Είναι σύγχρονη και συνομήλικη με τον Πούσκιν, μια από τις πιο διάσημες χορεύτριες μπαλέτου της εποχής της, την πρίμα μπαλαρίνα Ντιντελότ. Το όνομά της βρίσκεται περισσότερες από μία φορές στα έργα του μεγάλου ποιητή. Συνέλαβε, αλλά δεν ολοκλήρωσε ποτέ το μυθιστόρημα «Δύο Χορευτές», στο οποίο εκείνη, η Avdotya Ilyinichna Istomina, ήταν το πρωτότυπο μιας από τις ηρωίδες. Εκτός από το ταλέντο της ως χορεύτρια, διέθετε εκπληκτική γοητεία και ομορφιά και θεωρούνταν μια από τις πιο γοητευτικές γυναίκες της Αγίας Πετρούπολης εκείνη την εποχή. Φυσικά, είχε ένα ολόκληρο πλήθος θαυμαστών, και ανάμεσά τους - τους πιο εξέχοντες ανθρώπους της Αυτοκρατορίας.
Istomina Avdotya Ilyinichna: βιογραφία
Η Ευδοκία (όπως καταγράφεται στα βιβλία εγγραφής) γεννήθηκε στις 6 Ιανουαρίου 1799 στην Αγία Πετρούπολη. Υπάρχουν αρκετές εκδοχές για το ποιοι ήταν οι γονείς της, αλλά η πιο εύλογη είναι αυτή σύμφωνα με την οποία ο πατέρας της ήταν αστυνομικός επιμελητής Ilya Istomin, ο οποίος ήπιε μόνος του και πέθανε όταν το κορίτσι ήταν 2-3 ετών. Η μητέρα του κοριτσιού, Anisya Istomina, πέθανε επίσης αμέσως μετά και η εξάχρονη Dunya έμεινε ορφανή. Ευτυχώς, το κορίτσι δεν ανατέθηκε σε ορφανοτροφείο, αλλά κατέληξε στη Σχολή Αυτοκρατορικού Θεάτρου. Αυτή, χάρη σε αυτήνεμφάνιση, άρεσε η μέντορας του σχολείου και την πήγε σε πλήρη διατροφή. Εδώ έμαθε τη θεατρική τέχνη ο Istomin Avdotya. Δυστυχώς, κανείς δεν ασχολήθηκε ιδιαίτερα με τη γενική εκπαίδευση των μαθητών.
Μελέτη
Το επάγγελμα του ηθοποιού στις αρχές του 19ου αιώνα δεν θεωρήθηκε κύρος, επομένως, κατά κανόνα, παιδιά από τις κατώτερες τάξεις ή ορφανά, όπως η ηρωίδα της ιστορίας μας, σπούδαζαν στο σχολείο. Στη συνέχεια, όταν έγινε μια εξαιρετική μπαλαρίνα, πολλοί ενδιαφέρθηκαν για το ερώτημα - ποιος ήταν ο δάσκαλος της μπαλαρίνας Avdotya Istomina; Αρχικά, το κορίτσι διδάχθηκε την τέχνη του χορού από τη διάσημη μπαλαρίνα στην Αγία Πετρούπολη Ekaterina Sazonova. Από αυτήν έμαθε να είναι υπομονετική, πειθαρχημένη, επίμονη και να μην τα παρατά. Ωστόσο, ο βασικός δάσκαλος της Avdotya Istomina, που της δίδαξε την τεχνική του χορού και τις υποκριτικές της ικανότητες, είναι φυσικά ο Γάλλος χορευτής, χορογράφος και δάσκαλος Charles-Louis Didelot. Διακρινόταν από σκληρότητα προς τους μαθητές του, ήταν πολύ απαιτητικός και αυστηρός, ανεξάρτητα από το φύλο και την ηλικία τους.
ντεμπούτο
Η Η Ιστομίνα Αβδότυα, όπως και οι περισσότεροι μαθητές της Αυτοκρατορικής Σχολής, άρχισε να εμφανίζεται στη σκηνή πολύ νωρίς. Ήδη σε ηλικία 9 ετών, ο Didlo την πήγε στην παραγωγή του μπαλέτου Zephyr and Flora, που προβλήθηκε στο Bolshoi Stone Theatre. Φυσικά, είχε έναν πολύ σεμνό ρόλο - να είναι στη ακολουθία της θεάς Φλώρας - της προστάτιδας του φυτικού κόσμου. Το κορίτσι εντυπωσιάστηκε πολύ από την παράσταση μπροστά στο κοινό, γοητεύτηκε από την εικόνα της Φλώρας και άρχισε να ονειρεύεται ότι κάποια μέρα θα γινόταν πρίμα μπαλαρίνα και επίσηςφαίνεσαι όμορφη.
Είσοδος στον θίασο της Αγίας Πετρούπολης
Το 1815, η Avdotya Istomina - μπαλαρίνα με δίπλωμα θεατρικής σχολής - μπήκε στην υπηρεσία του Imperial Theatre της Αγίας Πετρούπολης, τον θίασο του οποίου σκηνοθέτησε η δασκάλα της Shar Didlo. Πήρε αμέσως τον ταλαντούχο μαθητή του στην παραγωγή της παράστασης «Acis and Galatea», και στον ρόλο του κύριου χαρακτήρα. Το κορίτσι άρεσε στο κοινό μετά την πρώτη παράσταση. Εκείνη την εποχή δεν υπήρχε αυστηρή διάκριση μεταξύ των θεατρικών ειδών και το μπαλέτο θεωρούνταν ένα από αυτά και έπρεπε να παίξει περισσότερες από μία φορές σε παραστάσεις δράματος και βοντβίλ. Σύντομα, ολόκληρη η ρωσική υψηλή κοινωνία άρχισε να μιλάει για την όμορφη μπαλαρίνα.
Χαρακτηριστικό
Ο πρώτος Ρώσος ιστορικός θεάτρου Pimen Nikolaevich Arapov περιέγραψε την Istomin ως εξής: «Ήταν μεσαίου ύψους, πολύ όμορφη, λεπτή, με σκούρα πολυτελή μαλλιά και μαύρα λαμπερά μάτια, μακριές πυκνές βλεφαρίδες, δίνοντας στο πρόσωπό της έναν ιδιαίτερο χαρακτήρα. Είχε μυώδη, δυνατά πόδια, οι κινήσεις της ήταν ανάλαφρες και χαριτωμένα. Δεδομένων όλων αυτών, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι η μπαλαρίνα Avdotya Istomina, της οποίας η βιογραφία περιγράφεται σε αυτό το άρθρο, ήταν πολύ δημοφιλής μεταξύ των αριστοκρατικών ευγενών. Λένε ότι ο ίδιος ο Πούσκιν δεν ήταν αδιάφορος μαζί της και βίωσε ακόμη και τους πόνους της ζήλιας. Τα έθιμα εκείνης της εποχής επέτρεπαν στους ευγενείς κυρίους να υποστηρίξουν τις κακώς ασφαλισμένες μπαλαρίνες. Για κάποιο διάστημα την κράτησε ο διάσημος στρατηγός Orlov, ο μελλοντικός Decembrist. Ο Πούσκιν σε μια κρίση ζήλιαςέγραψε ένα επίγραμμα πάνω του, ξεκινώντας με αυτά τα λόγια: "Ο Ορλόφ με την Ιστομίνα στο κρεβάτι …". Την ονόμασε Λάιζα, που είχε την ίδια σημασία με τη λέξη «αυλή».
Cherche la femme
Ο πρώτος της μνηστήρας ήταν ο επιτελάρχης Vasily Vasilyevich Sheremetev. Απολάμβανε την ερωτοτροπία του και για περίπου δύο χρόνια έζησαν ως νεόνυμφοι. Ωστόσο, καθώς η δημοτικότητά της ως χορεύτρια μπαλέτου μεγάλωνε, έγινε πιο απαιτητική και δύστροπη, και σύντομα μάλωσε μαζί του και πήγε να ζήσει με την πιο στενή της φίλη, Μαρία Αζαρεβίτσεβα. Οι φίλες πολιορκούνταν συνεχώς από κοσμική νεολαία ερωτευμένη μαζί τους, καθώς και από θαυμαστές μιας μπαλαρίνας μιας πιο αξιοσέβαστης ηλικίας. Ήταν φίλη με τον Alexander Sergeevich Griboyedov και κάποτε δέχτηκε την πρόσκληση του θεατρικού συγγραφέα και διπλωμάτη να επισκεφτεί τον φίλο του A. Zavadovsky, με τον οποίο έζησε προσωρινά στην Αγία Πετρούπολη. Μετά από αυτή την επίσκεψη του Istomin, η Avdotya συμφιλιώθηκε με τον Sheremetev και επέστρεψε σε αυτόν, αλλά οι φήμες διαδόθηκαν για την εγγύτητά της με τον Zavadovsky. Όταν ο αγαπημένος της ζήτησε εξηγήσεις από την μπαλαρίνα για αυτά τα κουτσομπολιά, εκείνη δεν δικαιολογήθηκε και παραδέχτηκε ότι ο φίλος του Griboedov την κακοποίησε με τον πιο αγενή τρόπο κατά την επίσκεψή της στο σπίτι του. Ο Sheremetev δεν μπορούσε να το συγχωρήσει και προκάλεσε τον Zavadovsky σε μονομαχία. Ταυτόχρονα, ένας στενός φίλος του Βασίλι Βασίλιεβιτς, ο Α. Ι. Γιακούμποβιτς, θεωρώντας τον Α. Γκριμπογιέντοφ ως εμπνευστή όλων αυτών, ο ίδιος τον προκάλεσε σε μονομαχία. Έτσι, την ίδια μέρα επρόκειτο να γίνουν δύο αγώνες. Έτσι, τον Νοέμβριο του 1817, δύοζευγάρια. Ωστόσο, η μονομαχία μεταξύ Griboedov και Yakubovich δεν ήρθε, επειδή ο Zavadovsky σκότωσε τον Sheremetev και η δεύτερη μονομαχία έπρεπε να αναβληθεί για λίγο. Αν θυμάστε από την ιστορία, η μονομαχία μεταξύ του θεατρικού συγγραφέα και του Yakubovsky έγινε ωστόσο ένα χρόνο αργότερα, αλλά ήδη στην Tiflis. Ως αποτέλεσμα, ο Griboyedov τραυματίστηκε, αλλά όχι θανάσιμα. Ωστόσο, ήταν η ουλή από τη σφαίρα του Yakubovich που κατέστησε αργότερα δυνατή την αναγνώριση του σώματος του διπλωμάτη Griboyedov που σκοτώθηκε από τους Πέρσες.
Prima of the Didlo Theatre
Istomina Avdotya, που ήταν μόλις 18 ετών, έχοντας μάθει για τον θάνατο του εραστή της, ανησυχούσε τρομερά και ένιωθε ενοχές, αλλά στο θέατρο κανείς δεν νοιαζόταν για το μαρτύριο της. Το 1818, ο Charles Didelot αποφάσισε να αποκαταστήσει και να μεταμορφώσει ελαφρώς την αγαπημένη του παράσταση - Zephyr and Flora, τη μουσική της οποίας έγραψε ο K. A. Kavosa. Η Avdotya συμμετείχε σε προηγούμενες παραγωγές αυτού του μπαλέτου περισσότερες από μία φορές. Και έτσι, τώρα το όνειρό της έγινε πραγματικότητα, και έπρεπε να εμφανιστεί στην εικόνα της όμορφης Φλώρας και να παίξει τον ομώνυμο ρόλο. Το κοινό συνάντησε τον νέο «προστάτη του φυτικού κόσμου» με κρότο. Ήταν ένας πραγματικός θρίαμβος για την μπαλαρίνα. Μετά από αυτό έλαμψε σε όλους σχεδόν τους βασικούς ρόλους του δασκάλου της: Το Αφρικανικό Λιοντάρι, Χαλίφης της Βαγδάτης, Ευθύμιος και Ευχάρις, Έρημος, Λίζα και Κόλιν, Κόρα και Αλόνζο, ή η Παναγία του Ήλιου, ο Ρόλαντ και ο Μόργκαν» κ.ά..
Avdotya Istomina and Pushkin
Στις αρχές του 1823, το Θέατρο Bolshoi Kamenny της Αγίας Πετρούπολης φιλοξένησε μια παράσταση πρεμιέρας - ένα μπαλέτο βασισμένο στο ποίημα του Πούσκιν "Ο Αιχμάλωτος του Καυκάσου",Τη μουσική για το έργο συνέθεσε ο Katarino Cavosa. Στην Ιστόμηνα ανατέθηκε το κόμμα των Κιρκασίων. Είναι ενδιαφέρον ότι ο συγγραφέας του έργου, A. S. Pushkin, εξορίστηκε από το Κισινάου εκείνη την εποχή. Έχοντας μάθει ότι αυτή η παράσταση επρόκειτο να γίνει στην πρωτεύουσα, έγραψε στον αδερφό του Λέο: «Πήγαινε στον Αιχμάλωτο του Καυκάσου και πες μου για τον Ντίντλο και την όμορφη Κιρκάσια Ιστομίνα μου. Κάποτε την ακολουθούσα σαν κρατούμενος μου. Πόση απελπισία υπήρχε σε αυτές τις γραμμές. Ο Πούσκιν ερωτεύτηκε τη νεαρή Ιστομίνα σε πολύ νεαρή ηλικία. Όπως ήδη αναφέρθηκε, ήταν συνομήλικοι. Ήταν από τους πρώτους που την παρατήρησαν ανάμεσα στα έξτρα. Όμως το μπαλέτο «Acis and Galatea» τον άγγιξε τόσο πολύ που αφιέρωσε αθάνατες γραμμές στη μαυρομάτικα Γαλάτεια του στο μυθιστόρημα «Eugene Onegin». Ακόμα κι αν δεν είχε αναφέρει το όνομά της σε αυτά, όλοι θα καταλάβαιναν ότι η χορεύτρια που περιέγραφε ήταν η Αβδότυα Ιστομίνα. Τα ποιήματα του Πούσκιν ήταν πάντα μεταφορικά και αληθινά, ειδικά όταν αφορούσαν την περιγραφή μιας γυναίκας. Μπορούσε να πιάσει κάποια ιδιαίτερη χειρονομία ή έκφραση προσώπου που ήταν ελάχιστα αντιληπτή στους άλλους.
Η ηρωίδα ενός αποτυχημένου ρομαντισμού
Το ενδιαφέρον του μεγάλου ποιητή για την προσωπικότητα της Ιστομίνας ήταν πολύ βαθύτερο από όσο ήθελε ο ίδιος. Εκείνος επέστρεφε συνέχεια κοντά της, η εικόνα της στη μνήμη του ήταν πάντα φωτεινή, όπου κι αν βρισκόταν. Ο Πούσκιν αποφάσισε να γράψει ένα μυθιστόρημα για αυτήν, και μάλιστα έκανε σκίτσα. Αρχικά, σχεδίαζε να ονομάσει το μυθιστόρημα "Ρωσικό Pelam". Ωστόσο, αργότερα αποφάσισε ότι θα ονομαζόταν «Δύο Χορευτές». Ο Alexander Sergeevich ήθελε να θίξει το θέμα της τραγωδίας, ο ένοχος της οποίας ο χορευτής έγινε άθελά του ο ένοχος - μιλάμε γιαμονομαχία μεταξύ Sheremetev και Zavadovsky. Το σχέδιο του μυθιστορήματος βρέθηκε στα χειρόγραφα του Πούσκιν. Έμοιαζε κάπως έτσι:
- Μπαλέτο Didlo.
- Zavadovsky.
- Lover.
- Σκηνή στα παρασκήνια.
- Μονομαχία.
- Α. Το I. μπαίνει στη μόδα.
- Κρατημένη γυναίκα.
- Γάμος.
- Απελπισία
- Ιστόμηνα στο φως.
- Απόρριψη.
- Δεξίωση της κοινωνίας
- Προβλήματα, κ.λπ.
Ιστορία των παπουτσιών πουέντ
Η Avdotya Ilyinichna Istomina ήταν πραγματική πρωτοπόρος στην τέχνη του ρωσικού μπαλέτου. Είναι η πρώτη Ρωσίδα χορεύτρια που κάνει παπούτσια πουέντ. Πριν από αυτό, οι χορευτές προσπάθησαν να σταθούν στα μεγάλα δάχτυλα των ποδιών τους, αλλά δεν υπήρχαν ειδικά παπούτσια μπαλέτου στις αρχές του 19ου αιώνα. Πιστεύεται ότι η Ιταλίδα Maria Taglioni εμφανίστηκε για πρώτη φορά στη σκηνή με παπούτσια πουέντ. Συνέβη στη σκηνή του Βασιλικού Θεάτρου του Λονδίνου το 1830. Ωστόσο, στη Ρωσία αυτό συνέβη λίγα χρόνια νωρίτερα, και χάρη στο Didlo και την Istomina αυτό οδήγησε σε μια πραγματική μεταρρύθμιση του μπαλέτου.
Maturity
Η Η Avdotya υπηρέτησε στο Imperial Ballet για περισσότερα από 20 χρόνια. Οι μετέπειτα ρόλοι της είναι η Rosalba από τον Don Carlos, η Ιταλίδα Susanna στο Almaviva και η Rosina, η Eliza στο The Pages of the Duke of Vendôme. Η κόμισσα Άλμπερτ στο Μάθημα του Μάγου κ.λπ. Με τα χρόνια άρχισε να παχαίνει, και συχνά άρχισε να κουράζεται… Άρχισαν να της δίνουν όλο και λιγότερους ρόλους. Το 1830, ανέπτυξε μια πάθηση στα πόδια και έπρεπε να στραφεί σε πάρτι μιμικής. Η συνονόματή της, Avdotya Panaeva, στο βιβλίο των απομνημονευμάτων της, χάρισε μια εξαιρετική μπαλαρίναπολλές σελίδες». Στα 40 της η Ιστομίνα είχε γίνει μια βαριά, χοντρή γυναίκα. Προσπάθησε να δείχνει νεότερη και χρησιμοποιούσε πολύ μακιγιάζ - λευκό και ρουζ. Τα μαλλιά της δεν άγγιξαν τα γκρίζα και ήταν ακόμη κατάμαυρα. Υπήρχαν φήμες ότι τα ζωγραφίζει. Με την ηλικία, δεν την πατρονάρισαν, αλλά η ίδια βοηθούσε νέους καλλιτέχνες, ανάμεσά τους ήταν ο δραματικός ηθοποιός Γκοντούνοφ. Οι κριτικοί θεάτρου τον θεωρούσαν μέτριο, αλλά η Ιστομίνα δεν συμμεριζόταν τη γνώμη τους. Ήταν 21 χρόνια μικρότερος από αυτήν, όμως, αυτό δεν τους εμπόδισε να παντρευτούν. Του έδωσε ακριβά δώρα, διαμάντια, περήφανος καθόταν μαζί της σε κουτιά του θεάτρου και απολάμβανε τα οφέλη μιας πλούσιας ζωής. Όμως, ειρωνικά, ο νεαρός σύζυγος σύντομα έπεσε αρρώστησε από τύφο και πέθανε. Η Avdotya, από τη λύπη της, αποφάσισε να γίνει μοναχή, ωστόσο, δεν έφτασε σε αυτό και συνέχισε να υπηρετεί το θέατρο.
Επίλογος
Η τελευταία αναφορά του ονόματος της μπαλαρίνας σε αφίσα του θεάτρου ήταν τον Ιανουάριο του 1836 και η τελευταία της παράσταση έλαβε χώρα στο Θέατρο Αλεξανδρίνσκι την τελευταία μέρα του Ιανουαρίου του ίδιου έτους. Ωστόσο, μετά από αυτό, έζησε άλλα 12 χρόνια και πέθανε από χολέρα. Η κηδεία ήταν σεμνή, κανείς δεν θυμόταν καν ότι ήταν μια από τις πιο εξαιρετικές χορεύτριες της εποχής της.
