Kosheverova Nadezhda Nikolaevna, της οποίας η βιογραφία περιγράφεται σε αυτό το άρθρο, ήταν σκηνοθέτης-παραμυθάς στα Σοβιετικά χρόνια. Έλαβε τον τίτλο της Τιμώμενης Καλλιτέχνιδας της RSFSR. Οι ταινίες της εξακολουθούν να είναι επίκαιρες και αγαπημένες από το κοινό. Πολλοί έχουν μπει στο θησαυροφυλάκιο του ρωσικού κινηματογράφου.
Εκπαίδευση
Kosheverova Nadezhda Nikolaevna γεννήθηκε στην Αγία Πετρούπολη στις 23 Σεπτεμβρίου 1902, από την παιδική της ηλικία την έλκυε η δημιουργικότητα, δηλαδή το κουκλοθέατρο. Μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο, η Nadezhda Nikolaevna πήγε στη σχολή υποκριτικής, η οποία άνοιξε στο Θέατρο Free Comedy. Αποφοίτησε το 1923. Το 1925-1928. Η Nadezhda Nikolaevna συνέχισε τις σπουδές της στο εργαστήρι κινηματογράφου FEKS (Εργοστάσιο ενός εκκεντρικού ηθοποιού).
Πρώτα δημιουργικά βήματα
Αφού αποφοίτησε από τη σχολή υποκριτικής (από το 1925 έως το 1928), η Kosheverova έπαιξε στο Θέατρο της Σάτιρας της Αγίας Πετρούπολης και σε μερικά άλλα. Μετά από αυτό, έπιασε δουλειά στο κινηματογραφικό στούντιο Lenfilm ως βοηθός σκηνοθέτη. Μετά από λίγο, άρχισε να κάνει μοντάζ.
Ξεκινήστε να σκηνοθετείτε
Πρώτη φοράΗ Nadezhda Kosheverova, της οποίας η βιογραφία συνδέεται στενά με τον κινηματογράφο, συμμετείχε στη δημιουργία ταινιών για τον Maxim, οι οποίες γυρίστηκαν το 1937 ("The Return of Maxim"), το 1934 ("Maxim's Youth"), το 1938 ("Πλάγια Vyborgskaya "). Η πρώτη αυτοδημιούργητη ταινία "Once Upon a Fall" βασισμένη στο μυθιστόρημα του Μ. Γκόρκι ήταν έτοιμη το 1937. Αλλά, δυστυχώς, η ταινία δεν έχει διατηρηθεί.
Εργαστείτε στον εαυτό σας
Όταν η Nadezhda Nikolaevna άρχισε να εργάζεται στη Lenfilm, ο όρος "σκηνοθέτης" σήμαινε μόνο άνδρες. Και στη γυναικεία υπόσταση, αυτή η θέση δεν ήταν κοινή. Αλλά η Kosheverova επιδίωξε πεισματικά τον στόχο της να γίνει σκηνοθέτης.
Καλλιέργησε επιμελώς έναν ανδρικό χαρακτήρα. Ήταν σκληρή στο σετ, αν και σκηνοθέτησε κυρίως κωμωδίες. Η αίσθηση του χιούμορ της απουσίαζε πρακτικά και ήταν εξαιρετικά σπάνια. Περικύκλωσε τον εαυτό της με πλήθος συμβάσεων με δική της πρωτοβουλία και τις τήρησε σταθερά. Είναι δύσκολο να βρεις συναισθηματικές σκηνές στις ταινίες της.
Αναγνώριση σκηνοθετικού ταλέντου
Το 1939, η Kosheverova γύρισε τη λυρική κωμωδία Arinka. Η ταινία όχι μόνο βγήκε στις οθόνες, αλλά κέρδισε και την προσοχή του κοινού, και έγινε ο ηγέτης του box office το 1940. Πριν από τον πόλεμο, η Nadezhda Nikolaevna κατάφερε να γυρίσει μια άλλη ταινία - "Galya". Μίλησε για τον πόλεμο της Φινλανδίας. Αλλά η ταινία απαγορεύτηκε να προβληθεί. Και αυτός ήταν ο λόγος που η Kosheverova άφησε τα σοβαρά είδη και άρχισε να γυρίζει παιδικά.
Δυο δημιουργικής σκηνοθεσίας
Το πρώτο της παραμύθι "Cherevichki" γυρίστηκε το 1944 σε μορφή όπερας. ΚαιΤο σενάριο έγραψε η Nadezhda Kosheverova. Εκείνη την εποχή, γνώρισε τον Mikhail Shapiro, επίσης σκηνοθέτη. Στα δύσκολα χρόνια του πολέμου έγιναν ένα εξαιρετικό εργασιακό ντουέτο. Και το 1947, ένα παραμύθι που έγινε θρυλικό, η Σταχτοπούτα, εμφανίστηκε στις οθόνες.
Αλλά η δημιουργία παιδικών ταινιών δεν ήταν εύκολη λόγω του ανταγωνισμού. Δύο ακόμη αξιόλογοι σκηνοθέτες ασχολήθηκαν με αυτό το είδος: ο Ptushko και ο Row. Τα παραμύθια τους «Βασίλισα», «Δίπλα στον Λούτσο» και πολλά άλλα βγήκαν στις οθόνες με δυσκολία. Οι αρχές της χώρας πίστευαν ότι αυτό ήταν ένα επιπόλαιο είδος, ήταν απαραίτητο να δημιουργηθούν σοβαρά ντοκιμαντέρ.
Παρόλα αυτά, το «The Stone Flower», σε σκηνοθεσία Ptushko, βραβεύτηκε στο Φεστιβάλ των Καννών. Και μετά τον πόλεμο, ήταν το παραμύθι της Kosheverova, η Σταχτοπούτα, που εμφανίστηκε στις οθόνες.
Σύμφωνα με το σενάριο, η ηρωίδα θα έπρεπε να είναι μόλις δεκαέξι ετών. Αλλά η Nadezhda Kosheverova έπεισε τους ανωτέρους της να πάρουν τη γνωστή της, την 38χρονη ηθοποιό Yanina Zheymo, για τον κύριο ρόλο στο παραμύθι. Ο Shapiro και η Kosheverova κατάφεραν να βρουν μια υπέροχη δημιουργική ομάδα για τα γυρίσματα του παραμυθιού. Το 2009, η ταινία υποβλήθηκε σε αποκατάσταση και τώρα αποθηκεύεται σε δύο εκδόσεις: έγχρωμη και ασπρόμαυρη.
Αναγκαστική διακοπή από τη δουλειά σε ταινίες παραμυθιού
Μετά τη Σταχτοπούτα, η Nadezhda Nikolaevna απαγορεύτηκε να γυρίσει παραμύθια για δεκαπέντε χρόνια. Αλλά η Kosheverova βρήκε ένα όχι λιγότερο ενδιαφέρον είδος και το 1954 μια άλλη θρυλική εικόνα εμφανίστηκε στις οθόνες, που γυρίστηκε μαζί με τον A. Ivanovsky - "The Tamer of the Tigers". Η ταινία έγινε αμέσως ηγέτης του box office.
ΕπόμενοΗ Nadezhda Kosheverova, της οποίας η φιλμογραφία από τότε άρχισε να αυξάνεται ραγδαία, γύρισε το μελόδραμα "Honeymoon", την κωμωδία "The Driver Willy-nilly" και "Ware, Grandma!".
Επιστροφή στα παραμύθια και απόλυση
Η Nadezhda Nikolaevna συνέχισε να γυρίζει παραμύθια ξανά μόνο το 1963. Και πάλι, σε ένα ντουέτο με τον Shapiro, κυκλοφόρησε η ταινία "Cain XVIII". Η εικόνα συνδύαζε ένα παραμύθι και ένα πολιτικό φυλλάδιο. Ένα άλλο λήφθηκε ως βάση - "Δύο φίλοι". Λόγω λογοκρισίας, το σενάριο ξαναγράφτηκε πολλές φορές.
Ο Χρουστσόφ έτυχε να είναι στην πρεμιέρα. Απλώς κοιμήθηκε μέρος της ταινίας, αλλά κατάφερε να δει την ανακρίβεια σε ένα κομμάτι. Σε αυτό το επεισόδιο, οι άντρες ντύθηκαν με γυναικεία φορέματα για να μπουν στις κάμαρες της πριγκίπισσας. Ο Χρουστσόφ «έσκισε και μέταλ» για τη διαφθορά των ηθικών αρχών. Κατά τη γνώμη του, στην οθόνη έδειχναν «μπλε». Απέλυσε όχι μόνο την Kosheverova για αυτό το κομμάτι, αλλά ολόκληρη την ομάδα. Και η εικόνα εμφανίστηκε μόνο σε περιορισμένη έκδοση.
Η Nadezhda Kosheverova, της οποίας η φωτογραφία βρίσκεται σε αυτό το άρθρο, αποφάσισε να γυρίσει ξανά μια κωμωδία τσίρκου. Ως αποτέλεσμα, κυκλοφόρησε η ταινία "Σήμερα μια νέα ατραξιόν". Σε αυτό, η F. Ranevskaya έπαιξε τον τελευταίο της ρόλο. Μετά από αυτή την εικόνα, η Nadezhda Nikolaevna επέστρεψε ξανά στο είδος των παραμυθιών. Έτσι το 1968 γεννήθηκε το Παλιό, Παλιό Παραμύθι. Ο Oleg Dal έπαιξε τον κύριο ρόλο σε αυτό και ο κόσμος συνάντησε μια νέα ηθοποιό - τη Marina Neelova.
Αυτή η ταινία αγαπήθηκε όχι μόνο από τα παιδιά, αλλά και από τους μεγάλους. Ως αποτέλεσμα, η εικόνα έγινε πολύ δημοφιλής, όπως οι περισσότερες ταινίες της Kosheverova. ΣΤΟ«Το παλιό, παλιό παραμύθι» Η Nadezhda Nikolaevna ήταν η πρώτη, ακόμη και πριν από τον M. Zakharov, που χρησιμοποίησε τη σύγχρονη υφή του διαλόγου.
Kosheverova: θέα από έξω
Μ. Ο Boyarsky είπε τι εντύπωση έκανε η Kosheverova. Σύμφωνα με τον ίδιο, η ίδια ήταν σαν ντόπιος παραμυθιού ή έμοιαζε με κάτοικος του δέκατου ένατου αιώνα. Φορούσε εξαιρετικά μακριά φορέματα, φορούσε πάντα πουλόβερ, από τα οποία ανέπνεε άνεση και αρχαιότητα. Η Nadezhda Nikolaevna ήταν πάντα εξαιρετικά ευγενική και συγκινητική. Δεν μάλωσε ποτέ. Από αυτήν, κανείς δεν άκουσε όχι μόνο βρισιές, αλλά και λογοτεχνικές κατάρες.
Ναι, και η Kosheverova δεν είχε κανένα λόγο να είναι τόσο νευρική. Θεωρήθηκε σκηνοθέτης της υψηλότερης τάξης. Οι ταινίες της ήταν πάντα περιζήτητες και πολλές έγιναν θρυλικές και αιώνιες στο πέρασμα του χρόνου. Ως εκ τούτου, τα χρήματα για τα γυρίσματα διατέθηκαν πάντα για τη Nadezhda Nikolaevna.
Συνεχιζόμενες δραστηριότητες σκηνοθεσίας
Μετά το "Παλιό, παλιό παραμύθι" η Nadezhda Kosheverova επέστρεψε σε αυτό το είδος σε συνεχή βάση. Το 1972 κυκλοφόρησε η μουσική ταινία «Shadow», βασισμένη στο έργο του E. Schwartz και βασισμένη στα κίνητρα του Anderson. Η Marina Neelova και ο Oleg Dal πρωταγωνίστησαν ξανά σε αυτή τη φωτογραφία.
Το 1974, βγήκε μια νέα μουσική εικόνα - η κωμωδία "Tsarevich Prosha". Η Nadezhda Nikolaevna το γύρισε με βάση ρωσικά λαογραφικά κίνητρα. Στη συνέχεια ακολούθησαν άλλες δύο ιστορίες: "Το αηδόνι" και "Πώς ο Ιβάν ο ανόητος πήγε για ένα θαύμα."
Το 1982, η εικόνα "Donkey skin" κυκλοφόρησε στις οθόνες.παραμύθια του M. Perrault. Αυτή η ταινία έλαβε το κύριο βραβείο στο Φεστιβάλ Κιέβου "Fairy Tale". Το 1984, το κοινό μπόρεσε να εκτιμήσει τον νέο πίνακα "Και μετά ήρθε ο Bumbo" βασισμένος στην ιστορία του Kuprin. Υπήρχαν πολλές σκηνές μαριονέτας στην ταινία, μονταρισμένες παράλληλα με την πραγματικότητα.
Ολοκλήρωση της δημιουργικής διαδρομής
Η Nadezhda Kosheverova ολοκλήρωσε τη δημιουργική της καριέρα το 1987, γυρίζοντας την τελευταία φωτογραφία στη ζωή της για τις περιπέτειες του Makar, "The Tale of the Painter in Love". Συνολικά, ο ταλαντούχος σκηνοθέτης έχει σκηνοθετήσει περισσότερες από είκοσι ταινίες. Πολλά από αυτά έχουν γίνει μαργαριτάρια στο θησαυροφυλάκιο του ρωσικού κινηματογράφου. Η Κοσεβέροβα έγινε ο καλύτερος σοβιετικός σκηνοθέτης-παραμυθάς. Οι θαυμαστές του ταλέντου της θυμούνται, εκτιμούν και αγαπούν τη Nadezhda μέχρι σήμερα. Η εικόνα ενός ταλαντούχου σκηνοθέτη συνεχίζει να ζει στις ταινίες της.
Η Nadezhda Kosheverova (σκηνοθέτης-παραμυθάς) προτιμούσε να γυρίζει παιδικές ταινίες. Διαφέρουν από τα έργα άλλων σκηνοθετών σε απαλό χιούμορ, λυρισμό, μουσικότητα και διασκεδαστικές πλοκές. Όλα τα παραμύθια ήταν όμορφα ντυμένα. Ένα ζωντανό παράδειγμα αυτού είναι η Σταχτοπούτα.
Εκείνη την εποχή στο Λένινγκραντ ήταν σχεδόν αδύνατο να βρεις όχι μόνο ένα όμορφο ύφασμα, αλλά ακόμη και ένα συνηθισμένο και μη ελκυστικό. Όπως θυμήθηκαν αργότερα οι ηθοποιοί, τα κοστούμια για το παραμύθι ήταν ραμμένα σχεδόν "από τον αέρα". Αλλά η Kosheverova μπόρεσε να δημιουργήσει ένα αριστούργημα σχεδόν από το τίποτα, παρέχοντας στην ομάδα κομψά στηρίγματα εκείνες τις μέρες.
Ιδιωτική ζωή
Η Kosheverova παντρεύτηκε για πρώτη φορά τον N. P. Akimov, Λαϊκό Καλλιτέχνη της Σοβιετικής Ένωσης. Δούλεψαν μαζί σε ταινίες όπως η «Σταχτοπούτα» και οι «Σκιές». Αλλά μετά από λίγοσυνειδητοποίησαν ότι δεν ήταν κατάλληλοι ο ένας για τον άλλον και χώρισαν.
Ο δεύτερος σύζυγος της Kosheverova ήταν ο A. N. Moskvin. Ήταν διάσημος σοβιετικός διευθυντής φωτογραφίας. Ήταν μεγάλοι φίλοι για πολύ καιρό. Η κοινή τους αγάπη για τη δημιουργικότητα τους έφερε κοντά. Με τον καιρό, οι φίλοι αποφάσισαν να παντρευτούν, κάτι που ονειρευόταν από καιρό η Nadezhda Kosheverova. Ο γιος που γεννήθηκε σε αυτόν τον γάμο ονομαζόταν Νικόλαος. Πέθανε το 1995.
Θάνατος της Kosheverova
Η Kosheverova Nadezhda πέθανε στις 22 Φεβρουαρίου 1989 στη Μόσχα. Την έθαψαν στο χωριό. Komarovo, το οποίο βρίσκεται κοντά στην Αγία Πετρούπολη. Ο τάφος είναι σεμνός, δεν υπάρχει ταφόπλακα. Ο γιος της Κοσεβέροβα είναι θαμμένος κοντά.
