Η ανάπτυξη της σύγχρονης κοινωνίας επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό από την πολιτιστική κληρονομιά της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας, του Βυζαντίου, του Βασιλείου της Αιγύπτου και πολλών άλλων εξίσου σπουδαίων πολιτισμών. Ένας τεράστιος αριθμός πολιτιστικών μνημείων σώζεται μέχρι σήμερα, παρουσιάζοντας στην κοινωνία τις παραδόσεις, τα έθιμα και την κοσμοθεωρία των αρχαίων ανθρώπων.
Η τέχνη του Βυζαντίου είναι το πιο ξεκάθαρο παράδειγμα αυτού. Μετά τη διαίρεση της μεγάλης Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας, οι βασιλιάδες της Κωνσταντινούπολης ανέβηκαν στο θρόνο, αφήνοντας πίσω τους τεράστιους πολιτιστικούς θησαυρούς μετά τη βασιλεία τους τον ενδέκατο αιώνα. Πολύπλοκα και δύσκολα στάδια της ιστορικής εξέλιξης όχι μόνο δεν επιδείνωσαν την ανάπτυξη και τη βελτίωση της τέχνης του πολιτισμού, αλλά έδωσαν στον κόσμο αξέχαστα τεχνουργήματα, ένα μικρό μέρος των οποίων είναι διαθέσιμο για οπτική γνωριμία ακόμη και τώρα.
Η τέχνη του Βυζαντίου ξεκίνησε την ανάπτυξή της από το σύστημα των σκλάβων. Η ομαλή μετάβαση από την αρχαιότητα στον Μεσαίωνα άφησε επίσης ανεξίτηλο το αποτύπωμά της στη βελτίωση του πολιτισμού. Αυτή η περίοδος χαρακτηρίζεται από θαυμάσια μνημεία αρχιτεκτονικής και τέχνης. Ήταν εκείνη την εποχή που οι αρχιτέκτονες του κράτους προσπάθησαν να διατηρήσουν την τεράστια κληρονομιά που κληρονόμησε ο λαός από τους μεγάλουςΡωμαϊκή Αυτοκρατορία.
Τεράστιο ρόλο στην τέχνη του Βυζαντίου είχε η υιοθέτηση του Χριστιανισμού από τον λαό. Αυτό έφερε το κράτος πιο κοντά σε ανόμοια εδάφη όπως η Ρωσία, η Γεωργία, η Αρμενία, η Σερβία κ.λπ. Αυτή η περίοδος χαρακτηρίζεται από την ευρεία τοποθέτηση θολωτών οροφών κατά την κατασκευή ναών. Η μεσαιωνική περίοδος είδε την ανάπτυξη περιοχών όπως η δημιουργία ψηφιδωτών, τοιχογραφιών και μινιατούρες βιβλίων. Αξίζει να σημειωθεί ότι σε αυτό το στάδιο η εικονογραφία παίζει ολοένα και πιο σημαντικό ρόλο. Όμως οι γλυπτικές δημιουργίες δεν μπορούν να καυχηθούν για την ταχεία ανάπτυξή τους. Ωστόσο, η κοινωνική ζωή και η δομή των ανθρώπων του κράτους ήταν που επέβαλε μια ιδιαίτερη γοητεία και μοναδική ομορφιά στην τέχνη του Βυζαντίου. Ταυτόχρονα, η εκκλησία εξυπηρετούσε πλήρως το όφελος της κοινωνίας. Σύμφωνα με τις μεσαιωνικές ιδέες του λαού, ο αυτοκράτορας ήταν ο εφημέριος του Κυρίου. Η δύναμή του υποστηριζόταν από έναν ισχυρό εκκλησιαστικό μηχανισμό.
Η τέχνη του Βυζαντίου έχει επίσης υποστεί κάποιες αλλαγές. Οι καλλιτέχνες των πρώτων αιώνων της εποχής μας παρουσίαζαν στις δημιουργίες τους ζωντανές εικόνες που διαποτίστηκαν από αλληγορικά χαρακτηριστικά. Πλαστικότητα και απόσπαση της προσοχής από τη χριστιανική αρχή - αυτά είναι τα κύρια χαρακτηριστικά των πινάκων εκείνης της εποχής. Αντικαταστάθηκαν από τη δημιουργικότητα, το κύριο χαρακτηριστικό της οποίας ήταν η θεϊκή αρχή. Η έκφραση του πνευματικού μεγαλείου έχει γίνει αναπόσπαστο μέρος κάθε έργου τέχνης.
Η Εκκλησία ήταν ο μόνος σημαντικός κριτικός. Οι κύριες κατευθύνσεις στις οποίες η ανάπτυξη και η διαμόρφωση τωντέχνη, ήταν αγιογραφίες, τοιχογραφίες, ψηφιδωτά και μινιατούρες βιβλίων. Το φόντο του αστραφτερού χρυσού χρώματος, των αστραφτερών άκρων από πέτρες και sm alt, φωτεινά στολίδια - αυτά είναι τα κύρια χαρακτηριστικά σχεδόν κάθε έργου των δημιουργών εκείνης της εποχής, για τα οποία το Βυζάντιο έγινε διάσημο σε όλο τον κόσμο. Η τέχνη αυτού του κράτους έχει περάσει από διάφορα στάδια της ανάπτυξής της. Το πρώτο από αυτά ήταν το παλαιοχριστιανικό στάδιο (από τον 1ο έως τον 3ο αιώνα μ. Χ.). Ακολουθεί η λεγόμενη πρωτοβυζαντινή, η οποία επηρέασε τον έκτο και τον έβδομο αιώνα. Αυτή η περίοδος είναι διάσημη για την ανάπτυξη της αρχιτεκτονικής ναών και των ψηφιδωτών της Ραβέννας. Ακολουθεί για ενάμιση αιώνα το εικονομαχικό στάδιο, το οποίο αντικαταστάθηκε από τη Μακεδονική Αναγέννηση, που κράτησε μέχρι τον 11ο αιώνα. Η προτελευταία περίοδος ήταν η εποχή του συντηρητισμού και η ανάπτυξη της μεγάλης τέχνης του Βυζαντίου έληξε με ελληνιστικές αρχές και τάσεις κατά της κρίσης, που αντικατοπτρίστηκαν στην Παλαιολόγεια Αναγέννηση.
