Vera Ippolitovna Aralova - σχεδιάστρια μόδας, γραφίστας, ζωγράφος και σκηνογράφος, ήταν μέλος της Ένωσης Καλλιτεχνών της ΕΣΣΔ, συμμετείχε σε πολλές εκθέσεις τεχνών και χειροτεχνίας, ζωγραφικής, γραφικών και γλυπτικής. Ήταν τιμώμενη καλλιτέχνης της RSFSR. Οι πίνακές της βρίσκονται τόσο σε ιδιωτικές συλλογές όσο και σε ορισμένες συλλογές μουσείων.
Βιογραφία
Aralova Vera Ippolitovna γεννήθηκε το 1911 στη Vinnitsa. Ήταν κόρη ενός ανιχνευτή που υπηρετούσε στην 1η Στρατιά Ιππικού υπό την ηγεσία του S. Budyonny. Πρακτικά δεν θυμόταν τίποτα για το πώς η οικογένεια επέζησε από τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, τα επαναστατικά γεγονότα του 1917 και στη συνέχεια τον Εμφύλιο Πόλεμο. Προφανώς, οι γονείς της μετακόμισαν από τη Βίνιτσα στη Μόσχα ακόμη και πριν από αυτά τα τραγικά γεγονότα και εγκαταστάθηκαν εκεί.
Στην πρώιμη παιδική ηλικία, η Βέρα διαπιστώθηκε ότι ήταν σε θέση να σχεδιάζει, οπότε μετά την αποφοίτησή της από το σχολείο ήξερε ήδη ακριβώς τι θα έκανε. Το κορίτσι πήγε να σπουδάσει στο Κολλέγιο Καλών Τεχνών της Μόσχας, όπου διάσημοι καλλιτέχνες όπως ο E. N. Yakuba έγιναν δάσκαλοί τηςκαι S. F. Nikolaev.
Έναρξη στην απασχόληση
Το 1930, η Βέρα Αράλοβα προσφέρθηκε να εργαστεί στο κινηματογραφικό στούντιο της Μόσχας ως καλλιτέχνης του θεάτρου. Εκεί ασχολήθηκε με το σχεδιασμό παραστάσεων όχι μόνο για τα θέατρα της πρωτεύουσας, αλλά και για τις σκηνές της Συμφερούπολης, της Τούλας και του Καλίνιν. Η Αράλοβα ήταν επίσης συγγραφέας σκίτσων για κοστούμια και σκηνικά για μια σειρά από γνωστές παραγωγές: «Ένας μήνας στη χώρα» του Τουργκένεφ, «Η αλήθεια είναι καλή, αλλά η ευτυχία είναι καλύτερη» του Οστρόφσκι, «Ο μεγάλος κυρίαρχος» του Σολοβίοφ και άλλες.
Δουλεύοντας στο θέατρο, το κορίτσι δεν ξέχασε ποτέ τη ζωγραφική - ζωγράφιζε τοπία, πορτρέτα, νεκρές φύσεις και επίσης συμμετείχε ενεργά σε όλες σχεδόν τις εκθέσεις τέχνης.
Ιδιωτική ζωή
Το 1932, ένας ορισμένος νεανικός θίασος ηθοποιών ήρθε από τις Ηνωμένες Πολιτείες στη Σοβιετική Ένωση, οι οποίοι ήθελαν να δημιουργήσουν το δικό τους θέατρο εδώ. Περιλάμβανε επίσης έναν 22χρονο τύπο ονόματι Lloyd Patterson, απόφοιτο ενός από τα αμερικανικά κολέγια θεάτρου. Οι ξένοι δεν κατάφεραν να εκπληρώσουν το όνειρό τους και σύντομα έφυγαν για το σπίτι τους. Έμεινε μόνο ο Πάτερσον, ο οποίος ήταν εξαιρετικά ευχαριστημένος με τον πρωτοφανή ενθουσιασμό που βασίλευε τότε στη χώρα. Προσκλήθηκε να εργαστεί ως εκφωνητής για ξένες ραδιοφωνικές εκπομπές, οι οποίες υπάγονταν στη δικαιοδοσία της Πανευρωπαϊκής Επιτροπής Ραδιοφώνου.
Ο Λόιντ Πάτερσον συνάντησε τη Βέρα Αράλοβα σε ένα από τα πολλά θεατρικά πάρτι. Παντρεύτηκαν και ένα χρόνο αργότερα απέκτησαν το πρώτο τους παιδί - ένα γοητευτικό αγόρι Τζιμ, το οποίο σύντομαθα γίνει πραγματικός αστέρας της οθόνης, πρωταγωνιστώντας στην ταινία «Circus» (1936), και αργότερα διάσημος σοβιετικός ποιητής. Ο γάμος της Βέρα Αράλοβα και του Πάτερσον αποδείχθηκε ευτυχισμένος - δύο ακόμη αγόρια γεννήθηκαν στην οικογένειά τους.
Πρώτα μοντέλα
Πρέπει να πω ότι η οικογενειακή ζωή και τα τρία παιδιά δεν εμπόδισαν την Aralova να κάνει αυτό που ήθελε - τη ζωγραφική και το θέατρο. Επιπλέον, άρχισε να αναπτύσσει σκίτσα των δικών της μοντέλων γυναικείων παπουτσιών. Δεδομένων των ιδιαιτεροτήτων της ελαφριάς βιομηχανίας της Σοβιετικής Ένωσης, σίγουρα δεν μπήκαν στη μαζική παραγωγή. Ωστόσο, τα παπούτσια από την Aralova ήταν σε άνευ προηγουμένου ζήτηση μεταξύ των συζύγων όχι μόνο θεατρικών μορφών, αλλά και πολλών αξιωματούχων της Μόσχας. Όσο για τους πίνακες, εξαντλήθηκαν γρήγορα από Σοβιετικούς και ξένους γνώστες της ζωγραφικής.
Όταν ξεκίνησε ο πόλεμος, όλη η οικογένεια εκτός από τον Λόιντ εκκενώθηκε στη Σιβηρία. Ο Πάτερσον παρέμεινε στη Μόσχα και κατά τη διάρκεια μιας από τις εχθρικές επιδρομές στην πόλη έλαβε μια σοβαρή διάσειση, από την οποία σύντομα πέθανε. Όταν τελείωσε ο πόλεμος, η Βέρα Αράλοβα επέστρεψε στη Μόσχα με τα παιδιά της. Το 1948, έγινε η κορυφαία σχεδιάστρια μόδας του All-Union Model House.
Η μόδα μας στο εξωτερικό
Όπως γνωρίζετε, επί Στάλιν, τα σοβιετικά μοντέλα δεν επιτρέπονταν στο εξωτερικό, γιατί θεωρούνταν κατάσκοποι. Μετά τον θάνατο του ηγέτη, ήδη υπό τον Χρουστσόφ, η περιττή κηδεμονία και η αυστηρή λογοκρισία μειώθηκαν σημαντικά και τα εγχώρια μοντέλα μόδας κατάφεραν ναδιείσδυσε το Σιδηρούν Παραπέτασμα.
Μεταξύ των πρώτων κοριτσιών που πήγαν σε ξένη εκπομπή ήταν η Regina Kolesnikova. Αυτή η 20χρονη καλλονή το 1956 φωτίστηκε σε ένα από τα πολλά μποέμ πάρτι. Σύντομα παντρεύτηκε τον Λεβ Ζμπάρσκι, τον πιο διάσημο ιππότη της Μόσχας, τον γιο του διάσημου γιατρού που ταρίχευσε το σώμα του ίδιου του Βλαντιμίρ Ίλιτς Λένιν.
Ως διάσημη σχεδιάστρια μόδας, η Βέρα Αράλοβα δεν θα μπορούσε να μην προσέξει ένα κορίτσι σαν τη Ρετζίνα. Της πρόσφερε δουλειά ως μοντέλο. Η Βέρα με τα μοντέλα της συμμετείχε στον Διεθνή Διαγωνισμό Ενδυμάτων που πραγματοποιήθηκε στη Βαρσοβία και έλαβε ένα χρυσό μετάλλιο εκεί. Αξίζει να σημειωθεί ότι το ταλέντο της Aralova και η θεαματική εμφάνιση της Zbarskaya κατάφεραν να φέρουν τη σοβιετική μόδα σε ένα νέο, υψηλότερο επίπεδο, αλλά, δυστυχώς, όχι για πολύ.
"Ρωσικές" μπότες
Είναι γνωστό ότι εκείνη την εποχή στη Σοβιετική Ένωση απλά δεν ήξεραν πώς να κάνουν όμορφα και κομψά παπούτσια. Ναι, ήταν πολύ δυνατή, αλλά θαμπή και αγενής. Στα μέσα της δεκαετίας του 1950, οι ψηλές μπότες άρχισαν να εμφανίζονται στην αγορά, αλλά ήταν πολύ άβολες. Τέτοια παπούτσια ήθελε και η Βέρα Αράλοβα για τον εαυτό της, αλλά τα κάπως παχουλά πόδια της δεν ήθελαν να μπουν μέσα τους, γιατί επενέβαινε το ψηλό βήμα. Τότε ήταν που μια φαεινή ιδέα της ήρθε στο μυαλό: τι θα γινόταν αν της ράψουμε ένα φερμουάρ στις μπότες;;
Το 1959, συνέβη ένα γεγονός που επηρέασε ολόκληρη την παγκόσμια βιομηχανία υποδημάτων. Γεγονός είναι ότι η Γαλλία και η ΕΣΣΔ συμφώνησαν να πραγματοποιήσουν μια ρωσική εβδομάδα μόδας στο Παρίσι. Η Σοβιετική σχεδιάστρια μόδας Βέρα Αράλοβα αποφάσισε μόνη τηςπάρτε αυτή τη συλλογή στο Παρίσι. Στο σόου, η Regina Zbarskaya έδειξε ένα εφαρμοστό παλτό σκίουρου και στα πόδια της ήταν κόκκινες δερμάτινες μπότες με χαμηλό τακούνι με φανταχτερή απλικέ, με ένα αρκετά μακρύ παλτό και ένα φίδι ραμμένο σε αυτό. Αυτό που είδε έκανε πρωτόγνωρη αίσθηση! Οι ξένοι ονόμασαν αμέσως αυτά τα παπούτσια «ρωσικές» μπότες.
Δυστυχώς, κανένα από τα σοβιετικά εργοστάσια δεν ασχολήθηκε με την ραπτική του. Κατασκευάστηκαν στα εργαστήρια του θεάτρου Μπολσόι και τα πλήρωσε η ίδια η Αράλοβα. Αμέσως, οι Γάλλοι κατασκευαστές υποδημάτων που συναγωνίζονται μεταξύ τους άρχισαν να απευθύνονται στους σοβιετικούς εκπροσώπους με ένα μόνο αίτημα - να πουλήσουν δείγματα αυτών των ασυνήθιστων μπότες, αλλά αρνήθηκαν κατηγορηματικά. Γεγονός είναι ότι εκείνη την εποχή ίσχυαν τέτοιοι νόμοι, σύμφωνα με τους οποίους τα πράγματα που εξήχθησαν στο εξωτερικό πρέπει να επιστραφούν πίσω. Τα καινοτόμα παπούτσια της Σοβιετικής σχεδιάστριας μόδας Vera Aralova επιστράφηκαν στην ΕΣΣΔ, στάλθηκαν σε μια αποθήκη και ξεχάστηκαν με ασφάλεια.
Ενδιαφέροντα γεγονότα
Ωστόσο, στην Ευρώπη, οι υπέροχες μπότες της θυμήθηκαν καλά. Δεν έχει περάσει λιγότερο από ένας χρόνος από τότε που όλες οι εταιρείες που ασχολούνται με την κατασκευή παπουτσιών ξεκίνησαν τη μαζική παραγωγή τους. Στη συνέχεια, στη Σοβιετική Ένωση δεν ήταν συνηθισμένο να κατοχυρώνουν με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας τις εφευρέσεις τους, έτσι οι Ευρωπαίοι προτίμησαν να ξεχάσουν γρήγορα σε ποιον ανήκει αυτή η ιδέα. Δύο χρόνια αργότερα, εισαγόμενα παπούτσια άρχισαν να εισάγονται στην ΕΣΣΔ, για τα οποία δημιουργήθηκαν μεγάλες ουρές. Ένα εύλογο ερώτημα προκύπτει: τι έκαναν τα εγχώρια εργοστάσια εκείνη την εποχή;
Ξεκίνησαν οι χειμερινές μπότες με τακούνια και με ένα φίδι στην ΕΣΣΔνα ράψει μόνο 15 χρόνια αργότερα, και μάλιστα μετά από πολλά χρόνια πίεσης από σοβιετικούς σχεδιαστές μόδας και δημοσιογράφους. Σε αυτά θα μπορούσε κανείς εύκολα να αναγνωρίσει τις πολύ «ρώσικες» μπότες της σχεδιάστριας μόδας Vera Aralova. Η βιογραφία αυτής της ταλαντούχας γυναίκας στο μέλλον δεν ήταν πλέον τόσο επιτυχημένη. Οι περισσότεροι από εμάς δεν συνειδητοποιούμε καν ότι η Μόσχα ήταν η γενέτειρα τόσο γνωστών και άνετων παπουτσιών για εμάς.
Ζωή στην εξορία
Σταδιακά, η Βέρα Αράλοβα, της οποίας η βιογραφία είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με το μόντελινγκ εδώ και πολλά χρόνια, άρχισε να προσκαλείται όλο και λιγότερο σε επιδείξεις μόδας. Τώρα είχε περισσότερο χρόνο να ζωγραφίσει. Όταν η Σοβιετική Ένωση εξαφανίστηκε από τον παγκόσμιο χάρτη, το πολιτικό και οικονομικό χάος επικρατούσε στην επικράτεια της άλλοτε μεγάλης χώρας. Ως εκ τούτου, ο μεγαλύτερος γιος της Αράλοβα, Τζιμ, αποφάσισε να φύγει για τις Ηνωμένες Πολιτείες και να φέρει τη μητέρα του στην Ουάσιγκτον.
Στην Αμερική, η πρώην σχεδιάστρια μόδας άρχισε να πουλάει τους πίνακές της, αλλά τα έσοδα από αυτούς έλειπαν πολύ. Μητέρα και γιος συνειδητοποίησαν γρήγορα ότι το να ζουν στις Ηνωμένες Πολιτείες δεν είναι πολύ καλύτερο από το να ζουν στην πατρίδα τους. Λίγο πριν το θάνατό της, η Αράλοβα επέστρεψε στη Ρωσία. Πέθανε το 2001. Ο δεύτερος γιος της Τομ έθαψε τη μητέρα του στη Μόσχα, στο αρμενικό νεκροταφείο. Ο τάφος της βρίσκεται δίπλα σε αυτόν του μικρότερου γιου της, Λόιντ, ο οποίος πέθανε τραγικά σε αυτοκινητιστικό δυστύχημα το 1960.
