Σύμφωνα με τους θαυμαστές (και τους λάτρεις) του θεάτρου και του κινηματογράφου που άφησαν τις κριτικές τους στα δίκτυα, ο Sergey Chudakov δεν είναι μόνο ένας ταλαντούχος ηθοποιός, αλλά και ένας πολύ ενδιαφέρον άνθρωπος. Οι θαυμαστές του καλλιτέχνη λυπούνται που υπάρχουν πολύ λίγες πληροφορίες για αυτόν στο Διαδίκτυο. Ο Σεργκέι Τσουντάκοφ, σύμφωνα με τους συντάκτες των κριτικών, είναι τόσο σεμνός άνθρωπος που δεν θεωρεί καν απαραίτητο να ξεκινήσει τη δική του σελίδα στο Διαδίκτυο. Ο καλλιτέχνης ενθαρρύνεται να δώσει προσοχή στους θαυμαστές (θαυμαστές), να ανοιχτεί και να πει για τον εαυτό του. Αυτό το άρθρο προορίζεται να καλύψει το υπάρχον κενό. Απευθύνεται σε όσους ενδιαφέρονται για τον Σεργκέι Τσουντάκοφ: γεγονότα από τη ζωή, τη βιογραφία, τη δημιουργικότητα - όλες οι διαθέσιμες πληροφορίες για τον ηθοποιό συλλέγονται εδώ.
Εισαγωγή
Sergey Chudakov - Ρώσος ηθοποιός, είναι 47 ετών. Η θεατρική του καριέρα ξεκίνησε το 1991. Ένα ευρύ κοινό είναι γνωστό κυρίως για τη δουλειά του σε ταινίες, όπου ξεκίνησε να παίζει το 2005. Έκτοτε, ο καλλιτέχνης έχει λάβει μέρος σε περισσότερες από δεκαπέντε ταινίες (είδη: δράση, κωμωδία, έγκλημα, μελόδραμα). Για όσους ενδιαφέρονται για το ωροσκόπιο: το ζώδιό του είναι Λέων.
Sergei Chudakov: βιογραφία
Οι πληροφορίες για τον ηθοποιό, οι οποίες είναι δωρεάν διαθέσιμες στους χρήστες, είναι πραγματικά πολύ σπάνιες. Ωστόσο, είναι γνωστό ότι ο Σεργκέι Τσουντάκοφ (οι φωτογραφίες στο άρθρο αντιπροσωπεύουν αρκετά επιτυχημένα πορτρέτα του καλλιτέχνη) γεννήθηκε στη Μόσχα στις 08/2/1969. Αποφοίτησε από το VTU τους. M. S. Shchepkin στο θέατρο Maly (1995), μετά το οποίο ο νεαρός καλλιτέχνης έγινε δεκτός στο θίασο του θεάτρου Pokrovka σε σκηνοθεσία Σεργκέι Αρτσιμπάσεφ.
Ο Σεργκέι Τσουντάκοφ είναι γνωστός ως ένας από τους καλύτερους εκπαιδευτές ξιφασκίας σκηνής στους κύκλους του θεάτρου. Με αυτή την ιδιότητα, εργάστηκε στο σχολείο της πατρίδας του (VTU που πήρε το όνομά του από τον M. S. Shchepkin). Μαζί με τον Andrey Ryklin (2002) ασχολήθηκε με τη σκηνοθεσία αριθμών ξιφασκίας στο έργο "Point of Honor", όπου έπαιξε τους ρόλους του Laertes και του Cyrano de Bergerac. Μαζί με τη Yana Arshavskaya (2012) ενήργησε ως παρουσιαστής στο φεστιβάλ ξιφασκίας σκηνής "Silver Sword". Το 2013, ο Σεργκέι Τσουντάκοφ εντάχθηκε στην οργανωτική επιτροπή του IV φεστιβάλ, το οποίο έλαβε διεθνές καθεστώς. Ο ηθοποιός είναι περήφανος για το γεγονός ότι ο προπάππους του, επίσης καλλιτέχνης, εμφανίστηκε κάποτε στην ίδια σκηνή με τον διάσημο Μιχαήλ Τσέχοφ.
Sergey Chudakov: δημιουργικότητα
Η δουλειά του ηθοποιού θα μπορούσε να χωριστεί σε πολλά θέματα. Πρώτα απ 'όλα, πρέπει να θυμόμαστε το θέατρο στο οποίο εργάστηκε ο Σεργκέι Τσουντάκοφ. Οι θεατρικοί ρόλοι που ερμηνεύει είναι πολύ δημοφιλείς στο κοινό, όπως αποδεικνύεται από ευγνώμονες κριτικές. Η δουλειά του καλλιτέχνη σε ταινίες, στο ραδιόφωνο και την τηλεόραση δεν είναι λιγότερο επιτυχημένη.
Pokrovka Theatre
- 1991: A. P. Τσέχοφ «Τρεις αδερφές», ο ρόλος του Αντρέι Σεργκέεβιτς Προζόροφ.
- 1993: N. V. Gogol "The General Inspector", ο ρόλος του υπηρέτη του Khlestakov - Osip.
- 1994: A. N. Ostrovsky "Ταλέντα και θαυμαστές", ο ρόλος του τραγικού Erast Gromilov.
- 1997: Άμλετ (Σαίξπηρ) ως Λαέρτης.
- 1998: M. A. Bulgakov "The Cabal of the Holy", ο ρόλος του μονομαχητή Marquis d'Orsigny.
- 2001: "Ο καημένος μου Μαράτ" (συγγραφέας - A. A. Arbuzov, σκηνοθέτης - G. Chulkov), ο ρόλος του Marat.
- 2002: A. V. Vampilov "The Elder Son", ο ρόλος του Silva; «Πολεμιστής» (N. S. Leskov), ο ρόλος του συγγραφέα.
- 2004: G. I. Gorin "Phenomena", ο ρόλος του Larichev; V. Ya. Bryusov "Τελευταίες σελίδες από το ημερολόγιο μιας γυναίκας", ο ρόλος ενός "κρατικού άνδρα".
- 2005: "Στο κάτω μέρος" (Μ. Γκόρκι), ο ρόλος της Βάσκα Ας.
- 2006: A. S. Griboyedov "Woe from Wit", ο ρόλος του Alexei Stepanovich Molchalin; "Ο Γλάρος" (A. P. Chekhov), ο ρόλος του Boris Alekseevich Trigorin.
- 2010: Λέων Τολστόι "Πόλεμος και Ειρήνη (Πριγκίπισσα Μαρία)", ο ρόλος του πρίγκιπα Αντρέι Μπολκόνσκι.
"Art Partner XXI": επιχείρηση
Sergey Chudakov - ένας ηθοποιός που συμμετείχε επίσης στο παιχνίδι στο entreprise. Ανάμεσα στα θεατρικά του έργα είναι ο ρόλος του Vosmibratov στο έργο «Το δάσος» σε σκηνοθεσία Roman Samgin βασισμένο στο έργο του A. N. Ostrovsky (2011, θεατρικό πρακτορείο «Art Partner XXI»).
Κριτικές για το έργο, δημοσιευμένες στην «Θεατρική Αφίσα» (2011, Οκτώβριος), διαβεβαιώνουν ότι αυτό το θέαμα είναι ικανό να δώσει στο κοινό την ευκαιρία «να γελάσει μαζί με την γεμάτη αίθουσα των συμπολιτών που ξέσπασαν σε χειροκροτήματα που και που." Σύμφωνα με τους συγγραφείς, η επιχείρηση που υπάρχει έξω από τα θέατρα ρεπερτορίουΚαι εξαιρουμένων των κρατικών επιδοτήσεων, το καλό είναι ότι προσπαθεί να κάνει το κοινό να γελάσει με ειλικρίνεια και εμπιστεύεται «αυτόν τον ευγενή σκοπό» σε πραγματικούς επαγγελματίες. Το "Forest" είναι μια ιδιαίτερη περίπτωση: ένας κλασικός σε μια επιχείρηση είναι ένας μάλλον σπάνιος επισκέπτης. Ο σκηνοθέτης όρισε το είδος της κωμωδίας του Οστρόφσκι ως «Ρωσικό απροσδόκητο». Και ο θεατής μπόρεσε να επαληθεύσει την ορθότητα αυτού του ορισμού.
Η σκηνή είναι γενναιόδωρη επενδεδυμένη με αναπαραγωγές των πινάκων του Shishkin σε χρυσά πλαίσια. Στο αλσύλλιο που δημιουργεί το σκηνικό, βράζει το σοβαρό και συνάμα κωμικό πάθος του γαιοκτήμονα εδώ και χρόνια για έναν νεαρό χαρακτήρα. Μια κυρία άνω των σαράντα στα κλασικά θεωρείται ήδη «σεβάσιμη». Μερικές φορές τη λένε και γριά. Αν μια τέτοια γυναίκα καταφέρει να ερωτευτεί, αυτό, σύμφωνα με τους κλασικούς, είναι και γελοίο και αμαρτωλό. Αλλά σήμερα είναι δύσκολο να γελάσουμε με τη σύνδεση μιας γυναίκας που, όπως λένε, είναι «πάλι μούρη», με έναν νεαρό άνδρα. Οι συντάκτες των κριτικών περιγράφουν με θαυμασμό την ερμηνεία των ηθοποιών που συμμετέχουν σε αυτή τη δράση, μεταξύ των οποίων ο Σεργκέι Τσουντάκοφ (ο ρόλος του Βοσμιμπράτοφ) ξεχωρίζει ως ένας από τους πιο εντυπωσιακούς. Η Maria Aronova, που υποδύεται την γαιοκτήμονα σε ένα ζουμερό ποπ ύφος, βάζει ένα αδιάψευστο στοίχημα στον υπερβολικό πόθο της ηρωίδας της. Η βίαιη γυναίκα ηρεμεί μόνο αφού παντρευτεί τον αγαπημένο της χαμόκλαδο, τον ρόλο του οποίου υποδύεται ο Rodion Vyushkin. Ένας νεαρός σύζυγος από αληθινό αρνί μεταμορφώνεται αμέσως - γίνεται ένας αυθάδης, επιβλητικός τύπος.
Η μοίρα φέρνει επίσης δύο μεθυσμένους και καλλιτέχνες μερικής απασχόλησης του καμένου θεάτρου σε αυτό το ανεμοφράκτη - τον κωμικό Schastlivtsev (Sergey Frolov) και τον τραγικό Neschastlivtsev (Valery Garkalin). Και τα δύο είναι σαναποδεικνύεται κατά τη διάρκεια της δράσης, όμορφη ψυχή. Πιθανότατα, πρόκειται για το θέατρο ως αστεία δράση, για την αδελφότητα των πλανόδιων ηθοποιών, πιστεύουν οι συγγραφείς, ο σκηνοθέτης συνέλαβε την παραγωγή του. Σύμφωνα με κριτικές, η υποκριτική σε αυτή τη δράση είναι «χοντρή, στα όρια της αυτοπαρωδίας».
Το κύριο πλεονέκτημα στο γεγονός ότι το κοινό σε αυτή την παράσταση είναι ασυνήθιστα διασκεδαστικό είναι, σύμφωνα με τους συντάκτες των κριτικών, το αστραφτερό παιχνίδι των ηθοποιών. Και, κατά τη γνώμη τους, ο Sergey Chudakov (Vosmibratov) ξεχωρίζει μεταξύ τους - με την ειλικρίνεια, το χιούμορ και το βάθος διείσδυσης στην εικόνα.
Εργασία σε ταινίες
Οι χρήστες ενθουσιάζονται με τους χαρακτήρες που δημιουργήθηκαν στην ταινία από τον Sergei Chudakov.
Φιλμογραφία:
- 2006: "Paradise", ο ρόλος του Viktor Reshetov.
- 2007: "Group Zeta", ο ρόλος του Denis Vdovin; "Επιχειρησιακή ανάπτυξη", ο ρόλος του Andrey Shelest.
- 2008: "A Dangerous Combination", ο ρόλος του Kirill Boyko; "Operational development-2", ο ρόλος του Andrey Shelest.
- 2009: "Δικηγόρος-6" ο ρόλος του ερευνητή. "Group Zeta" (2η ταινία), ο ρόλος του Denis Vdovin. «Ισάεφ. Δεν χρειάζεται κωδικός», ο ρόλος του Vedeneev. "Reflections", ο ρόλος του Aksyonov. "Petrovka, 38" (τηλεοπτική σειρά). "Bodyguard-2", ο ρόλος του Ταύρου.
- 2010: «Στα δάση και στα βουνά», ο ρόλος του Νικολάι Αλεξάντροβιτς; «Διέταξες τη δολοφονία», ο ρόλος του Zuya. "Κύρια έκδοση" (7η σειρά), ο ρόλος του Zavidov, ιδιοκτήτη μιας εταιρείας ασφαλείας. "Notes of the Expeditor of the Secret Office" (8η σειρά), ο ρόλος του καπετάνιου του πλοίου.
- 2011: "Λέκτορας", ο ρόλος του O'Leary; "Wild-2" (7η σειρά), ο ρόλος του παραγωγού Boris. "Δασολόγος", ο ρόλος του εκπαιδευτή Berkut.
- 2012: Bros 3; "Χωρίς ίχνος" (επεισόδιο 21), ο ρόλος του Βλαντιμίρ Νεβέροφ, συζύγου της Λάρισας. "The Equation of Love", ο ρόλος του ερευνητή Pyotr Romanovich Frolov.
- 2012-2013: "Sklifosovsky", ο ρόλος του Artemyev.
- 2013: "Live on", ο ρόλος του Yakov Vasilyevich; "Μελισσοκόμος" (25η και 26η σειρά), ο ρόλος του αντιδημάρχου. «Όροι του συμβολαίου-2», ο ρόλος του πατέρα του παιδιού της Χριστίνας.
- 2016: "Προβοκάτορας", ο ρόλος του Vitaly Alekseevich Subbotin.
Σκίτσο παράσταση
Όχι λιγότερο πλούσιο είναι το περιεχόμενο της ενότητας της δημιουργικής βιογραφίας του καλλιτέχνη, που θα μπορούσε να φέρει τον τίτλο "Sergey Chudakov: sketch show". Μεταξύ των έργων στα οποία συμμετείχε ο ηθοποιός:
- "Βλάκες, δρόμοι, λεφτά" (2010, σκην. A. Kiryushchenko, "Ren TV") ο ρόλος του Σεναριογράφου, της Επιλογής του Λαού, του Χειρουργού, του Αναπληρωτή(ων).
- "Νόνα, έλα!" (2011-2012, σκηνοθέτης Roman Samgin, κανάλι 1).
- παρωδίες Big Difference (από το 2012).
Θα ζήσεις
Όχι πολύ καιρό πριν (2011) η πρεμιέρα της πρώτης εκπομπής σκετς στην ουκρανική τηλεόραση (κανάλι "Ουκρανία") - "Θα ζήσεις!". Η πλοκή βασίζεται στη σχέση μεταξύ γιατρών και ασθενών. Σύμφωνα με Τηλεοπτικοί θεατές, Sergey Chudakov - ένας Ρώσος ηθοποιός που έπαιξε έναν πραγματικά "θαυματουργό γιατρό", του οποίου η εικόνα έφερε πολύ θετικό και διασκεδαστικό στην ουκρανική τηλεόραση. Οι δημιουργοί του σκίτσου είναι οι: A. Tsekalo, R. Sorokin (παραγωγοί). K. Bykov, A. Nikolaev (δημιουργικοί παραγωγοί) K. Bykov, A. Nikolaev, R. Aktuganov (συγγραφείς).
Οι πλοκές του sketchcom βασίζονται σε υπερβολικέςαντιπαράθεση μεταξύ των δύο πλευρών - γιατρών και ασθενών τους. Σε αυτά, κάποιοι παραπονιούνται για αδίστακτους επισκέπτες, ενώ άλλοι παραπονιούνται για κακής ποιότητας ιατρική περίθαλψη. Οι δημιουργοί των σκίτσων δεν περιορίστηκαν σε οικόπεδα από τη νοσοκομειακή πρακτική σε μορφή «ασθενής-γιατρός». Δημιούργησαν επίσης συναρπαστικές παρωδίες γνωστών προγραμμάτων υγείας, αστείες περιπτώσεις από την εκστρατεία στρατολόγησης, τις συμβουλές ενός λαϊκού θεραπευτή από την ουκρανική ενδοχώρα κ.λπ. Ο Sergey Chudakov έφερε το δικό του κέφι στη χιουμοριστική ερμηνεία της εικόνας ενός γιατρού. Ο ηθοποιός, με την ερμηνεία του, έδωσε στο κοινό την ευκαιρία να συναντήσει μια μεγάλη ποικιλία από φιγούρες από την ιατρική: έναν πλαστικό χειρουργό, έναν διατροφολόγο, έναν παθολόγο, έναν καυκάσιο γιατρό και έναν γιατρό Γότθ. Οι συντάκτες όλων των σκετς είναι επαγγελματίες κωμικοί. Υπάρχουν επίσης ιστορίες βασισμένες σε πραγματικές ιστορίες. Κάθε θεατής καταφέρνει να βρει μέσα του μερικές γνώριμες στιγμές, αστείες και ενδιαφέρουσες.
Ραδιοφωνική εργασία
Ο Σεργκέι Τσουντάκοφ είναι ένας ηθοποιός στο έργο του οποίου υπάρχει μια περίοδος ενεργής δουλειάς στο ραδιόφωνο. Έτσι, πήρε μέρος στο πρόγραμμα "Θέατρο για τρεις" στη "Ρωσική Υπηρεσία Ειδήσεων" (2007). Επιπλέον, οδήγησε με την αδερφή του, την ηθοποιό Όλγα Τσουντάκοβα, το πρόγραμμα του συγγραφέα για τους ηθοποιούς, τις πρεμιέρες παραστάσεων, την ιστορία του θεάτρου "Θέατρο για τρεις".
Point of Honor
Ο κατάλογος των έργων του περιλαμβάνει το έργο "Point of Honor" (έργο σε σκηνοθεσία Andrey Ryklin βασισμένο στο έργο του Rostand "Cyrano de Bergerac", 2002).
Το κοινό θυμάται με χαρά την παράσταση του Σεργκέι Τσουντάκοφ σε αυτή την παράσταση. Σύμφωνα με κριτικές, σε ένα απόσπασμα από το "Cyrano de Bergerac"ο καλλιτέχνης μαγευτικά -χωρίς κοστούμια, μακιγιάζ και σκηνικά- έπαιξε τον Cyrano. Ήταν τόσο πειστικός που ανάγκασε ακόμη και όσους το θεωρούσαν βαρετό να αλλάξουν γνώμη για το έργο. Οι συντάκτες των κριτικών με ιδιαίτερη ευχαρίστηση θυμούνται τα επεισόδια όπου ο ηθοποιός στον ρόλο έπρεπε να ξιφασκιστεί. Σύμφωνα με αυτούς, η αίσθηση της «οδήγησης» που προέρχεται από τη σκηνή θυμάται για μια ζωή.
Ασημένιο ξίφος
Η τελευταία δήλωση δεν προκαλεί έκπληξη. Στους θεατρικούς κύκλους, ο Σεργκέι Τσουντάκοφ είναι γνωστός ως ένας από τους καλύτερους εκπαιδευτές ξιφασκίας σκηνής. Με αυτή την ιδιότητα, εργάστηκε με επιτυχία στο VTU im. M. S. Shchepkina. Εκτός από τη συμμετοχή μαζί με τον A. Ryklin στην παραγωγή διάσημων αριθμών ξιφασκίας στο έργο "Point of Honor" (2002), ο ηθοποιός, μαζί με τον Y. Arshavskaya, ήταν ο οικοδεσπότης στο φεστιβάλ ξιφασκίας Silver Sword (2012). Το 2013 έγινε μέλος της οργανωτικής επιτροπής του IV φεστιβάλ, το οποίο έλαβε διεθνή κύρος.
Σχετικά με αυτό το φεστιβάλ, ο συνάδελφός του, ηθοποιός και κασκαντέρ, σκηνοθέτης μάχης Andrey Zayats, είπε στους δημοσιογράφους σε μια συνέντευξη ότι αρχικά είχε σχεδιαστεί ως φεστιβάλ ρωσικών θεατρικών σχολών, αλλά από το 2013 έγινε διεθνές. Δικαίωμα συμμετοχής στο φεστιβάλ δεν έχουν μόνο σχολές θεάτρου, αλλά και σύλλογοι που ασχολούνται με σκηνική ή ιστορική περίφραξη, που δεν έχουν άμεση σχέση με το θέατρο. Αυτοί οι σύλλογοι συγκεντρώνουν ερασιτέχνες που στη διαδικασία της προπόνησης φτάνουν σε ένα υψηλότερο επίπεδο ξιφασκίας, «τραβιούνται» στα θεατρικά πανεπιστήμια, τα οποία θέτουν έναν αρκετά υψηλό πήχη. περίφραξη σκηνήςείναι καταρχήν μια χτισμένη μονομαχία, την οποία «ζωντανεύει» το ταλέντο των ερμηνευτών. Ταυτόχρονα, ο θεατής αντιλαμβάνεται τα πάντα σαν να συμβαίνουν όλα εδώ και τώρα, είναι αυτή τη στιγμή που οι άνθρωποι αντιδρούν στις ενέσεις και τα χτυπήματα.
Ο Σεργκέι Τσουντάκοφ, όπως έγινε γνωστό από τη συνέντευξή του, κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ συνεργάστηκε με Βρετανούς ηθοποιούς, με τους οποίους διοργανώθηκαν μάχες με ράπι, καθώς και μάχες σώμα με σώμα για το θέατρο και τον κινηματογράφο. Ο Mater δίδαξε να αναδημιουργεί έναν πιστευτό αγώνα, δηλαδή, όπως το έθεσε, «κάντε τα πάντα για την ασφάλεια του αγώνα, αλλά για να κάνετε το κοινό να πιστεύει ότι οι συμμετέχοντες προσπαθούν πραγματικά να σκοτωθούν ο ένας τον άλλον». Ο ηθοποιός είπε στους δημοσιογράφους ότι η ιστορική αυθεντικότητα αναδημιουργείται από μια σειρά ειδικών λογοτεχνικών πηγών. Στο Ηνωμένο Βασίλειο, ο ιδρυτής της σχολής ξιφασκίας είναι ο Patrick Crean. Στη δεκαετία του 1940, ανέπτυξε ένα σύστημα περίφραξης σκηνής, το οποίο εξακολουθεί να χρησιμοποιείται από τους Αμερικανούς και τους Βρετανούς. Στη δεκαετία του 1980, αυτό το σύστημα συμπληρώθηκε από τους William Hops και Jonathan Howell. Για 70 χρόνια, οι σχολές ξιφασκίας χρησιμοποιούν τα αποτελέσματα της δουλειάς τους.
Ιδιωτική ζωή
Δυστυχώς, δεν υπάρχουν απολύτως πληροφορίες στο Διαδίκτυο σχετικά με το θέμα: "Sergei Chudakov (ηθοποιός), προσωπική ζωή." Όσο ενδιαφέρον κι αν είναι για τους χρήστες, δεν είναι δυνατό να τους «διαφωτίσουμε» ως προς αυτό. Η προσωπική ζωή του ηθοποιού κρύβεται πίσω από επτά σφραγίδες. Αυτό είναι δικαίωμά του, το οποίο όλοι πρέπει να υπολογίζουν.
Κριτικές
Οι θαυμαστές είναι ευγνώμονες για τους θεατρικούς ρόλους και το κινηματογραφικό έργο του καλλιτέχνη. Οι γνώστες της δουλειάς του στις αναρτήσεις τους κάνουν κομπλιμέντα λαμπεράεμφάνιση του Σεργκέι Τσουντάκοφ, τονίζουν την πρωτοτυπία του ταλέντου του. Διαβεβαιώνουν επίσης ότι ο ηθοποιός είναι προικισμένος με κάποια ιδιαίτερη ενέργεια που έχει ευεργετική επίδραση στο μυαλό και τα συναισθήματα του θεατή.
Οι συγγραφείς των κριτικών είναι σίγουροι ότι ο Σεργκέι Τσουντάκοφ αξίζει μεγάλους, σοβαρούς ρόλους στο θέατρο και τον κινηματογράφο. Ο ηθοποιός ευχαριστεί για τη χαρά που φέρνει με την τέχνη του, του εύχεται καλή επιτυχία σε όλες τις προσπάθειες και ευτυχία σε όλες τις εκφάνσεις της.
