Αν στην ανακοίνωση μιας παράστασης, ταινίας ή συναυλίας, το όνομα του καλλιτέχνη συνοδεύεται από τον τίτλο του «τιμημένου» ή του «λαϊκού», λειτουργεί πάντα: το κοινό είναι πιο πρόθυμο να παρακολουθήσει τέτοιες εκδηλώσεις. Είναι πραγματικά τόσο δυνατή η μαγεία ενός τίτλου υψηλού προφίλ; Καθόλου. Είναι μόλις γνωστό εδώ και πολύ καιρό: ένας καλλιτέχνης αυτής της βαθμίδας σίγουρα θα ευχαριστήσει με ένα ανιδιοτελές παιχνίδι ή τραγούδι που θα διεισδύσει στα πιο κρυφά βάθη της ψυχής.
Το γεγονός ότι ο τίτλος του Τιμημένου Καλλιτέχνη είναι κάπως χαμηλότερος στην τιμητική ιεραρχία των βραβείων σε σύγκριση με τον τίτλο του Λαϊκού Καλλιτέχνη δεν μειώνει καθόλου την αγάπη του κόσμου.
Οι Τιμημένοι Καλλιτέχνες της Ρωσίας είναι φιγούρες της θεατρικής σκηνής, του κινηματογράφου, της σκηνής - των οποίων το ταλέντο, σημειωμένο σε κρατικό επίπεδο, χαίρει άξιας αναγνώρισης από πολλές γενιές θαυμαστών.
"Το μυστικό των κολλημένων σελίδων" του Leonid Agutin
Όνομα LeonidΟ Agutin είναι γνωστός σε κάθε λάτρη της ρωσικής σκηνής. Για πρώτη φορά, η χώρα χειροκρότησε τον τραγουδιστή στο διαγωνισμό Y alta-92, όπου ο Leonid έγινε ένας από τους βραβευθέντες. Το «Ξυπόλητο αγόρι» του θυμόταν για πολύ καιρό ο Σοβιετικός ακροατής.
Δύο χρόνια αργότερα, ο τραγουδιστής κυκλοφορεί το πρώτο του άλμπουμ, που πήρε το όνομά του από αυτό το αγαπημένο τραγούδι. Την άνοιξη της ίδιας χρονιάς, τα τραγούδια του άλμπουμ γίνονται επιτυχίες και ανεβάζουν τον νεαρό καλλιτέχνη στο απόγειο της μουσικής επιτυχίας.
Σήμερα ο τραγουδιστής παραμένει ένας από τους πιο δημοφιλείς Ρώσους ερμηνευτές. Νέες γενιές θαυμαστών προστίθενται στις τάξεις των θαυμαστών του.
Agutin Leonid Nikolaevich γεννήθηκε στις 16/07/68. Σε ηλικία έξι ετών μπαίνει σε μουσική σχολή, εκτός από τη γενική εκπαίδευση, σπουδάζει και στη σχολή τζαζ της Μόσχας στην τάξη πιάνου. Τελειώνοντας το σχολείο δίνει δύο χρόνια (1986-1988) για να υπηρετήσει στο στρατό. Ως φοιτητής του Ινστιτούτου Πολιτισμού της Μόσχας, ταξιδεύει με διάσημα συγκροτήματα.
Τα 90s φέρνουν φήμη στον τραγουδιστή: Ο Agutin είναι βραβευμένος σε διεθνείς διαγωνισμούς κύρους - "Y alta-92" και "Jurmala-93".
Στη συνέχεια κυκλοφορεί το άλμπουμ "Barefoot Boy" που τον έκανε γνωστό και γίνεται νικητής τριών υποψηφιοτήτων: "Singer of the Year", "Song of the Year", "Album of the Year". Το μετέπειτα διάσημο "Voice of Tall Grass", "Hop, hey, la-la-lei!" εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από το κοινό και την κριτική επιτροπή.
Την επόμενη χρονιά, ο τραγουδιστής κάνει άλλη μια σημαντική ανακάλυψη στην κορυφή της φήμης και συλλέγει sold-out συναυλίες στο Olimpiyskiy.
Ταυτόχρονα κυκλοφόρησε το σόλο άλμπουμ του «Decameron». Λένιντ Αγκούτιν -κάτοχος ρεκόρ για τον αριθμό των Golden Gramophones που έλαβε - μαζί με στοιχεία όπως ο Kirkorov και ο Meladze.
2005: Ο τραγουδιστής, μαζί με τον θρυλικό Αμερικανό κιθαρίστα της τζαζ Al Di Meola, κυκλοφόρησαν ένα κοινό στούντιο άλμπουμ με τίτλο "Cosmopolitan Life", το οποίο έγινε το μπεστ σέλερ στις μουσικές αγορές της Ευρώπης και της Αμερικής. Το άλμπουμ ονομάστηκε «μια μουσική γέφυρα μεταξύ των πολιτισμών» από τους κριτικούς. Με βάση τον δίσκο, δημιουργήθηκε μια ταινία, η οποία εκτιμήθηκε αμέσως από το κοινό σε πολλές χώρες.
Το 2008, η ομάδα - "Τιμημένοι καλλιτέχνες της Ρωσίας" - πρόσθεσε ένα άλλο όνομα: στον τραγουδιστή απονεμήθηκε αυτός ο τιμητικός τίτλος.
2009: κυκλοφορεί την πρώτη ποιητική συλλογή - "Notebook 69", η οποία περιλαμβάνει στίχους ποιημάτων και τραγουδιών που δημιουργήθηκαν τα τελευταία δέκα χρόνια: "Αυτή είναι η κοσμοθεωρία μου, η πίστη μου και η θέση της ζωής μου …", - λέει για την ποίησή του ο Agutin.
Ο Leonid Nikolaevich από το 2011 έως το 2015 συμμετέχει ενεργά σε διάφορα σόου και διαγωνισμούς: Zirka + Zirka, Two Stars κ.λπ. Το τελευταίο έργο φέρνει στον τραγουδιστή άλλη μια νίκη.
Από το 2012 έως το 2014, ο μουσικός είναι μέλος της κριτικής επιτροπής και μέντορας του τηλεοπτικού έργου "Voice".
Το ταλέντο του Leonid Agutin - τραγουδιστή, συνθέτη και ποιητή - ευχαριστεί τους θαυμαστές της καλής σύγχρονης μουσικής με το δυνητικό ανεξάντλητο της.
Για όλη τη διάρκεια της δουλειάς του, ο τραγουδιστής κυκλοφόρησε δεκαέξι άλμπουμ που κέρδισαν την αγάπη των ακροατών και έφεραν δημοτικότητα στον συγγραφέα. Ένα από αυτά ονομάζεται συμβολικά: «Το μυστικό των κολλημένων σελίδων». Θα ήθελα να πιστεύω ότι το ταλέντο του μουσικού δεν έχει ακόμη αποκαλυφθεί πλήρως, θα έρθει η ώρα - και θα παίξει με νέα,απροσδόκητες άκρες.
Ζωή και θάνατος του Vladislav Galkin
Ένα άλλο όνομα που συμπλήρωσε δικαίως αυτή την ένδοξη ομάδα είναι Τιμημένοι Καλλιτέχνες της Ρωσίας…
«Η ζωή πρέπει να αποτελείται από μια προσεκτική στάση απέναντι στον κόσμο γύρω σας και μια στάση ευγνωμοσύνης για τη… ζωή», διατύπωσε με τέτοια ταυτολογία ο ηθοποιός. Είναι δύσκολο να κρίνει κανείς πόσο η χαρούμενη, αστραφτερή αγάπη της ζωής, βυθισμένη στους ξέφρενους ρυθμούς των γυρισμάτων, κατάφερε να εστιάσει την προσοχή στους άλλους, αλλά για να είναι ευγνώμων στη ζωή - όλοι θα συμφωνήσουν με αυτό - ο Galkin είχε λόγους.
Ένας ταλαντούχος ηθοποιός - με τέτοια απαράμιλλη γοητεία και ανοιχτότητα που εκατομμύρια θεατές που παρακολουθούσαν συνεχώς τα σκαμπανεβάσματα των ταινιών με τη συμμετοχή του, έμοιαζαν σαν να μην έβλεπαν έναν καλλιτέχνη στην εικόνα μπροστά τους στην οθόνη, αλλά επικοινωνώντας με έναν προσωπικό φίλο. Δεν είναι επιτυχία;
Γι' αυτό ο ξαφνικός θάνατός του έγινε αντιληπτός από πολλούς ως απώλεια ενός αγαπημένου προσώπου. Δεν έφυγε για πάντα, δεν γίνεται έτσι. Είναι εδώ - στις ταινίες του και στις καρδιές όσων τον αγάπησαν και τον αγαπούν…
Ο Galkin Vladislav Borisovich γεννήθηκε στις 25 Δεκεμβρίου 1971 σε μια οικογένεια καλλιτεχνών. Ο θετός πατέρας του είναι ένας διάσημος ηθοποιός και σκηνοθέτης Μπόρις Γκάλκιν. Τα παιδικά χρόνια του ηθοποιού πέρασαν στο Ζουκόφσκι, κοντά στη Μόσχα.
Η συμμετοχή στα πρώτα τεστ οθόνης οφειλόταν στη γιαγιά μου, Lyudmila Nikolaevna. Έκανε το κινηματογραφικό του ντεμπούτο σε ηλικία εννέα ετών ως Χάκλμπερι Φιν στην ταινία του S. Govorukhin.
Μετά από αυτό, υπήρξε επιτυχημένη δουλειά στις ταινίες: "Αυτός ο απατεώνας Σιντόροφ", "Χρυσή Αλυσίδα", κ.λπ. - μέχρι την ηλικία των 18 ετών, η επιλογή του επαγγέλματος ήτανπροκαθορισμένο.
Το 1992 αποφοίτησε από το Shchukin και μπήκε στο VGIK.
Σαμποτέρ-2. Τέλος του πολέμου», «Σπέτσναζ», «Πετάω» κ.λπ.
Το 2009, ο Vladislav Galkin έλαβε τον τίτλο του Τιμημένου Καλλιτέχνη.
Ο Μπόρις Γκάλκιν είπε για έναν από τους ρόλους του γιου του: «Έκανε κάτι περισσότερο από έναν απλό ηθοποιό, ήταν εμποτισμένος με το πνεύμα των καιρών.»
Ήταν πάντα έτσι: έδωσε τον εαυτό του χωρίς επιφυλάξεις στη δουλειά, την αγάπη, τη ζωή στις πιο διαφορετικές εκφάνσεις της: χτίζοντας ένα σπίτι για γονείς, αυτοκίνητα, άλογα, αεροπλάνα, αλεξίπτωτο…
Οι γνωστοί του θυμούνται: ο ηθοποιός δούλεψε ανιδιοτελώς, μπήκε στο ρόλο τόσο βαθιά που μετά την ολοκλήρωση των γυρισμάτων χρειαζόταν, όπως λένε, «αδρεναλίνη», διαφορετικά ήταν αδύνατο να απαλλαγεί από την εικόνα που τον κυριάρχησε … Και μετά συνέβη…
Αποτυχία
Τα γυρίσματα της τηλεοπτικής σειράς "Kotovsky" τελείωσαν. Στο δρόμο για το σπίτι από το Γιαροσλάβλ στη Μόσχα, ο ηθοποιός μπαίνει σε ένα μπαρ και ρίχνει οινόπνευμα μέσα του ποτήρι μετά το ποτήρι. Ο μπάρμαν αρνείται να επαναλάβει την επόμενη μερίδα και ο Βλάντισλαβ βγάζει ένα όπλο και αρχίζει να πυροβολεί εναντίον των ανθρώπων…
Κανείς δεν τραυματίστηκε, ο πατέρας του ενεπλάκη, ο Βλάντισλαβ καταδικάστηκε σε ποινή φυλάκισης 14 μηνών με αναστολή για χουλιγκανισμό.
Φίλοι εξηγούν τι συνέβη από το γεγονός ότι ο ηθοποιός δεν κατάφερε να ξεφύγει από την εικόνα: όταν μπήκε στο μπαρ, ήταν ακόμα εκεί - με πολιτικά ρούχα, στο ρόλο του θρυλικού διοικητή της ταξιαρχίας…
Φυσικά προσκλήθηκαν να ερευνήσουν τις συνθήκες του θανάτου του,που συνέβη έξι μήνες αργότερα, μιλούν για μια παρατεταμένη και βαθιά κατάθλιψη που βιώνει ο ηθοποιός εκείνη την εποχή, καθώς και για ένα αίσθημα αδιάκοπης μοναξιάς που τον κυνηγούσε από την παιδική του ηλικία.
Είναι γνωστό ότι κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου η σχέση του ηθοποιού με την αγαπημένη του σύζυγο, ηθοποιό Ντάρια Μιχαΐλοβα, πήγε στραβά. Ο ηθοποιός βίωσε μια οικογενειακή κρίση πολύ σκληρά.
Ο Βλάντισλαβ Γκάλκιν πέθανε στις 27 Φεβρουαρίου 2010. Ο θάνατός του εξηγείται από τη διάγνωση: οξεία καρδιακή ανεπάρκεια. Λίγες μέρες νωρίτερα, ο Βλάντισλαβ πήρε εξιτήριο από το νοσοκομείο, όπου νοσηλευόταν για παγκρεατίτιδα. Οι γονείς του ανησύχησαν που δεν απαντούσε στις κλήσεις του και κάλεσαν την αστυνομία. Σύμφωνα με εκπρόσωπο της Κεντρικής Διεύθυνσης Εσωτερικών Υποθέσεων της Μόσχας, το σώμα του καλλιτέχνη ανακαλύφθηκε από την αστυνομία και το Υπουργείο Καταστάσεων Έκτακτης Ανάγκης. Δεν υπήρχαν ενδείξεις βίαιου θανάτου.
Ταφή στο νεκροταφείο Troekurovsky στη Μόσχα.
Oleg Gazmanov: «Θα με σκίσει στη μέση ένα τραγούδι κατά την πτήση…»
Στην κοόρτα των "Επίτιμων Καλλιτεχνών της Ρωσίας" το όνομα του Oleg Gazmanov είναι ένα από τα πιο λαμπρά.
Ένας ταλαντούχος, αμίμητος τραγουδιστής, συνθέτης, ποιητής, λαϊκός και τιμημένος και καλλιτέχνης της Ρωσίας, ο Gazmanov είναι βραβευμένος σε πολλά έγκυρα ρωσικά και διεθνή φεστιβάλ, πολλαπλός νικητής του βραβείου Ovation.
Το ρεπερτόριό του χτυπά με ποικίλα θέματα: από λυρικά και χορευτικά τραγούδια μέχρι βαθιά έργα εμποτισμένα με πατριωτικό και αστικό πάθος.
Η ψυχή των συναρπαστικών μελωδιών, η μοναδικότητα των ποιητικών εικόνων των τραγουδιών του, το αμίμητο δώρο του καλλιτέχνη κέρδισαν την αγάπη του λαού του Oleg Gazmanov καιαναγνώριση.
"Esaul", "Squadron", "Officers", "Seaman", "My Clear Days", "The Only One", "Fresh Wind", "Moscow" - τα τραγούδια του καλούν για ενότητα, διδάσκουν καλό, ενσταλάζουν την αγάπη για την Πατρίδα, υποστήριξη σε δύσκολες στιγμές της ζωής. Μεγάλωσαν περισσότερες από μία γενιές ακροατών. Εκτελούνται με χαρά από τους κορυφαίους τραγουδιστές της χώρας.
Gazmanov Oleg Mikhailovich γεννήθηκε σε μια στρατιωτική οικογένεια στις 1951-07-22 στην πόλη Gusev (περιφέρεια Καλίνινγκραντ).
Σπούδασε στο γυμνάσιο Νο. 8 (από το οποίο η Λιουντμίλα Πούτινα ήταν κάποτε απόφοιτος).
Μετά την αποφοίτησή του από τη ναυτική σχολή, ασχολήθηκε με την επιστήμη, πήγε με πλοία στη θάλασσα, δίδαξε στο πανεπιστήμιο. Με τον καιρό έχασα την πίστη μου στο ενδεχόμενο να πραγματοποιηθώ ως επιστήμονας. Σπουδάζει κιθάρα στη μουσική σχολή, από το 1981 ασχολείται με τη δημιουργική δραστηριότητα. Το πρώτο στάδιο του Gazmanov ήταν το εστιατόριο του ξενοδοχείου Καλίνινγκραντ, μετά εργάζεται στην πόλη VIA.
1989: Ο Gazmanov δημιουργεί την ομάδα του "Squadron", ένας από τους σολίστ του είναι ο γιος του Rodion.
Η "τηλεκάρτα" του Γκαζμάνοφ είναι οι επιτυχίες του "Squadron", "Esaul", "Putana", "Lord Officers", "Sailor". Το τραγούδι του "Moscow" θεωρείται ο ανεπίσημος ύμνος της πρωτεύουσας.
2012: με το συγκρότημα τραγουδιού και χορού που πήρε το όνομά του. Η F V. Aleksandrova συμμετέχει στην ηχογράφηση του Ύμνου της Ρωσικής Ομοσπονδίας.
Κυρώσεις
2014: συμμετέχει ενεργά στην προετοιμασία και τη διεξαγωγή των Ολυμπιακών Αγώνων του Σότσι, υπογράφει την έκκληση Ρώσων πολιτιστικών μορφών για την υποστήριξη της πολιτικής του Πούτιν σχετικά με την Ουκρανία και την Κριμαία.
Το έργο του Γκαζμάνοφ δεν γίνεται αποδεκτό από όλους αποκλειστικά ευνοϊκά. Ναι, Σεβτσούκονομαζόταν μουσικός "Κρεμλίνο-παρκέ".
Ωστόσο, υποτίθεται ότι ήταν το βίντεο για το τραγούδι "New Dawn", το οποίο διαμαρτυρόταν για τη διαφθορά και κέρδισε τη φήμη του σκανδαλώδους, ήταν η αιτία για την ντροπή του τραγουδιστή.
Το 2015 χαρακτηρίστηκε από το γεγονός ότι ο Gazmanov ανέβασε το κλιπ του "Εμπρός, Ρωσία!" στο Youtube, εξαιτίας του οποίου η κοινότητα του Διαδικτύου τον κατηγόρησε για μιλιταρισμό και οι χάκερ μπλόκαραν το κανάλι βίντεο του τραγουδιστή.
Αυτή τη στιγμή, το κανάλι έχει ξεμπλοκάρει ξανά, μετά από ευρεία δημοσιότητα της ιστορίας.
Όσον αφορά τον Oleg Gazmanov, σε σχέση με τις κοινωνικοπολιτικές του απόψεις, έχουν εγκριθεί μια σειρά από διεθνείς κυρώσεις από τις κυβερνήσεις της Λετονίας και της Εσθονίας, της Ουκρανίας. Στον τραγουδιστή, καθώς και σε ορισμένες άλλες πολιτιστικές προσωπικότητες της Ρωσικής Ομοσπονδίας (Ι. Κομπζόν, Βαλέρια κ.λπ.), απαγορεύεται η είσοδος σε αυτές τις χώρες.
Σύμφωνα με τον Γκαζμάνοφ, τέτοιες κυρώσεις "φουντώνουν την κατάσταση" στον κόσμο και "θέτουν σε κίνδυνο την ακεραιότητα των πολιτιστικών σχέσεων" μεταξύ των λαών.
Ο τραγουδιστής είναι ο συγγραφέας 18 εξαιρετικά δημοφιλών άλμπουμ και δίσκων, πολλαπλός νικητής του βραβείου Golden Gramophone.
Τα τραγούδια του ερμηνεύονται πρόθυμα από μεγάλους αστέρες της ρωσικής σκηνής: M. Boyarsky, F. Kirkorov, M. Rasputina, I. Kobzon, V. Leontiev και άλλοι.
Ο Oleg Gazmanov τιμήθηκε με υψηλά κρατικά και δημόσια βραβεία για τη σημαντική συμβολή του στην ανάπτυξη της ρωσικής μουσικής.
