Οι ανθρωπολόγοι λένε ότι η ανάγκη για ομορφιά και αρμονία είναι εγγενής στον άνθρωπο. Χωρίς αυτό το στοιχείο, είναι αδύνατο να σχηματιστεί μια ολιστική εικόνα του κόσμου, καθώς και της δημιουργικής δραστηριότητας ενός ατόμου. Από την αρχαιότητα, οι σοφοί συνιστούσαν την ανατροφή των παιδιών σε μια ατμόσφαιρα καλοσύνης και ομορφιάς. Για τους νέους άνδρες, η αντίληψη της ομορφιάς και η σωματική ανάπτυξη θεωρούνταν προτεραιότητες, για τους νέους - η μάθηση και η απόλαυση διαφόρων ειδών τέχνης. Έτσι, πάντα αναγνωρίζεται η σημασία της διαμόρφωσης της αισθητικής κουλτούρας του ατόμου.
Ορισμός
Ο όρος «αισθητική» προέρχεται από το ελληνικό aisteticos (αντιληπτό από τις αισθήσεις). Το κύριο αντικείμενο της μελέτης αυτού του φιλοσοφικού δόγματος ήταν διάφορες μορφές ομορφιάς. Ένα έξυπνο, πνευματικά ανεπτυγμένο άτομο μπορεί να παρατηρήσει την ομορφιά στη φύση, την τέχνη και την καθημερινή ζωή, προσπαθεί να εξευγενίσει τη γύρω πραγματικότητα.
Ωστόσο, στη σύγχρονη κοινωνία, η τάση προςο καταναλωτισμός, η κατοχή υλικών αξιών. Μεγάλη σημασία αποδίδεται στην πνευματική εκπαίδευση του ατόμου. Η ορθολογική-λογική προσέγγιση εκτοπίζει την αισθησιακή, συναισθηματική συνιστώσα. Αυτό οδηγεί σε υποτίμηση της άυλης πολιτιστικής κληρονομιάς, εξαθλίωση του εσωτερικού κόσμου ενός ανθρώπου και μείωση των δημιουργικών του δυνατοτήτων.
Από αυτή την άποψη, η αισθητική αγωγή της νεότερης γενιάς έχει ιδιαίτερη σημασία. Στόχος του είναι να δημιουργήσει μια κουλτούρα προσωπικότητας που περιλαμβάνει:
- Αισθητική αντίληψη. Η ικανότητα να βλέπεις την ομορφιά στην τέχνη και τη ζωή.
- Αισθητικά συναισθήματα. Αυτές είναι οι συναισθηματικές εμπειρίες ενός ατόμου, οι οποίες βασίζονται σε μια αξιολογική στάση απέναντι στα φαινόμενα της φύσης, της τέχνης κ.λπ.
- Αισθητικά ιδανικά. Αυτές είναι οι ιδέες του ατόμου για την τελειότητα.
- Αισθητικές ανάγκες. Η επιθυμία επικοινωνίας με το ωραίο στις διάφορες εκφάνσεις του.
- Αισθητικές γεύσεις. Αυτή είναι η ικανότητα να διακρίνει κανείς το όμορφο από το άσχημο, να τα αξιολογεί σύμφωνα με την υπάρχουσα αισθητική γνώση και τα διαμορφωμένα ιδανικά.
Δομικά στοιχεία
Στο εκπαιδευτικό έργο, συνήθως διακρίνονται τα ακόλουθα στοιχεία:
- Αισθητική αγωγή. Περιλαμβάνει γνωριμία με την παγκόσμια και εγχώρια κουλτούρα, γνώση της ιστορίας της τέχνης.
- Καλλιτεχνική και αισθητική αγωγή. Προβλέπει τη συμμετοχή των παιδιών σε δημιουργικές δραστηριότητες, τη διαμόρφωση των γούστων και των αξιακών τους προσανατολισμών.
- Αισθητική αυτοεκπαίδευση. Κατά τη διάρκεια αυτής, ένα άτομο ασχολείται με τη βελτίωση του εαυτού του, εμβαθύνει τις υπάρχουσες γνώσεις και πρακτικές δεξιότητες.
- Εκπαίδευση των αισθητικών αναγκών του παιδιού, καθώς και των δημιουργικών του ικανοτήτων. Ένα άτομο πρέπει να έχει λαχτάρα για ομορφιά, επιθυμία να φέρει κάτι νέο στον κόσμο μέσω της αυτοέκφρασης.
Εργασίες
Η αισθητική κουλτούρα του παιδιού διαμορφώνεται σε δύο κατευθύνσεις: εξοικείωση με οικουμενικές αξίες και ένταξη στην καλλιτεχνική δραστηριότητα. Σύμφωνα με αυτό, διακρίνονται δύο ομάδες εργασιών που αντιμετωπίζουν οι εκπαιδευτικοί.
Τα πρώτα έχουν σχεδιαστεί για να διαμορφώσουν την αισθητική γνώση της νεότερης γενιάς, να την εξοικειώσουν με την κουλτούρα του παρελθόντος. Τα παιδιά διδάσκονται να βλέπουν την ομορφιά στη ζωή, την εργασία, τη φύση και να ανταποκρίνονται συναισθηματικά σε αυτήν. Διαμορφώνονται αισθητικά ιδανικά. Ενθαρρύνεται η επιθυμία για αριστεία σε πράξεις, σκέψεις και εμφάνιση. Ο δάσκαλος πρέπει να θυμάται ότι τα αισθητικά γούστα όλων των ανθρώπων είναι διαφορετικά. Κάποια παιδιά θαυμάζουν την κλασική μουσική, άλλα γοητεύονται από το hard rock. Πρέπει να μάθουμε στα παιδιά να συνδέουν τα γούστα άλλων ανθρώπων και εποχών με τα δικά τους, να τα αντιμετωπίζουν με σεβασμό.
Η δεύτερη ομάδα εργασιών προβλέπει τη συμμετοχή των παιδιών σε πρακτικές καλλιτεχνικές δραστηριότητες. Μαθαίνουν να σχεδιάζουν, να συνθέτουν παραμύθια, να γλυπτούν από πλαστελίνη, να χορεύουν, να παίζουν όργανα, να τραγουδούν, να απαγγέλλουν ποίηση. Οι δάσκαλοι οργανώνουν θεατρικές παραστάσεις, συναυλίες, λογοτεχνικές βραδιές, εκθέσεις και φεστιβάλ. Ως αποτέλεσμα, το παιδί εντάσσεταιενεργή δημιουργική δραστηριότητα, μαθαίνοντας να δημιουργεί ομορφιά με τα χέρια του.
Γέννηση έως 3 ετών
Οι εργασίες της αισθητικής αγωγής ποικίλλουν ανάλογα με την ηλικία των παιδιών. Οι νεότεροι διδάσκονται να ανταποκρίνονται συναισθηματικά στην ομορφιά γύρω τους, να εκφράζονται μέσα από την ελεύθερη δημιουργικότητα. Το μωρό λατρεύει τα νανουρίσματα και την όμορφη μουσική. Του αρέσουν οι λαμπερές κουδουνίστρες, η κομψή κούκλα και οι ζωηρές ρίμες.
Οι εκπαιδευτικοί κάνουν τις ακόλουθες συστάσεις:
- Περιβάλλετε το παιδί σας με ομορφιά. Τάξη και στυλιστική συνέπεια στο νηπιαγωγείο, φυτά και πίνακες που διακοσμούν το διαμέρισμα, προσεγμένοι και ευγενικοί γονείς - όλα αυτά υιοθετούνται γρήγορα και πολύ δύσκολα διορθώνονται αργότερα.
- Μυήστε το μωρό σας στην υψηλή τέχνη. Τα έργα τέτοιων συνθετών όπως ο Μότσαρτ, ο Μπαχ, ο Σούμπερτ, ο Χάυντν είναι κατάλληλα για αυτό. Καλοδεχούμενα και δημοτικά και παιδικά τραγούδια. Από 6 μηνών τα μωρά προσπαθούν να χορέψουν με μουσική. Μπορείτε να τα συμπεριλάβετε κλασικά μπαλέτα. Από την ηλικία των δύο ετών, ένα παιδί μπορεί να κινηθεί στο χρόνο με τη μελωδία: να στροβιλιστεί στο βαλς, να πηδήξει στην πόλκα, να περπατήσει στις πορείες.
- Από τη γέννηση, πείτε δημοτικές ρίμες και όμορφα ποιήματα των κλασικών. Τα μωρά ακούν τον ήχο τους, χωρίς να καταλαβαίνουν ακόμη το νόημα. Πιο κοντά στη χρονιά, τα παιδιά μυούνται σε απλά λαϊκά παραμύθια. Συνιστάται να τα σκηνοθετήσετε με παιχνίδια. Σε ηλικία 1,5 ετών, μπορείτε να πάρετε το παιδί σας σε μια παράσταση κουκλοθέατρου.
- Δώστε στο παιδί σας μολύβι, μπογιά, πλαστελίνη ή ζύμη παιχνιδιού όσο το δυνατόν νωρίτερα. Αφήστε να σχεδιάσετε doodle, τσαλακωμένο ελαστικόυλικά. Η διαδικασία είναι σημαντική εδώ, όχι το αποτέλεσμα.
- Περπατάτε πιο συχνά σε όμορφα μέρη, πηγαίνετε στη φύση.
Προσχολικό
Συνήθως, παιδιά ηλικίας 3-7 ετών πηγαίνουν στο νηπιαγωγείο. Το πρόγραμμα οποιουδήποτε προσχολικού ιδρύματος προβλέπει ειδικά μαθήματα για την καλλιτεχνική και αισθητική ανάπτυξη των παιδιών. Αυτό περιλαμβάνει εξοικείωση με εικαστική δραστηριότητα, λογοτεχνικά έργα, μουσική, χορό. Τα παιδιά συμμετέχουν σε θεατρικές παραστάσεις, παίζουν σε matinees. Καλλιτέχνες έρχονται να τους επισκεφτούν με παραστάσεις κουκλοθεάτρου και τσίρκου. Όλα αυτά δημιουργούν μια αγάπη για την τέχνη.
Μια άλλη καλή βοήθεια για τους γονείς μπορεί να είναι οι ομάδες αισθητικής ανάπτυξης που ανοίγουν σε παιδικά κέντρα και μουσικά σχολεία. Σε αυτά, τα παιδιά προσχολικής ηλικίας εισάγονται σε διάφορα είδη τέχνης: μουσική, σχέδιο, θέατρο, τραγούδι, μόντελινγκ, ρυθμός. Επιπλέον, υπάρχουν μαθήματα μαθηματικών και ανάπτυξης λόγου, τα οποία χρησιμοποιούν μεθόδους παιχνιδιού και δημιουργικής διδασκαλίας.
Ωστόσο, πολλά εξαρτώνται και από την οικογενειακή ανατροφή. Είναι σημαντικό οι γονείς να εισάγουν στα παιδιά προσχολικής ηλικίας τα καλύτερα παραδείγματα κινουμένων σχεδίων, παραμυθιών και ποιημάτων. Αλλά είναι καλύτερα να αρνηθείτε την ανεξέλεγκτη παρακολούθηση τηλεόρασης. Τα σύγχρονα κινούμενα σχέδια περιέχουν συχνά αγενείς και αργκό λέξεις, εμφανίζονται τρομακτικοί, μη ελκυστικοί χαρακτήρες. Όλα αυτά επηρεάζουν αρνητικά τη διαμόρφωση του καλλιτεχνικού γούστου του παιδιού, για να μην αναφέρουμε τον ψυχισμό του.
Σε αυτή την ηλικία, είναι χρήσιμο να δούμε αναπαραγωγές διάσημων καλλιτεχνών, που απεικονίζουνζώα και μαγικοί χαρακτήρες. Είναι καλύτερο να αγοράσετε ένα σετ καρτ ποστάλ. Συζητήστε την εικόνα, προσπαθήστε να νιώσετε τους ήχους, τις μυρωδιές, μαντέψτε τι θα συμβεί στη συνέχεια. Γιατί οι χαρακτήρες είναι χαρούμενοι ή λυπημένοι; Ποιο μέλος της οικογένειας θα βρει περισσότερες λεπτομέρειες στον καμβά;
Από 4-5 ετών, μπορείτε να πάρετε το παιδί σας στο μουσείο. Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας προτιμούν γλυπτά και διακοσμητικά αντικείμενα (βάζα, κηροπήγια, έπιπλα). Οι εικόνες είναι πιο δύσκολο να γίνουν αντιληπτές. Προσκαλέστε το παιδί να βρει μόνο του το πιο ενδιαφέρον. Από την ηλικία των 5 ετών μπορείτε να παρακολουθήσετε παιδικές συναυλίες στη Φιλαρμονική, πολύχρωμα μπαλέτα βασισμένα σε πλοκές διάσημων παραμυθιών. Παίξτε μια ορχήστρα στο σπίτι δημιουργώντας όργανα από παλιοσίδερα.
Πολλά οφέλη φέρνουν οικογενειακές βόλτες στην πόλη, ταξίδια στη φύση. Δώστε προσοχή στην ομορφιά των κτιρίων, θαυμάστε τα ανθισμένα λουλούδια ή το ηλιοβασίλεμα μαζί. Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας πρέπει να αλληλεπιδρούν με τα ζώα. Είναι καλό αν η οικογένεια έχει ένα κατοικίδιο που χρειάζεται φροντίδα. Η μετάβαση στο ζωολογικό κήπο ή στο τσίρκο θα φέρει πολλή χαρά στα παιδιά.
Αισθητική αγωγή στο σχολείο
Τα παιδιά της πρώτης τάξης έχουν ήδη τις δικές τους ιδέες για την ομορφιά. Είναι σε θέση να βιώσουν βαθιά αισθητικά συναισθήματα. Το καθήκον του σχολείου είναι να οργανώσει ένα σταδιακά όλο και πιο περίπλοκο σύστημα τάξεων στο οποίο τα παιδιά μαθαίνουν να αντιλαμβάνονται και να αναλύουν έργα τέχνης, να διακρίνουν τα είδη και τα στυλ. Η διαμόρφωση του καλλιτεχνικού γούστου των μαθητών συνεχίζεται.
Το περιεχόμενο της αισθητικής αγωγής περιλαμβάνει δύο ειδικούς κλάδους:
- Μουσική. Διδάσκει μαθητές1-7 τάξεις. Στα μαθήματα, τα παιδιά εξοικειώνονται με συνθέτες και μουσικά είδη, αναπτύσσονται ενεργά οι δεξιότητες του χορωδιακού τραγουδιού και η ικανότητα να ακολουθούν τη μελωδία.
- Καλές τέχνες. Το μάθημα αυτό διεξάγεται από την 1η έως την 6η τάξη και στοχεύει στην καλλιτεχνική και αισθητική αγωγή των μαθητών. Τα παιδιά εξοικειώνονται με ποικίλες δημιουργικές τεχνικές και υλικά, μαθαίνουν να εκφράζουν τα συναισθήματα και τις σχέσεις τους μέσω της ζωγραφικής.
Οι κλάδοι της γενικής εκπαίδευσης δεν είναι λιγότερο σημαντικοί. Έτσι, τα μαθήματα λογοτεχνίας αναπτύσσουν τη συναισθηματική-αισθησιακή σφαίρα των μαθητών, τους διδάσκουν να συμπάσχουν με τους χαρακτήρες, να παρατηρούν την ομορφιά των λεκτικών εικόνων. Η γεωγραφία και η βιολογία έχουν σχεδιαστεί όχι μόνο για να εξοπλίσουν τα παιδιά με γνώσεις, αλλά και για να καλλιεργήσουν την αγάπη για τη φύση. Οι ακριβείς επιστήμες δείχνουν την αυστηρή ομορφιά των τύπων, τα θεωρήματα, σας επιτρέπουν να ζήσετε την ευχαρίστηση της επίλυσης ερευνητικών προβλημάτων. Ωστόσο, η κύρια εργασία για την αισθητική αγωγή γίνεται εκτός σχολικών ωρών.
Junior μαθητές
Η εργασία με μαθητές δημοτικού σχολείου πρέπει να εκτελείται προς τρεις κατευθύνσεις:
- Γνωριμία με έργα τέχνης, απόκτηση αισθητικών πληροφοριών. Με τα παιδιά, είναι απαραίτητο να κοιτάξετε πίνακες από εξαιρετικούς καλλιτέχνες, να ακούσετε κλασική μουσική, να διαβάσετε λογοτεχνία υψηλής ποιότητας που είναι εύκολα κατανοητή. Η επίσκεψη σε μουσεία, θέατρα, φιλαρμονικές, συναυλίες θα βοηθήσει στην ένταξη στην υψηλή τέχνη.
- Απόκτηση πρακτικών καλλιτεχνικών δεξιοτήτων. Το παιδί δεν πρέπει μόνο να εξοικειωθεί με έτοιμα αριστουργήματα, αλλά και να προσπαθήσει να δημιουργήσει κάτι παρόμοιο μόνο του. Για το σκοπό αυτό, στο σχολείο γίνονται παραστάσεις,γίνονται διαγωνισμοί μουσικής, τέχνης και ποίησης, ετοιμάζονται συναυλίες για τις γιορτές.
- Αυτοέκφραση μέσω της αγαπημένης σας δημιουργικής δραστηριότητας. Οι γονείς πρέπει να σκεφτούν να επιλέξουν έναν κύκλο με βάση τα ενδιαφέροντα του παιδιού. Δεν έχει σημασία αν είναι σχολή τέχνης, χορωδία ή στούντιο χορού. Το κύριο πράγμα είναι ότι ο κληρονόμος μπορεί να πραγματοποιήσει τις δημιουργικές του δυνατότητες.
Δεν έχουν όλες οι οικογένειες την ευκαιρία να παρακολουθήσουν τις καλύτερες συναυλίες και εκθέσεις, να πηγαίνουν τα παιδιά σε κλαμπ. Αλλά ακόμα και στο πιο απομακρυσμένο χωριό, μπορείτε να οργανώσετε εκφραστικές βραδιές ανάγνωσης, να δείτε βιβλία με εικόνες, γλυπτά, να ακούσετε μουσική, να παρακολουθήσετε καλές ταινίες και να τα συζητήσετε. Στη λέσχη του χωριού πρέπει να λειτουργούν κύκλοι ερασιτεχνικών παραστάσεων. Μαζικές διακοπές γίνονται τακτικά στα χωριά, εξοικειώνοντας τους ντόπιους με τη λαϊκή κουλτούρα.
Αλλά η κύρια προϋπόθεση για την επιτυχία της αισθητικής αγωγής είναι ένας ενθουσιώδης ενήλικας. Όταν εργάζεστε με παιδιά, μια επίσημη προσέγγιση είναι απαράδεκτη. Διδάξτε στα παιδιά να βλέπουν τα αριστουργήματα με τα μάτια ενός ανακάλυψε, να μην φοβούνται να εκφράσουν τη δική τους γνώμη, μερικές φορές αφελή. Συνδέστε παιχνίδια. Γίνετε μεγάλοι συνθέτες και συνθέστε μια μελωδία για ένα ποίημα. Παίξτε γκαλερί κρεμώντας αναπαραγωγές τέχνης στους τοίχους. Αφήστε το παιδί να αναλάβει το ρόλο του ξεναγού. Η μη σοβαρότητα και η διαφάνεια είναι το κλειδί της επιτυχίας.
Μαθητές Γυμνασίου
Δάσκαλοι και γονείς μαθητών 5-9 τάξεων αντιμετωπίζουν τα ακόλουθα καθήκοντα αισθητικής αγωγής:
- Να οργανωθεί η άμεση επαφή των παιδιών με διάφορα έργα τέχνης μέσωεμφάνιση, απόδοση ή επίδειξη τους.
- Αναπτύξτε ένα σύστημα αξιολόγησης σε σχέση με τα φαινόμενα ομορφιάς.
- Για παροχή πληροφοριών σχετικά με τα εκφραστικά μέσα, την ιστορία και τη θεωρία της παγκόσμιας τέχνης.
- Δημιουργήστε συνθήκες για ανεξάρτητη δημιουργική δραστηριότητα που θα επιτρέψει σε κάθε παιδί να εδραιωθεί στην ομάδα (κύκλοι, λογοτεχνικές και μουσικές βραδιές, ερασιτεχνικές συναυλίες, διαγωνισμοί).
Η μεταβατική ηλικία είναι μια ευαίσθητη περίοδος για την αισθητική ανάπτυξη. Τα παιδιά χαρακτηρίζονται από αυξημένη ευαισθησία, επιθυμία για ανεξαρτησία, αυτοέκφραση. Ελκύονται από λαμπερά άτομα με ισχυρή θέληση που μπορούν να ξεπεράσουν τις περιστάσεις.
Ταυτόχρονα, πολλοί μαθητές δεν ξέρουν ακόμη πώς να διακρίνουν τη γνήσια τέχνη από τις πρωτόγονες μορφές μαζικής κουλτούρας. Οι αποφασιστικοί ήρωες δράσης που διαπράττουν ανήθικες πράξεις γίνονται συχνά πρότυπα. Είναι εξαιρετικά σημαντικό να διαμορφωθούν ολοκληρωμένες καλλιτεχνικές προτιμήσεις παιδιών σε αυτή την ηλικία, να τους γνωρίσουν τα καλύτερα έργα τέχνης, επιλέγοντας εκείνα που είναι προσβάσιμα για αντίληψη, κοντά στην εμπειρία των μαθητών. Το ενδιαφέρον συνήθως προσελκύεται από φωτεινά ιστορικά γεγονότα, περιπέτεια και φαντασία.
Η γνωριμία με την άυλη πολιτιστική κληρονομιά (παραδόσεις, προφορική τέχνη, μυθολογία, χειροτεχνίες) σάς επιτρέπει να έρθετε σε επαφή με παλιές ιδέες, τη συλλογική εμπειρία των ανθρώπων. Δεν είναι λιγότερο σχετικές σε αυτή την ηλικία οι συζητήσεις για την κουλτούρα της επικοινωνίας, την εμφάνιση ενός ατόμου και τη σύγχρονη μόδα. Προσκαλέστε τους εφήβους να ξεκινήσουν διάλογο, να εκφράσουν τη γνώμη τους κατά τη διάρκειασυζητήσεις, παιχνίδια ρόλων, συγχωρέστε τις «ρουφηξίες» τους.
μαθητές Λυκείου
Στις τάξεις 10-11, οι μαθητές μπορούν να νιώσουν διακριτικά την ομορφιά της τέχνης, να μιλήσουν επί ίσοις όροις με τους ενήλικες για το νόημα της ζωής, την αρμονία, την ευτυχία. Τους χαρακτηρίζει η περιέργεια. Πολλοί σε αυτή την ηλικία ασχολούνται με την αυτοεκπαίδευση.
Ταυτόχρονα, τα παιδιά είναι ανισόρροπα, επιρρεπή σε επικριτικές δηλώσεις. Τα αγόρια συχνά συμπεριφέρονται απελευθερωμένα, απορρίπτοντας την εμφάνισή τους, υπερασπίζοντας το δικαίωμά τους στην ανεξαρτησία. Τα κορίτσια, αντίθετα, φροντίζουν προσεκτικά τον εαυτό τους, χρησιμοποιούν καλλυντικά και ενδιαφέρονται για λυρικά έργα για την αγάπη.
Είναι σημαντικό για τους εκπαιδευτικούς να δημιουργήσουν ευνοϊκές συνθήκες για τον εντοπισμό των ικανοτήτων των μαθητών και την ανάπτυξή τους. Μαθήματα σε μουσικά και καλλιτεχνικά σχολεία, κύκλοι, παραστάσεις σε κλαμπ του χωριού συχνά προκαθορίζουν την επιλογή επαγγέλματος. Οι ώρες των μαθημάτων μπορούν να χρησιμοποιηθούν για συνομιλίες, εκδρομές, διαφωνίες, θεατρικές παραστάσεις, μουσικές βραδιές, ντίσκο, συναντήσεις με πολιτιστικούς παράγοντες.
Η αισθητική αγωγή δεν περιορίζεται στην τέχνη. Οι μαθητές πρέπει να προσέχουν την ομορφιά στη συνηθισμένη ζωή, είτε πρόκειται για φύση, κοινωνικά χρήσιμη εργασία ή οικιακό περιβάλλον. Διαμορφώνεται ενεργά η αισθητική της επικοινωνίας, η οποία περιλαμβάνει κουλτούρα έκφρασης συναισθημάτων, στάση σεβασμού προς τον συνομιλητή, εκφραστικότητα του λόγου.
Αποτελέσματα αισθητικής αγωγής
Ιδανικά, οι δάσκαλοι και οι γονείς θα πρέπει να σχηματίζουν μια πολιτιστική προσωπικότητα ικανή να αισθάνεται βαθιά την ομορφιά της τέχνηςκαι τη ζωή. Ένα τέτοιο άτομο διακρίνεται από υψηλή πνευματικότητα και ενεργό δημιουργική θέση. Είναι δυνατόν να συμπεράνουμε ότι οι εργασίες της αισθητικής αγωγής έχουν ολοκληρωθεί σύμφωνα με τα ακόλουθα κριτήρια:
- Το άτομο έχει καλλιτεχνικά ιδανικά.
- Επισκέπτεται τακτικά μουσεία, εκθέσεις, συναυλίες και τοπικά αξιοθέατα.
- Ένα άτομο μελετά ανεξάρτητα πληροφορίες για την τέχνη, διαβάζει τα έργα των κλασικών, προσανατολίζεται σε είδη και στυλ.
- Μπορεί να ονομάσει γνωστές φιγούρες σε τουλάχιστον 4 είδη τέχνης, γνωρίζει τη δουλειά τους. Μπορεί να αξιολογήσει το έργο που έχει δει, να εκφράσει τη στάση του απέναντί του.
Κατά την επίλυση των προβλημάτων της αισθητικής αγωγής, πρέπει να δοθεί ιδιαίτερη προσοχή στη διαμόρφωση της ελεύθερης σκέψης σε ένα παιδί, στην επιθυμία να δημιουργήσει ομορφιά γύρω του. Τότε θα μπορέσει να ενταχθεί με επιτυχία στη σύγχρονη κοινωνία και να τον ωφελήσει.
