Η προσπάθεια για την τελειότητα και η επιτυχία θα σας εκπλήσσει πάντα. Η κολοσσιαία επιτυχία του Arne Jacobsen, που τον συνόδευε σε όλη του τη ζωή, είναι παράδειγμα ευτυχισμένης μοίρας και φθόνου των απλών ανθρώπων. Ο ίδιος ο αρχιτέκτονας δεν προσπάθησε για τίτλους και αριστοκρατίες, απλώς αγάπησε το έργο του μέχρι παραφροσύνης και αυτό ανταπέδωσε.
Η μεγάλη δύναμη της τέχνης
Τι κοινό έχουν οι λαμπροί άνθρωποι σε οποιονδήποτε τομέα; Είτε πρόκειται για συνθέτη, καλλιτέχνη, συγγραφέα, προγραμματιστή κ.λπ.; Όλοι τους ενώνονται από ένα πράγμα - είναι ανιδιοτελώς αφοσιωμένοι στο πάθος τους. Είναι εντελώς βυθισμένοι στην αγαπημένη τους δραστηριότητα, της δίνουν όλο το χρόνο και όλα τους τα συναισθήματα και μόνο σε αυτή τη βάση γεννιούνται αριστουργήματα.
Ο Δανός σχεδιαστής Arne Jacobsen ήταν ένας τόσο παθιασμένος και ταλαντούχος άνθρωπος. Γεννήθηκε στην Κοπεγχάγη το 1902 σε εβραϊκή οικογένεια. Η εξουσία των γονέων και η υπακοή των παιδιών ήταν τα θεμέλια των οικογενειακών παραδόσεων. Ως εκ τούτου, ήταν φυσικό για τον νεαρό Arne να γίνει φοιτητής μετά την αποφοίτησή του από την Τεχνολογική Εταιρείακτίστης, γιατί ο πατέρας του πίστευε ότι ένας άντρας έπρεπε να έχει ένα επάγγελμα που θα ταΐζε τόσο τον ίδιο όσο και την οικογένειά του. Ήταν επίσης φυσικό να λάβω την άδεια των γονέων για σπουδές στη Βασιλική Ακαδημία Τεχνών.
Ερωτευμένος για τη ζωή
Ενώ ήταν ακόμη φοιτητής, ο Arne ταξίδεψε στη Διεθνή Έκθεση Διακοσμητικών Τεχνών στο Παρίσι. Ακόμη και τότε, έλαβε ένα ασημένιο μετάλλιο για τη δημιουργία μιας επώνυμη καρέκλα από μπαστούνι, η οποία θα ονομάζεται Καρέκλα του Παρισιού - ως υπενθύμιση αυτού του γεγονότος.
Όμως αυτή η νίκη δεν έφερε τόσο χαρά στον νεαρό σχεδιαστή όσο η επαφή με τα έργα των δασκάλων στον χώρο της αρχιτεκτονικής. Είναι αδύνατο να μην ερωτευτείς το έργο του Le Corbusier, Γάλλου αρχιτέκτονα, καλλιτέχνη και σχεδιαστή. Αν οι αρχιτεκτονικές και σχεδιαστικές του ιδέες εξακολουθούν να γοητεύουν με τη φρεσκάδα και την πρωτοτυπία τους, τότε το 1925 απλώς κατέπληξαν τη φαντασία και άλλαξαν όλες τις ιδέες για την αρχιτεκτονική και το ντιζάιν.
Ο Young Arne ήταν ενθουσιασμένος που επισκέφτηκε το καινοτόμο περίπτερο L'Esprit Nouveau (Το Νέο Πνεύμα) του Le Corbusier, κατασκευασμένο από γυαλί και μπετόν. Εδώ επιβεβαίωσε την επιθυμία του να ακολουθήσει το μονοπάτι του διάσημου πλοιάρχου. Από το Παρίσι, ταξιδεύει στη Γερμανία για να βουτήξει στον κόσμο του γερμανικού Bauhaus W alter Gropius και Mies van der Rohe. Οι εντυπώσεις που αφήνουν αυτά τα ταξίδια θα αποτελέσουν τελικά το πιστεύω του συγγραφέα. Θα εκφράζεται σε όλη του τη ζωή στο έργο του ως αγάπη για τον απλό μινιμαλισμό και τον λειτουργισμό.
Τουλάχιστον κρεμάστε ένα ρολόι
Εμπνευσμένος από νέες ιδέες, ο Arne Jacobsen αρχίζει να κάνει τα όνειρά του πραγματικότητα. Η νίκη στον διαγωνισμό της Δανικής Ένωσης Αρχιτεκτόνων το 1929 κατέστησε δυνατή την οικοδόμηση ενός «Σπίτι του Μέλλοντος» για την έκθεση του Φόρουμ της Κοπεγχάγης. Τη δεκαετία του 1930, ασχολήθηκε με την κατασκευή κατοικιών στην πρωτεύουσα της Δανίας και τα περίχωρά της. Το πιο διάσημο έργο είναι το συγκρότημα κατοικιών Bellavista, το οποίο περιλαμβάνει κτίρια κατοικιών, ένα βενζινάδικο, μια παραλία, το θέατρο Bellevue και έναν ιππόδρομο.
Παρά τη δημοτικότητά του στους δημιουργικούς κύκλους, το έργο του Arne Jacobsen στον τομέα της αρχιτεκτονικής δεν είναι πάντα σαφές στον μέσο λαϊκό. Διαθέσεις διαμαρτυρίας και οργισμένες δηλώσεις εμπόδισαν την κατασκευή του κύριου αξιοθέατου στη Bellavista - ενός πύργου με ένα περιστρεφόμενο εστιατόριο.
Επίσης, οι κάτοικοι της πόλης του Aarhus έδειξαν ότι δεν κατανοούν τις νέες τάσεις. Το νέο έργο του δημαρχείου ήταν τόσο διαφορετικό από τα συνηθισμένα κτίρια που οι κάτοικοι της πόλης ήταν αγανακτισμένοι: «Τουλάχιστον κρεμάστε ένα ρολόι για να μην μπερδεύουμε το δημαρχείο με το εργοστάσιο». Έπρεπε να ολοκληρώσω τον παραδοσιακό πύργο του ρολογιού. Λίγα χρόνια αργότερα, το δημαρχείο συμπεριλήφθηκε στον πολιτιστικό κανόνα της Δανίας - μια λίστα με 108 έργα τέχνης και αρχιτεκτονικής που προστατεύονται από το κράτος.
Φρουρά από τη μοίρα
Το 1940, η Δανία καταλήφθηκε από τους Ναζί. Η ναζιστική Γερμανία θεωρούσε ότι οι Δανοί ήταν οι πιο κοντινοί σε φυλή στους Γερμανούς και ως εκ τούτου το κατοχικό καθεστώς ήταν το πιο ήπιο. Οι Εβραίοι δεν άγγιξαν μέχρι το 1943. Όταν η είδηση σάρωσε τη χώρα ότι σύντομα θα ξεκινούσαν οι συλλήψεις του εβραϊκού πληθυσμού, συγκεντρώθηκαν κεφάλαια για την απομάκρυνση των ανθρώπων. Κάτω από την κάλυψη της νύχτας, κρυφά, με ψαρόβαρκες, οι Εβραίοι μεταφέρθηκαν στη γειτονική Σουηδία. Σε ένα απότέτοιες βάρκες μεταφέρθηκαν επίσης από τον Arne Jacobsen και την οικογένειά του.
Δεν είχε αρχιτεκτονική άδεια στη Σουηδία, αλλά το δημιουργικό μυαλό δεν μπορεί να μείνει αδρανές. Ως εκ τούτου, ο αρχιτέκτονας εργάζεται στο σχεδιασμό υφασμάτων και ταπετσαριών. Ταπετσαρίες με γραφικά και floral σχέδια, που αναπτύχθηκαν εκείνα τα χρόνια, εξακολουθούν να παράγονται από το σουηδικό εργοστάσιο Boras Tapeter.
Όχι μόνο στο σπίτι
Μια ολοκληρωμένη προσέγγιση στο σχεδιασμό των κτιρίων περιλάμβανε: το σχεδιασμό και τον σχεδιασμό παρακείμενων περιοχών, εσωτερική διακόσμηση, υφάσματα, έπιπλα, σκεύη - όλα έγιναν με το ίδιο στυλ. Δεν υπήρχαν μικροπράγματα για τον σχεδιαστή εδώ, θα μπορούσε να εργαστεί για τη δημιουργία ενός σετ τραπεζιού για δύο χρόνια. Επομένως, τα έπιπλα που έφτιαξε ο κύριος τον έκαναν διάσημο σε όλο τον κόσμο.
Το 1951, για την καρέκλα Ant, ο Arne Jacobsen χρησιμοποίησε για πρώτη φορά την τεχνολογία της ομαλής μετάβασης της πλάτης στο κάθισμα. Η καρέκλα, κατασκευασμένη από ένα μόνο κομμάτι χυτευμένου κόντρα πλακέ, μοιάζει με τη σιλουέτα ενός μυρμηγκιού. Αναπτύχθηκε για μια φαρμακευτική εταιρεία. Ο σχεδιαστής είχε την αποστολή να σχεδιάσει μια ελαφριά, στοιβαζόμενη καρέκλα. Ο σχεδιασμός της καρέκλας ήταν τόσο επιτυχημένος που βγήκε στη μαζική παραγωγή και πούλησε πάνω από ένα εκατομμύριο κομμάτια σε όλο τον κόσμο.
Σκάνδαλο κατασκόπων…
Το 1955, ο σχεδιαστής σχεδίασε την καρέκλα Model 3107, ή απλά Serie7. Αυτό το δείγμα είχε σχήμα κλεψύδρας. Κατασκευασμένο από οξιά, ενσάρκωσε την ίδια πρωτοποριακή ιδέα, όταν η πλάτη και το κάθισμα είναι ένα. Αν και η ίδια η καρέκλα είναι καλή, αλλάδιάσημο για εκείνον, καθώς και για τον δημιουργό του, ήταν το σκάνδαλο κατασκοπείας που ξέσπασε το 1963 στο Ηνωμένο Βασίλειο.
Ο Stephen Ward, γνωστός οστεοπαθητικός γιατρός και ζωγράφος πορτρέτων, ήταν γνωστός στο Λονδίνο όχι τόσο για τα επαγγελματικά του προσόντα όσο για το γεγονός ότι ήξερε να κάνει VIP πάρτι στο σπίτι του. Μεταξύ των τακτικών επισκεπτών της διασκέδασης ήταν ο Βρετανός υπουργός Πολέμου Τζον Προφούμο και ο πρίγκιπας Φίλιππος, δούκας του Εδιμβούργου. Οι εκπρόσωποι του ωραίου φύλου χρησίμευσαν ως υποχρεωτική διακόσμηση της βραδιάς. Ένα από τα λαμπρά πρόσωπα ήταν η Christine Keeler, η οποία κατέκτησε με την ομορφιά και την ικανότητά της να διεξάγει συζητήσεις. Αυτό το σπίτι επισκέφτηκε ο Ναυτικός Ακόλουθος της ΕΣΣΔ Yevgeny Ivanov, ο οποίος επίσης δεν μπόρεσε να αντισταθεί στη γοητεία της ομορφιάς.
…και μια καρέκλα στη μέση
Κάποτε ένας από τους ένθερμους θαυμαστές της Κριστίν σε μεθυσμένο λήθαργο, ζηλεύοντας την αγαπημένη του, άνοιξε πυρ κοντά στο σπίτι του Γουόρντ. Όπως ήταν φυσικό έφτασε η αστυνομία και άρχισε να ερευνά τις συνθήκες της υπόθεσης. Κανείς δεν υποψιαζόταν ότι η συνηθισμένη καθημερινότητα θα οδηγούσε σε ένα κατασκοπευτικό σκάνδαλο. Η Kristin είπε όλα όσα συνέβησαν σε αυτό το σπίτι και κατονόμασε τα ονόματα των εραστών της. Και το κύριο πράγμα ήταν η αναγνώριση ότι είχε περάσει μυστικές πληροφορίες σε έναν Ρώσο πράκτορα. Είναι σαφές ότι μετά από τέτοιες ομολογίες, όχι μόνο το κεφάλι του υπουργού πέταξε, αλλά ολόκληρο το υπουργικό συμβούλιο παραιτήθηκε.
Μετά από αυτό, η Christine έγινε αμέσως διάσημη. Ο διάσημος φωτογράφος Lewis Morley έκανε μια προκλητική, τότε, φωτογράφιση με τον Keeler. Η πρόκληση ήταν αυτή στη φωτογραφία, εκτός από το γυμνό μοντέλο και την καρέκλα που την κάλυψεγούρι, δεν υπήρχε τίποτα. Οι Βρετανοί εκτίμησαν τις φωτογραφίες και άρχισαν να ενδιαφέρονται για την καρέκλα, η οποία έμοιαζε πολύ με την καρέκλα της έβδομης σειράς επώνυμων επίπλων του Δανού αρχιτέκτονα. Από τότε, η καρέκλα κλεψύδρα έχει πουλήσει πάνω από πέντε εκατομμύρια κομμάτια.
Κύκνειο άσμα
Ο Arne Jacobsen ήταν από τη φύση του τελειομανής. Έφερε τα σχέδιά του στην τελειότητα. Το πιο διάσημο έπιπλο του ήταν η καρέκλα αυγό. Ο Arne Jacobsen εργάστηκε σε αυτό για αρκετά χρόνια. Πρώτα, στο εργαστήριό του, σμίλεψε ένα ομοίωμα πολυθρόνας από πηλό και μόνο όταν οι φόρμες έφτασαν στην τελειότητα, το 1959, το έπιπλο τέθηκε σε παραγωγή. Μια καινοτόμος ιδέα εδώ ήταν η ίδια η προσέγγιση στο σχεδιασμό μιας καρέκλας για την ανθρώπινη ανατομία και σύγχρονων υλικών για την κατασκευή της: ένα συμπαγές συμπαγές πλαστικό πλαίσιο, ενισχυμένο με υαλοβάμβακα και καλυμμένο με ειδικό αφρό επίπλων. Η ταπετσαρία ήταν δύο τύπων: δερμάτινη και υφαντική. Η καρέκλα δημιουργήθηκε για το SAS Royal Hotel, όπου τα πάντα, από το κτίριο μέχρι το πόμολο της πόρτας ήταν η σχεδιαστική σκέψη του διάσημου Δανού αρχιτέκτονα.
Ο πλοίαρχος πέθανε το 1971. Η βιογραφία του Arne Jacobsen είναι πλούσια σε γεγονότα: έκανε πολλά, ήταν διάσημος, είχε πολλά βραβεία, αλλά το κύριο πράγμα που κουβαλούσε σε όλη του τη ζωή ήταν η αγάπη του για την τέχνη.
