Η επιθυμία να αποτυπώσουν το όραμά τους για τον κόσμο σε μια πέτρινη επιφάνεια ήταν εγγενής στις δημιουργικές φύσεις από την εποχή των ανθρώπων των σπηλαίων. Από τότε, οι άνθρωποι έχουν αλλάξει πολύ, αλλά σε οποιαδήποτε χώρα στον κόσμο ανά πάσα στιγμή υπήρχαν εκείνοι που προσπάθησαν να μεταμορφώσουν τοίχους ή να φτιάξουν ένα αριστούργημα από έναν φράχτη. Ακόμη και πριν από 30-40 χρόνια, οι καλλιτέχνες του δρόμου συνελήφθησαν για βανδαλισμούς και η δουλειά τους ονομαζόταν ντόμπρα.
Στην εποχή μας τέτοιοι άνθρωποι ονομάζονται δεξιοτέχνες της τέχνης του δρόμου και έχουν στη διάθεσή τους ολόκληρες πόλεις. Ανάμεσά τους είναι αναγνωρισμένοι καλλιτέχνες που καλούνται να εργαστούν σε παγκόσμιες πρωτεύουσες και χιλιάδες άνθρωποι βλέπουν τους πίνακές τους κάθε μέρα.
Το Μουσείο Τέχνης του Δρόμου (Αγία Πετρούπολη) επιτρέπει όχι μόνο να γνωριστείτε με ένα νέο είδος τέχνης, αλλά και ενώνει δημιουργικούς ανθρώπους.
Καταπληκτικό Μουσείο
Ποιος θα πίστευε ότι η πολιτιστική πρωτεύουσα της Ρωσίας, η Αγία Πετρούπολη, όχι μόνο θα έδινε τους δρόμους της στα χέρια των καλλιτεχνών, αλλά θα δημιουργούσε και ένα μουσείο των έργων τους; Πρόκειται για μια άνευ προηγουμένου αναγνώριση μιας νέας μορφής τέχνης.
Πριν από μερικά χρόνια, τα γκράφιτι απαγορεύτηκαν σε όλο τον κόσμο και οι κύριοι,Οι ιδιοκτήτες αυτής της τεχνικής επιβλήθηκαν πρόστιμο για ζημιές σε δημόσια περιουσία. Σήμερα, οι κάτοικοι των πόλεων μπόρεσαν να εκτιμήσουν πόσο αλλάζει η εμφάνιση των σπιτιών τους όταν εμφανίζονται πίνακες ζωγραφικής.
Ο τρόπος που λειτουργεί ο κόσμος είναι ότι υπάρχουν πάντα εκείνοι που προσπαθούν να μετατρέψουν το γκρι σκυρόδεμα και την πέτρα σε μια φωτεινή και πολύχρωμη δημιουργία. Χάρη σε τέτοιους ταλαντούχους ακτιβιστές, οι βρώμικες προσόψεις σπιτιών μετατρέπονται σε υπαίθριες γκαλερί τέχνης.
Το Street Art Museum ιδρύθηκε το 2012 στην περιοχή ενός εργοστασίου πλαστικών πλαστικών. Κάποτε η μεγαλύτερη παραγωγή στην ΕΣΣΔ για την παραγωγή υλικών φινιρίσματος για κυλιόμενες σκάλες του μετρό, ανελκυστήρες και τρένα στη συναρπαστική δεκαετία του '90, έγινε ασύμφορη και έκλεισε.
Η ιδέα να δημιουργηθεί ένα μουσείο τέχνης του δρόμου (διεύθυνση: Revolution Highway, 84) σε έναν τόσο μεγάλο χώρο γεμάτο εργαστήρια και γκρίζους τοίχους ήρθε στους επενδυτές της πάλαι ποτέ ασύμφορης επιχείρησης κατά τη διάρκεια ενός δημιουργικού πάρτι δασκάλων του γκράφιτι. Το 2012 έγινε η νόμιμη εγγραφή της εκδήλωσης, αλλά χρειάστηκαν σχεδόν 2 χρόνια ακόμα για να υλοποιηθεί η ιδέα. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, διαμορφώθηκε η έννοια του μελλοντικού μουσείου, βρέθηκαν καλλιτέχνες και καθορίστηκε η κατεύθυνση ανάπτυξής του.
Έτσι, το 2014 άνοιξε το μουσείο τέχνης του δρόμου με την έκθεση Casus Pacis, στην οποία συμμετείχαν περισσότεροι από 60 καλλιτέχνες από διάφορες χώρες. Αυτό το γεγονός απέκτησε απήχηση στον κόσμο της τέχνης, καθώς έδωσε την ευκαιρία σε αρχάριους καλλιτέχνες γκράφιτι να δείξουν τα ταλέντα τους, επειδή οποιοσδήποτε μπορεί να υποβάλει αίτηση συμμετοχής στις εκθέσεις του μουσείου μέσω διαδικτύου παρέχοντάς τοπληροφορίες για τους διοργανωτές και παραδείγματα της δουλειάς τους.
Προς το παρόν, το μουσείο τέχνης του δρόμου αποτελείται από δύο μέρη:
- Η μόνιμη έκθεση βρίσκεται στην επικράτεια ενός εργοστασίου πλαστικών με στρώματα εργασίας. Περιλαμβάνει όχι μόνο έργα διάσημων δασκάλων, αλλά και πίνακες νέων ταλαντούχων καλλιτεχνών, που γίνονται όλο και περισσότεροι κάθε χρόνο.
- Δημόσιος χώρος για προσωρινές εκθέσεις και διάφορες δημιουργικές δραστηριότητες.
Το Μουσείο Τέχνης του Δρόμου (Αγία Πετρούπολη) είναι δημοφιλές ακόμη και σε νέους που απέχουν πολύ από τις καλές τέχνες. Η περιοχή του εργοστασίου έχει γίνει ταυτόχρονα ένα δημιουργικό εργαστήριο και ένας χώρος για πάρτι νέων.
Εκδρομές μουσείων
Φυσικά, η καλύτερη εποχή για να γνωρίσεις τις εκθέσεις του μουσείου είναι η περίοδος από την άνοιξη μέχρι το φθινόπωρο. Ο χειμώνας δεν ευνοεί πολύ τις γιορτές στους ορόφους του εργοστασίου, ωστόσο, δύο εκδρομές πραγματοποιούνται εδώ κάθε Σαββατοκύριακο.
Στις 13.00 ο ξεναγός μεταφέρει τους καλεσμένους στο μέρος του φυτού όπου εκτίθεται η μόνιμη συλλογή. Η ιστορία λέγεται τόσο για τους δημιουργούς των έργων όσο και για την ιδέα που ήθελαν να μεταφέρουν στους θεατές τους.
Στις 14.00 γίνεται ξενάγηση στα τελευταία έργα των δασκάλων, τα οποία ανανεώνονται συνεχώς με νέες συνθέσεις. Δεν πρέπει να νομίζετε ότι το μουσείο τέχνης του δρόμου είναι αφιερωμένο μόνο σε τοιχογραφίες. Εδώ μπορείτε να εξοικειωθείτε με τη δουλειά νέων γλυπτών, γραφιστών και τεχνιτών εγκατάστασης.
Η είσοδος στο μουσείο πληρώνεται - 350 ρούβλια. κανονικό εισιτήριο, 250 - προνομιακό. Είσοδος στο έδαφος του εργοστασίου, που βρίσκεται στον αυτοκινητόδρομο της Επανάστασης, 84, επίτα αναπηρικά καροτσάκια απαγορεύονται καθώς πρόκειται για μονάδα λειτουργίας όπου πρέπει να τηρούνται οι προφυλάξεις ασφαλείας.
Εκδηλώσεις που σχετίζονται με το μουσείο
Τη ζεστή εποχή, η ζωή ενός ασυνήθιστου μουσείου είναι γεμάτη με πολυάριθμα γεγονότα. Φιλοξενεί συναυλίες, εκθέσεις, προβολές ταινιών, master class από κορυφαίους επαγγελματίες του street art, φεστιβάλ και διαλέξεις. Το χειμώνα, οι εκδηλώσεις δεν σταματούν, μεταφέρονται μόνο σε κατάλληλους χώρους.
Εξαιρετικό ενδιαφέρον για παράδειγμα ήταν η ομιλία του τεχνικού διευθυντή του μουσείου, ο οποίος μίλησε για όλες τις δυσκολίες και τις προθεσμίες που συνοδεύουν κάθε έκθεση. Στη σύντομη περίοδο ύπαρξης του μουσείου, περισσότεροι από εκατό συγγραφείς έχουν δείξει το ταλέντο τους στην επικράτεια του εργοστασίου πλαστικών πλαστικών (84 Highway of the Revolution).
Για να υλοποιήσουν τις δημιουργικές τους ιδέες, χρειάστηκαν εντελώς διαφορετικά υλικά: από δομικά ερείπια για την κατασκευή μιας σχεδίας και ένα πανό 90 μέτρων μέχρι καμένες σανίδες για μια εγκατάσταση. Όλες οι ερωτήσεις σχετικά με την αναζήτηση και την παράδοση των απαραίτητων «προστατευτικών» για τους καλλιτέχνες αποφασίζονται από τον τεχνικό διευθυντή του μουσείου Alexander Mushchenko.
Όχι λιγότερο ενδιαφέροντα είναι τα master class που έχουν σχεδιαστεί για κοινό διαφορετικών ηλικιών. Τα παιδιά θα μάθουν πώς να φτιάχνουν έναν όμορφο χαρταετό με τα χέρια τους και οι αρχάριοι καλλιτέχνες θα μάθουν πώς να σχεδιάζουν χώρο με αερογράφο. Ταυτόχρονα, ο δάσκαλος εργάζεται με τέσσερις μαθητές, διδάσκοντάς τους πώς να δημιουργήσουν μια εξαιρετική εικόνα του διαστήματος σε έναν καμβά 40x30 cm. Το κόστος αυτών των master classes είναι 1500 ρούβλια, αλλά πρέπει να εγγραφείτε για αυτά εκ των προτέρων, καθώς πραγματοποιούνται μόνο 3 φορές την ημέρα.μια εβδομάδα, 2 μαθήματα την ημέρα και υπάρχουν πολλοί άνθρωποι που θέλουν να δημιουργήσουν τον δικό τους διαστημικό κόσμο σε καμβά.
Γενικά, το μουσείο τέχνης του δρόμου είναι κάτι περισσότερο από το να δείχνεις τοιχογραφίες σε όλους. Πρόκειται για ένα δημιουργικό εργαστήριο όπου οι νέοι ανακαλύπτουν τις δυνατότητές τους, μαθαίνουν όλες τις πτυχές των ικανοτήτων τους και αφήνουν τον κόσμο στη ζωή τους.
Εκπαιδευτικά προγράμματα του μουσείου
Το να μοιράζεσαι ταλέντο είναι το κάλεσμα κάθε δημιουργικού ανθρώπου. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο διαπρεπείς δεξιοτέχνες από διάφορες χώρες έρχονται στο Revolution Highway, ένα μουσείο τέχνης του δρόμου, για να εξοικειώσουν τους πάντες με τις τεχνικές που κυριαρχούν στη ζωγραφική, το σχέδιο ή τη γλυπτική.
Αυτό το μέρος είναι το μόνο δημιουργικό εργαστήριο στον κόσμο που διδάσκει την τελευταία μορφή τέχνης. Εκτός όμως από αυτό, ο χώρος του μουσείου γίνεται «αρένα» για έντονες συζητήσεις για την αποστολή της τέχνης του δρόμου, την περαιτέρω ανάπτυξή της και το τι πρέπει να δώσει στον έξω κόσμο. Σε τέτοιες διαφωνίες προκύπτουν ιδέες για τα επόμενα έργα ή εκθέσεις.
Κάθε έργο που υλοποιείται στην περιοχή του εργοστασίου, όπου βρίσκεται το μουσείο τέχνης του δρόμου, έγινε γεγονός για ολόκληρη την πόλη.
Μουσειιακά έργα: "Το πέμπτο στοιχείο"
Κατά κανόνα, οι καλλιτέχνες που συνεργάζονται με το μουσείο ενσωματώνουν τις ιδέες τους όχι μόνο στην επικράτειά του, αλλά και σε όλη την πόλη. Για παράδειγμα, το έργο Fifth Element είναι αφιερωμένο στην καταπολέμηση του κακού μέσω της εκπαίδευσης. Βασικός πρωταγωνιστής του έγινε το Λύκειο Νο 1, γύρω από το οποίο στα τείχη προστασίας (κενοί τοίχοι κτιρίων από πυρίμαχουλικά) τεσσάρων γειτονικών σπιτιών βρίσκονται 4 σημαντικά στοιχεία - δημιουργικότητα, ενέργεια, επιστήμη και φύση.
Κάθε στοιχείο ζωντανεύτηκε από διαφορετικό καλλιτέχνη. Έτσι η φύση πήγε στον πλοίαρχο από το Perm Alexander Zhunev. Το θέμα της δημιουργικότητας ενσάρκωσε ο καλλιτέχνης και γραφίστας από την Πολωνία Kreemos. Το θέμα της ενέργειας αποκαλύφθηκε από τον Μοσχοβίτη Akue και η επιστήμη από τον εικονογράφο από την Αγία Πετρούπολη Floksy.
Κάθε ερμηνευτής έχει το δικό του όραμα για το στοιχείο που πήρε και την τεχνική της γραφής του, αλλά όλα συνδυάζονται.
Art landing
Στους κατοίκους της πόλης και στις αρχές της άρεσε τόσο πολύ η ιδέα της μεταμόρφωσης της πόλης με τη βοήθεια θεματικών έργων από το μουσείο τέχνης του δρόμου, ώστε άλλα 4 κτίρια δόθηκαν στους τεχνίτες για δημιουργικά πειράματα.
Αυτή τη φορά το θέμα είναι ο αθλητισμός και η μουσική. Κάπως έτσι εμφανίστηκαν στα κτίρια ένας ποδηλάτης («Ταχύτητα»), ποδοσφαιριστές (ζωγραφική «Λόγος»), ντουντάρ και πλήκτρα πιάνου. Το ενδεικτικό είναι ότι οι καλλιτέχνες που έχουν μπει σε ένα δημιουργικό πάθος σπάνια μπορούν να σταματήσουν εκεί. Αυτή τη φορά ξεπέρασαν το πρόγραμμα, το κοντινό ξενοδοχείο, η αυλή του πολυιατρείου και το λύκειο μεταμορφώθηκαν.
Μοναδικό κατάστημα X1
Ένα άλλο δημιουργικό έργο του μουσείου είναι να παρέχει μια νομική πλατφόρμα για όλους όσους θέλουν να δείξουν τις ικανότητές τους στην τέχνη του δρόμου. Για αυτό, επιλέχθηκε ένα εγκαταλελειμμένο εργαστήριο Χ1, σε έντεκα αίθουσες εκ των οποίων υπάρχουν 1500 m2 παλιών άθλιων τοίχων.
Μέχρι σήμερα, περιλαμβάνει περισσότερα από 30 έργα ανερχόμενων καλλιτεχνών και masteringΟ χώρος του εργαστηρίου μόλις αρχίζει. Όλες οι εικόνες διαφέρουν σε διαφορετικά στυλ και τεχνικές, και η πλοκή αποκαλύπτει θέματα που είναι πιο κοντά στους συγγραφείς.
Έτσι, το παλιό κτίριο παίρνει μια νέα ζωή, οι φωνές των ανθρώπων ακούγονται ξανά σε αυτό, αλλά τώρα δεν είναι πλαστικοί εργάτες, αλλά δημιουργοί και οι θαυμαστές τους.
Έκθεση The Cause for Peace
Η πρώτη έκθεση το 2014, που διοργανώθηκε στην επικράτεια του μουσείου τέχνης του δρόμου, ήταν αρχικά αφιερωμένη στο θέμα "100 χρόνια από την έναρξη του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου", αλλά τα γεγονότα που λαμβάνουν χώρα στον σύγχρονο κόσμο στράφηκαν είναι πολύ πιο σημαντικό για τους καλλιτέχνες, επομένως τα θέματα-πλαίσιο έχουν διευρυνθεί πολύ.
Παρευρέθηκαν 62 άτομα που μετέτρεψαν τον δημόσιο χώρο του μουσείου σε δημιουργικό εργαστήριο για γλύπτες, γραφίστες και καλλιτέχνες. Η κύρια ιδέα της έκθεσης ήταν η αποκάλυψη των δυνατοτήτων ενός μικρού ανθρώπου σε μια μεγάλη πόλη και τους δρόμους της.
Συζητήσεις για αυτά τα θέματα και ένα μουσικό φεστιβάλ πραγματοποιήθηκαν στο πλαίσιο της εκδήλωσης. Όπως πάντα, το ασυνήθιστο προσελκύει πολλούς περίεργους ανθρώπους, έτσι τα εγκαίνια του μουσείου δεν πέρασαν απαρατήρητα τόσο από τους κατοίκους της πόλης όσο και από εκπροσώπους της δημιουργικής διανόησης.
Να θυμάσαι αύριο
Η επιτυχία της εκδήλωσης, η οποία άνοιξε μια «πύλη» σε ένα ασυνήθιστο μουσείο, ενέπνευσε τους επιμελητές και τους τεχνίτες του στα ακόλουθα θέματα. Έτσι, το 2015, όλα τα προηγούμενα έργα στο δημόσιο μέρος του μουσείου αφαιρέθηκαν και μια νέα έκθεση «Remember Tomorrow» βρήκε ζωή εκεί.
25 άτομα συμμετείχαν σε αυτόπλοίαρχοι από διάφορες πόλεις της Ρωσίας, αποκαλύπτοντας στο ευρύ κοινό το όραμά τους για το μέλλον στον κόσμο. Αυτό που είναι ελκυστικό σε τέτοιες εκδηλώσεις είναι ότι βρίσκονται σε συνεχή ανάπτυξη, γιατί ενώ το κοινό θαυμάζει τα τελειωμένα αριστουργήματα του δρόμου και τις εγκαταστάσεις, οι μάστορες συνεχίζουν να σχεδιάζουν νέα έργα.
Η έννοια του Μουσείου Τέχνης του δρόμου
Είναι δύσκολο να υπερεκτιμηθεί αυτό που κάνουν οι επιμελητές του μουσείου για να αναπτύξουν τις δημιουργικές δυνατότητες της ρωσικής νεολαίας. Δημιουργημένο στην αρχή για τους δασκάλους της τέχνης του δρόμου, έχει γίνει ένα «σπίτι» για εκπροσώπους όλων των δημιουργικών επαγγελμάτων. Δηλώστε τον εαυτό σας στον κόσμο, κερδίστε αναγνώριση, αυτό θέλουν οι νέοι και έχουν αυτή την ευκαιρία μέσα στα τείχη ενός παλιού εργοστασίου.
