Η αρχιτεκτονική και οι εσωτερικοί χώροι του Διαφωτισμού και της Νέας Εποχής δύσκολα αφήνουν κανέναν αδιάφορο - προκαλούν είτε θυελλώδη απόλαυση είτε κατηγορηματική άρνηση. Αλλά ακόμη και σήμερα, οι αρχιτέκτονες στρέφονται προς το μπαρόκ, την αυτοκρατορία, το ροκοκό στυλ, γιατί στους ανθρώπους αρέσει αυτή η αισθητική, αντηχεί στις ψυχές τους. Ωστόσο, συχνά μόνο ένας ειδικός μπορεί να καταλάβει τη διαφορά μεταξύ αυτών των ιστορικών στυλ. Ας μιλήσουμε για το πώς διαφέρουν το μπαρόκ, το ροκοκό και ο κλασικισμός, πώς εμφανίστηκαν και ποια είναι τα χαρακτηριστικά τους.
Η έννοια των σπουδαίων στυλ στην τέχνη
Το στυλ είναι μια σταθερή μορφή κάτι, στην περίπτωσή μας - έργα τέχνης, αρχιτεκτονική. Τα υπέροχα στυλ είναι το αποτέλεσμα της εξέλιξης της καλλιτεχνικής σκέψης, της κατανόησης του χώρου και του χρόνου, της ανάπτυξης ενός δημόσιου οράματος για τον κόσμο. Το στυλ είναι ένα είδος κοσμοθεωρίας της εποχής. Στην ιστορία της τέχνης, υπάρχει μια αλλαγή στα κυρίαρχα στυλ, έτσι διαφορετικές εποχές συνδέονται με ένα συγκεκριμένο, σταθερό καλλιτεχνικό στυλ.σκέψη. Ωστόσο, τα στυλ - μπαρόκ, ροκοκό, κλασικισμός και άλλα - δεν εξαφανίζονται πουθενά. Πάντα υπάρχουν δημιουργοί που βρίσκουν καλλιτεχνικούς πόρους σε υπάρχουσες κατευθύνσεις. Ειδικά στο παρόν στάδιο ανάπτυξης της τέχνης, που παρατηρείται η συνύπαρξή τους. Συνήθως, οι ερευνητές λένε ότι υπάρχουν υπέροχα στυλ, όπως το γοτθικό ή το μπαρόκ, και τάσεις, όπως η αυτοκρατορία ή ο συμβολισμός. Κάθε στυλ χαρακτηρίζεται από το δικό του σύνολο εκφραστικών μέσων, που καθιστά δυνατή την απόδοση έργων σε μια ή την άλλη τάση.
Ιστορία του Μπαρόκ
Στο τέλος της Αναγέννησης, ένα νέο στυλ αναδύεται στην Ιταλία. Έγινε αντίβαρο στον κλασικισμό και τον ορθολογισμό. Οι ειδικοί πιστεύουν ότι η εμφάνισή του οφείλεται σε τρεις παράγοντες: πρόκειται για αλλαγές στον κόσμο που συνδέονται με τις μεγάλες γεωγραφικές ανακαλύψεις, την αντιμεταρρύθμιση στον Καθολικισμό και την ανάπτυξη του συστήματος τάξης στην αρχιτεκτονική. Υπάρχει επίσης μια άποψη ότι η εμφάνιση του μπαρόκ προκλήθηκε από την επιθυμία της Ιταλίας και της Ρώμης να διατηρήσουν τον τίτλο του πολιτιστικού κέντρου της Ευρώπης. Μέχρι τον 16ο αιώνα, η ιταλική αριστοκρατία είχε σπαταλήσει τον πλούτο της και δεν υπήρχαν πλέον αρκετά χρήματα για να χτίσουν πολυτελή παλάτια. Στη συνέχεια, για να συνεχίσουν να εκπλήσσουν τους εκπροσώπους άλλων χωρών με τον πλούτο τους, εφευρέθηκαν νέες εκφραστικές μορφές, σχεδιασμένες να καταπλήξουν τη φαντασία του κοινού. Σε αυτήν την εποχή, οι ζωές των ανθρώπων αλλάζουν, η επιστημονική γνώση για τον κόσμο κερδίζει βάρος, οι άνθρωποι αρχίζουν να ασχολούνται με διάφορες δραστηριότητες.
Από την Ιταλία, το στυλ εξαπλώνεται σε όλη την Ευρώπη. Στη Γαλλία, εκφράστηκε με τη μορφή του «grand style» του LouisΤο δέκατο τέταρτο, που συνδύαζε τις κλασικές παραδόσεις και τα στοιχεία του μπαρόκ. Αυτό το στυλ έχει αγκαλιάσει διάφορες μορφές τέχνης, αλλά είναι πιο έντονο στην αρχιτεκτονική και την εσωτερική διακόσμηση.
Η λογοτεχνία του μπαρόκ ήταν δημοφιλής σε πολλές χώρες και η μπαρόκ ζωγραφική ανθεί στην Ιταλία και την Ολλανδία. Στην Ισπανία και τις αποικίες της, αυτό το στυλ έχει λάβει όχι μόνο μαζική διανομή, αλλά και ενίσχυση, ονομάζεται επίσης υπερ-μπαρόκ. Οι Ισπανοί διέδωσαν την εκδοχή του στυλ στη Λατινική Αμερική. Η Αγγλία, ωστόσο, έχει ξεφύγει σχεδόν εξ ολοκλήρου από την μανία του μπαρόκ.
Μπαρόκ και ροκοκό έγιναν διαφορετικές μορφές διαλόγου με τον κλασικισμό. Το μπαρόκ ήταν ο ξεκάθαρος αντίποδάς του, αλλά αργότερα ο Ροκοκό προσπάθησε να συμβιβάσει τον πλεονασμό που είναι εγγενής στην αρχιτεκτονική και τη ζωγραφική του μπαρόκ και τη σοβαρότητα του κλασικισμού. Η εποχή του μπαρόκ διήρκεσε από τον 16ο έως τον 18ο αιώνα και άφησε μια τεράστια καλλιτεχνική κληρονομιά που εξακολουθεί να ευχαριστεί τους ανθρώπους και να βρίσκει οπαδούς αυτής της παράδοσης.
Διακριτικά χαρακτηριστικά
Κάθε στυλ - γοτθικό, μπαρόκ, ροκοκό, αυτοκρατορία ως ύστερος κλασικισμός - έχει το δικό του σύνολο εκφραστικών μέσων. Τα κύρια επίθετα που είναι κατάλληλα για την περιγραφή του μπαρόκ είναι η «υπερπρέπεια» και η «πλεονασμός». Άλλωστε, δεν είναι μάταιο ότι αυτός ο όρος μεταφράζεται τις περισσότερες φορές ως «ιδιόρρυθμος, επιρρεπής σε υπερβολές». Τα διακριτικά του χαρακτηριστικά είναι η επισημότητα, η αρχοντιά, ο πλεονασμός. Το στυλ έχει σχεδιαστεί για να εκφράζει την πληρότητα της ζωής, την απόλαυσή της. Στην αρχιτεκτονική και τη ζωγραφική αυτής της εποχής, η μνημειακότητα καιδυναμισμός, ποικίλο παιχνίδι χρώματος και φωτός, αντιθέσεις. Οι καλλιτέχνες αυτής της περιόδου στράφηκαν συχνά σε μοτίβα αντίκες για έμπνευση. Τα μπαρόκ έργα προσπαθούν για έντονο θέαμα και ψευδαίσθηση. Ο καλλιτέχνης επιδιώκει να εξαπατήσει τον θεατή, να του δημιουργήσει χώρο εκεί που στην πραγματικότητα δεν υπάρχει. Η ιταλική αριστοκρατία ήθελε, μέσω της ζωγραφικής, να δώσει στους θαλάμους της την πιο πολυτελή όψη, γι' αυτό εμφανίζεται αυτός ο σωρός από όλα, η κατάρρευση μιας μάζας εκφραστικότητας στον θεατή, ώστε να κόβει την ανάσα και να μην μπορεί πλέον να κοιτάξει μέσα στο λεπτομέρειες.
Μπαρόκ στο εσωτερικό
Η μπαρόκ ζωγραφική δημιουργήθηκε κυρίως για να διακοσμήσει το παλάτι των Ιταλών αριστοκρατών. Σταδιακά, το στυλ αγκάλιασε ολόκληρο το εσωτερικό. Τα μπαρόκ δωμάτια χαρακτηρίζονται από μεγάλους όγκους και κλίμακα. Οι τοίχοι είναι πλούσια διακοσμημένοι με πίνακες ζωγραφικής. Είναι εύκολο να αναγνωρίσεις τους μπαρόκ εσωτερικούς χώρους: έχουν πάντα μια πληθώρα από επιχρύσωση, λεπτομέρειες, σκαλίσματα, γυψοσανίδες με φυτικά μοτίβα: αμπέλια, φύλλα, λουλούδια και πολλά γλυπτά με θέματα αντίκες. Οι συγγραφείς εσωτερικών χώρων σε αυτό το στυλ χρησιμοποιούν ενεργά την τεχνική της χρωματικής αντίθεσης. Τα έπιπλα σε αυτούς τους εσωτερικούς χώρους είναι πάντα τεράστια, με σκαλίσματα, πλούσιες κουρτίνες, πλούσια υφάσματα και ταπετσαρίες. Για να δημιουργηθεί η ψευδαίσθηση του χώρου, χρησιμοποιούνται συχνά καθρέφτες, ζωγραφισμένα τοπία που επεκτείνουν την προοπτική των δωματίων.
Μπαρόκ αρχιτεκτονική
Τα καλλιτεχνικά στυλ εκδηλώνονται σε διάφορους βαθμούς σε διαφορετικές μορφές τέχνης. Το μπαρόκ και το ροκοκό, καθώς και ο κλασικισμός, έφτασαν στο μέγιστο εύρος τους στην αρχιτεκτονική. Μπαρόκ εποχήδιάσημο για τα μεγαλοπρεπή κτίριά του. Ανάμεσά τους το Βασιλικό Παλάτι στη Μαδρίτη, το Palazzo Carignano στο Τορίνο, το Frauenkirche και το Zwinger στη Δρέσδη, η Φοντάνα ντι Τρέβι στη Ρώμη. Τα μπαρόκ κτίρια διακρίνονται από μεγάλους όγκους, προσπαθούν να κάνουν μια μεγαλειώδη εντύπωση στον θεατή, χρησιμοποιώντας στήλες, καρυάτιδες, κοίλες και κυρτές προσόψεις και περίπλοκη διακόσμηση προσόψεων για αυτό. Ανάκτορα, σύνολα πλατειών με σιντριβάνια και γλυπτά, πάρκα με όμορφα περίπτερα, μοναστηριακά και εκκλησιαστικά συγκροτήματα έγιναν χαρακτηριστικά κτίρια της εποχής. Τα μπαρόκ κτίρια τείνουν να φαίνονται όσο το δυνατόν πιο ακριβά και ο πλεονασμός όλων τραβάει τα μάτια σε αυτά.
Ιστορία του Ροκοκό
Το υπερβολικό μπαρόκ αντικαθίσταται από μια πιο σοφιστικέ και ανάλογη νέα εποχή - το ροκοκό. Το μπαρόκ προσπάθησε να εντυπωσιάσει τον θεατή με κάθε κόστος και η γαλλική εκδοχή του προσπάθησε να δείξει το γούστο του καλλιτέχνη και του ιδιοκτήτη των χώρων. Αυτό το στυλ, ή, όπως λένε ορισμένοι ειδικοί, μια κατεύθυνση, εμφανίζεται στη Γαλλία στις αρχές του 18ου αιώνα. Μετά τον θάνατο του Λουδοβίκου του Δέκατου τέταρτου, η ζωή μετακινείται από τεράστια παλάτια στα σαλόνια και τα σπίτια της αριστοκρατίας. Με τον επόμενο Λούη, η ζωή γίνεται πιο διασκεδαστική, η αριστοκρατία επιδιώκει να πάρει όλες τις απολαύσεις με τη μία, προβλέποντας τραγικές στιγμές. Και σε αυτό το ιστορικό υπόβαθρο, εμφανίζεται ένα νέο στυλ, στο μεγαλύτερο βαθμό που εκδηλώθηκε στο σχεδιασμό των κατοικιών.
Ειδικές δυνατότητες
Το
Το ροκοκό γίνεται φυσικός διάδοχος των παραδόσεων του μπαρόκ, αλλά υπάρχουν και σταγόνες κλασικισμού σε αυτό. Η νέα κατεύθυνση προσπάθησεξεπεράσει την απάνθρωπη κλίμακα του μπαρόκ. Αυτή η κατεύθυνση συνδέεται με μια υποχώρηση στον κόσμο της φαντασίας, δεν έχει καμία επιθυμία να σοκάρει τον θεατή. Αντίθετα, εδώ ο στόχος είναι να δημιουργηθεί μια εντύπωση ελαφρότητας, φαντασίας, ευθυμίας. Τα κύρια χαρακτηριστικά αυτής της κατεύθυνσης είναι η ευελιξία, το άφθονο φως, η πολυπλοκότητα και η πολυπλοκότητα.
ροκοκό στο εσωτερικό
Οι κύριες διαφορές μεταξύ του μπαρόκ και του ροκοκό είναι ότι οι βασιλιάδες, οι υψηλότεροι ευγενείς, ήταν οι πελάτες του πρώτου, και το στυλ ήταν εξαιρετικά τελετουργικό, και το δεύτερο προοριζόταν να διακοσμήσει την ιδιωτική ζωή, δεν προορίζεται ήδη μόνο για να παράγει ένα εξωτερικό αποτέλεσμα, αλλά και για να είναι βολικό για τη ζωή. Επομένως, αυτό το στυλ είναι πιο εμφανές στον εσωτερικό σχεδιασμό. Η διάταξη των χώρων σε στυλ ροκοκό δεν ήταν πια φιλελάτη, αλλά αποτελούνταν από ασύμμετρα συγκροτήματα. Η εσωτερική διακόσμηση κυριαρχείται από στρογγυλεμένες, ομαλές γραμμές. Τα δωμάτια γίνονται μικρότερα, πιο οικεία, οι οροφές έχουν ήδη ύψος ανάλογο με την ανθρώπινη ανάπτυξη. Σε όλα υπάρχει η επιθυμία για μια άνετη ζωή. Επομένως, αυτή την περίοδο δημιουργούνται εξαιρετικά άνετα έπιπλα. Η χρωματική παλέτα γίνεται πιο απαλή, χρησιμοποιούνται συχνά συνδυασμοί λευκού με λεπτό ροζ, ανοιχτό πράσινο, μπλε, λιλά. Η αίθουσα ήταν γεμάτη με πολλά αξεσουάρ: βάζα, υφάσματα, διάφορα ειδώλια. Σε αυτήν την εποχή, εμφανίζεται η ιδέα του εσωτερικού ως ολιστικού συνόλου. Η εποχή του Λουδοβίκου XV είναι η εποχή της γέννησης της ιδιωτικής συλλογής και οι άνθρωποι εξέθεταν εκθέματα των συλλογών τους στο εσωτερικό τους.
ροκοκό μέσααρχιτεκτονική
Κατά την περίοδο του Ροκοκό, η κατασκευή μετατοπίστηκε από την κατασκευή παλατιών και τεράστιων αρχιτεκτονικών συνόλων στη σφαίρα της ιδιωτικής κατασκευής. Ως εκ τούτου, το ροκοκό εκπροσωπείται κυρίως στις βίλες και τα σπίτια της αριστοκρατίας. Ως εκ τούτου, αυτό το στυλ κυριαρχείται από μικρά κτίρια, η διακόσμηση χρησιμοποιεί το μοτίβο του rocaille (ένας κύλινδρος που μοιάζει με κέλυφος) και καρτουζάκια. Οι προσόψεις, καθώς και οι εσωτερικοί χώροι, είναι βαμμένες σε παστέλ χρώματα. Τα κτίρια διακρίνονται από ασυμμετρία, ομαλές γραμμές, πολυπλοκότητα. Το κύριο πράγμα στην αρχιτεκτονική αυτής της περιόδου είναι η ιδιοτροπία του πελάτη και η φαντασία του αρχιτέκτονα. Αυτό το στυλ έφτασε στη μεγαλύτερη αυγή του στην αρχιτεκτονική της Βαυαρίας. Διάσημα κτίρια σε στυλ ροκοκό - το Petit Trianon στις Βερσαλλίες, το παλάτι Sanssouci στο Πότσνταμ, τα Ισπανικά Σκαλιά στη Ρώμη.
Ομοιότητες στυλ ροκοκό και μπαρόκ
Συγκρίνοντας αυτές τις δύο κατευθύνσεις στην τέχνη, αξίζει να θυμόμαστε: η μία ακολουθεί την άλλη. Και αν και σε διάφορους βαθμούς, αλλά τόσο το μπαρόκ όσο και το ροκοκό είναι ανταγωνιστές του κλασικισμού. Και τα δύο στυλ είναι χτισμένα σε ιδιορρυθμίες, καμπύλες γραμμές, φλοράλ και αντίκες μοτίβα. Και οι δύο κατευθύνσεις πραγματοποιούνται σε μεγάλο βαθμό στους εσωτερικούς χώρους και την αρχιτεκτονική, στη ζωγραφική αντιπροσωπεύονται λιγότερο από άλλα στυλ.
διαφορές στυλ
Σκεπτόμενοι τη διαφορά μεταξύ μπαρόκ και ροκοκό, αξίζει να θυμηθούμε το ιστορικό πλαίσιο. Το μπαρόκ είναι μια εποχή μεγάλων ελπίδων και το ροκοκό είναι μια περίοδος προαισθανόμενης κατάρρευσης. Επομένως, η κύρια διαφορά μεταξύ τους είναι η κλίμακα. Στο μπαρόκ, όλα είναι μεγαλεπήβολα, όλα είναι σε μεγάλη κλίμακα. Και στο ροκοκό όλα είναι πιο μικρά, πιο κομψά. Αντί για γλυπτά- ειδώλια, αντί για τεράστια έπιπλα - ελαφρύτερα και πιο άνετα. Το μπαρόκ χαρακτηρίζεται από συμμετρία, θεατρικότητα, εμβέλεια, επισημότητα, μεγαλοπρέπεια. Και για το ροκοκό - λεπτότητα, χάρη, οικειότητα, αποχρώσεις, γενναιοδωρία. Όλα είναι σοβαρά στο μπαρόκ, αλλά το παιχνίδι και η ελαφρότητα είναι σημαντικά στο ροκοκό.
