Μπορείτε να είστε περήφανοι για τη ζωή με την οποία είστε ικανοποιημένοι και για την οποία οι άλλοι μιλούν με θαυμασμό… Η Irina Antonova, πρώην διευθύντρια του Μουσείου Πούσκιν, έχει κάθε δικαίωμα να τη σέβονται οι άλλοι για τη δουλειά της στο αυτή η δύσκολη ανάρτηση.
Σύντομη βιογραφία της Irina Antonova
Η Irina Aleksandrovna γεννήθηκε στις 1922-03-20 στη Μόσχα, σε μια οικογένεια μεγάλων φιλότεχνων. Αν και ο πατέρας της, Αλεξάντερ Αλεξάντροβιτς, πρώην επαναστάτης, ήταν μόνο ηλεκτρολόγος, η αγάπη του για το θέατρο αποδείχθηκε παθιασμένη και πέρασε στην κόρη του. Από τη μητέρα της Ida Mikhailovna, μουσικός πιάνου, κληρονόμησε την αγάπη της για τη μουσική. Ο πατέρας μου είχε έλξη όχι μόνο για το θέατρο (συμμετείχε ακόμη και σε ερασιτεχνικές παραγωγές), αλλά και για την παραγωγή γυαλιού, που έγινε η πραγματική του αποστολή.
Χάρη στο νέο επάγγελμα του πατέρα της, Irina Antonova με τους γονείς της από το 1929 έως το 1933. έζησε στη Γερμανία, όπου έμαθε αρκετά γερμανικά ώστε να διαβάζει γερμανικά κλασικά στο πρωτότυπο. Μετά την άνοδο των Ναζί στην εξουσία, η οικογένεια Αντόνοφ επέστρεψε στη Σοβιετική Ένωση.
Μετά την αποφοίτησή της από το σχολείο, η Ιρίνα μπήκε στο Ινστιτούτο Ιστορίας, Φιλοσοφίας και Λογοτεχνίας στη Μόσχα, το οποίοέκλεισε όταν άρχισε ο πόλεμος. Η Ιρίνα Αλεξάντροβνα αποφοίτησε από μαθήματα νοσηλευτικής και εργάστηκε στο νοσοκομείο καθ' όλη τη διάρκεια του πολέμου.
Μετά τον πόλεμο, η Irina Antonova αποφοίτησε από αυτό το ινστιτούτο στο πλαίσιο του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας, στο οποίο μετατέθηκε και άρχισε να εργάζεται και να σπουδάζει ταυτόχρονα στο Μουσείο Πούσκιν, το οποίο εκείνη την εποχή ήταν μεταπτυχιακό σχολείο. Η Antonova ειδικεύεται στην ιταλική τέχνη της Αναγέννησης.
Το 1961, ως ανώτερη ερευνήτρια στο μουσείο, διορίστηκε διευθύντρια του μουσείου για περισσότερα από 40 χρόνια.
Σύζυγος - Yevsey Iosifovich Rotenberg (1920-2011), κριτικός τέχνης, που εργάστηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα στο Ινστιτούτο Ιστορίας Σπουδών της Τέχνης, Διδάκτωρ Επιστημών. Ο γιος της Irina Antonova - Boris - γεννήθηκε το 1954. Όταν ήταν 7 ετών, αρρώστησε και μετά δεν ανάρρωσε ποτέ. Τώρα κινείται αποκλειστικά σε αναπηρικό καροτσάκι. Αυτό είναι ένα βαρύ φορτίο για κάθε μητέρα και η Irina Antonova δεν αποτελεί εξαίρεση. Ο γιος Μπόρις είναι άρρωστος για περισσότερα από 40 χρόνια.
Μουσείο τη δεκαετία του 1960
Η Ιρίνα Αλεξάντροβνα αφιέρωσε σχεδόν όλο το χρόνο της στο μουσείο, κάτι που δεν ήταν καθόλου εύκολο σε περιόδους στασιμότητας, όταν η τέχνη στόχευε αποκλειστικά στην εξύμνηση των ιδεών του κόμματος. Χρειαζόταν ένα ορισμένο θάρρος για τη διαχείριση, πόσο μάλλον για τη διοργάνωση, εκθέσεων σε ένα μουσείο δυτικής τέχνης όταν η χώρα βρισκόταν υπό τον νόμο λογοκρισίας.
Το έργο της στη δεκαετία του '60 μπορεί να ονομαστεί τολμηρό και καινοτόμο, αφού η δυτική τέχνη, ειδικά η σύγχρονη, δεν τιμήθηκε από τις σοβιετικές αρχές. Αυτά τα χρόνια πηγαίνοντας κόντρα στην άποψη του Υπουργού ΠολιτισμούΗ Furtseva και η πολιτική του κόμματος, πραγματοποίησε τόσο τολμηρές εκθέσεις όπως παρουσίασε τα έργα των Tyshler, Matisse. Με το ελαφρύ της χέρι άρχισαν να γίνονται στο μουσείο μουσικές βραδιές, στις οποίες ηχούσαν οι Στραβίνσκι, Σνίτκε, Ραχμάνινοφ, αλλά η σοβιετική ηγεσία δεν τους ευνόησε.
Ακόμη και κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, παρουσίασε τα Wipper Readings, αφιερωμένα στον δάσκαλό της και πρώην επιστημονικό διευθυντή του μουσείου, Wipper B. R.
Μουσείο Πούσκιν τη δεκαετία του 1970
Η Irina Antonova έγινε το πρόσωπο υπό την ηγεσία της οποίας πραγματοποιήθηκε μια πλήρης αναδιοργάνωση των αιθουσών και των εκθέσεων.
Χάρη σε αυτήν, πραγματοποιήθηκαν εκθέσεις πρωτόγνωρες εκείνη την εποχή - έργα ξένων και εγχώριων ζωγράφων πορτρέτων τοποθετήθηκαν σε μια αίθουσα. Οι επισκέπτες μπορούσαν να δουν και να συγκρίνουν έργα, για παράδειγμα, του Σερόφ και του Ρενουάρ ταυτόχρονα.
Το 1974, η Irina Antonova επέμεινε ότι πίνακες ζωγραφικής από Δυτικοευρωπαίους καλλιτέχνες από τις πρώην συλλογές των θαμώνων Shchukin και Ivan Morozov αφαιρούνταν από τις αποθήκες του μουσείου και εκτίθενται. Είχαν αποθηκευτεί για δεκαετίες και χάρη στην Irina Alexandrovna τους παραχωρήθηκαν ανακαινισμένες αίθουσες στον δεύτερο όροφο του κτιρίου του Μουσείου Πούσκιν.
Στα τέλη της δεκαετίας του '70 άρχισε στενότερη συνεργασία με μουσεία και εκθέσεις δυτικών χωρών. Χάρη στο έργο της Irina Antonova, τα μουσεία του Metropolitan (Νέα Υόρκη) και άλλων χωρών μπόρεσαν να παρουσιάσουν τα έργα μεγάλων καλλιτεχνών στο σοβιετικό κοινό.
Μουσείο κατά την περεστρόικα
Στις δεκαετίες του '80 και του '90 η Irina Antonova φέρνει σε ένα νέο επίπεδοΜουσείο Πούσκιν. Οι εκθέσεις ζωγραφικής άρχισαν να αποκτούν παγκόσμια σημασία. Έτσι, η έκθεση «Μόσχα-Παρίσι» ανακηρύχθηκε γεγονός του 20ου αιώνα, καθώς ήταν η πρώτη που εξέθεσε τα έργα του Kazimir Malevich, του Kandinsky και άλλων καλλιτεχνών που είχαν απαγορευτεί στην ΕΣΣΔ.
Μαζί με τα εκθέματα, η Irina Aleksandrovna κατάφερε να επισκεφτεί πολλές χώρες, να γνωρίσει εξαιρετικούς ανθρώπους εκεί, είχε την τύχη να συνοδεύσει άλλους στις αίθουσες του αγαπημένου της Μουσείου Πούσκιν: Mitterrand, Rockefeller, Chirac, Juan Carlos, Oppenheimer, ο βασιλιάς και η βασίλισσα της Ολλανδίας.
Για να προσελκύσει το κοινό στο μουσείο, έπρεπε να δημιουργεί συνεχώς νέες ιδέες. Έτσι, η ιδέα να συνδυαστεί η μουσική με τις εικαστικές τέχνες εξελίχθηκε στην κοινή δημιουργική δουλειά της Antonova με τον Richter "December Evenings".
Σπουδαίοι μουσικοί έπαιξαν στις αίθουσες του ιδρύματος, γεγονός που το έφερε σε εντελώς διαφορετικό επίπεδο τόσο στα μάτια της παγκόσμιας κοινότητας όσο και στην αξιολόγηση του ρόλου του μουσείου στην πολιτιστική ζωή της χώρας από τον Σοβιετικό κοινό.
Χρυσός του Σλήμαν
Μία από τις πιο σκανδαλώδεις εκθέσεις του Μουσείου Καλών Τεχνών Πούσκιν ήταν η έκθεση του 1996 "Gold of Troy". Πολλοί δυτικοί και εγχώριοι καλλιτέχνες πίστεψαν ότι η βιογραφία της αμαυρώθηκε από αυτή την έκθεση. Η Antonova Irina κατηγορήθηκε ότι απέστειλε την αλήθεια για τον χρυσό της Τροίας που εξήχθη από τη Γερμανία το 1945, τον οποίο η Σοβιετική Ένωση είχε δηλώσει προηγουμένως ότι δεν είχε καμία σχέση με αυτό.
Σιωπή στο Σοβιέτη ιστορία ήταν υπεραρκετή, αλλά συνήθως οι ιστορικές αξίες επέστρεφαν στην πατρίδα τους. Έτσι έγινε για παράδειγμα με έργα από την Πινακοθήκη της Δρέσδης.
Το γεγονός ότι ο χρυσός αφαιρέθηκε από το κατάστημα για να τον δουν όλοι ήταν ένας δείκτης του ανοιχτού χαρακτήρα της νέας ρωσικής κυβέρνησης.
Museum Anniversary
Το 1998, η εκατονταετηρίδα από την τοποθέτηση του Μουσείου Πούσκιν γιορτάστηκε σε μεγάλη κλίμακα. Το 1898 ο Νικόλαος Β' ήταν παρών στην κατάθεση της πρώτης πέτρας. Η γιορτή πραγματοποιήθηκε στο Θέατρο Μπολσόι και σημαδεύτηκε από μια μεγαλειώδη συναυλία των καλύτερων μουσικών, τραγουδιστών και χορευτών.
Χάρη στον διευθυντή του, το Μουσείο Πούσκιν βρίσκεται στο ίδιο επίπεδο με σημαντικά «κέντρα» πολιτισμού όπως το Λούβρο, το Ερμιτάζ, το Μητροπολιτικό, το Πράδο, το Βρετανικό Μουσείο και άλλα.
Μουσείο Πούσκιν στη νέα χιλιετία
Με τις αρχές του νέου αιώνα άρχισαν να γίνονται πολλαπλές αλλαγές στο μουσείο. Έτσι, έχει αυξηθεί σημαντικά χάρη στην Irina Alexandrovna. Νέα μουσεία εμφανίστηκαν στην επικράτεια - ιμπρεσιονιστές, ιδιωτικές συλλογές, το Παιδικό Κέντρο. Όμως, σύμφωνα με τον σκηνοθέτη, αυτό δεν αρκεί. Λαμβάνοντας υπόψη ότι η συλλογή του Μουσείου Πούσκιν έχει περισσότερα από 600.000 έργα τέχνης, εκ των οποίων μόνο το 1,5% εκτίθενται στις αίθουσες προβολής, τότε η πλήρης εργασία απαιτεί την κατασκευή μιας πραγματικής πόλης μουσείων.
Έχουν διατεθεί κονδύλια για την επέκταση του μουσείου, οπότε με τον καιρό μπορεί να γίνει μια πραγματική πόλη τέχνης και πολιτισμού.
Οικογένεια της Ιρίνα Αντόνοβα
Μια μικρή οικογένεια, ωστόσο, είχεμεγάλης σημασίας για αυτήν, ιδιαίτερα τον Μπόρις Αντόνοφ, τον γιο της Ιρίνα Αντόνοβα. Ταλαντούχο αγόρι, ευχαριστούσε τους γονείς του με τις επιτυχίες του, ήξερε πολλά ποιήματα από πάνω και αναπτύχθηκε γρήγορα. Την εποχή που γεννήθηκε το πρώτο παιδί από γονείς άνω των 30 ετών, θεωρήθηκε καθυστερημένος.
Ο γιος της Ιρίνα Αντόνοβα αρρώστησε σε ηλικία επτά ετών. Μετά από αυτό, όπως παραδέχεται και η ίδια, τα όποια προβλήματα και προβλήματα άρχισαν να της φαίνονται μικρά και ασήμαντα.
Η θεραπεία από τους καλύτερους γιατρούς δεν βοήθησε και σήμερα ο Μπόρις είναι όμηρος ενός αναπηρικού αμαξιδίου. Η Irina Alexandrovna ελπίζει ότι θα υπάρξει ένα άτομο που θα φροντίσει τον γιο της όταν φύγει. Σήμερα η Antonova είναι 93 ετών, αλλά αυτή η δραστήρια, δημιουργική και σκόπιμη γυναίκα εξακολουθεί να εργάζεται.
Τώρα είναι πρόεδρος του Μουσείου Πούσκιν και συνεχίζει να συμμετέχει ενεργά στη ζωή του. Είναι επίσης μέλος των συμβούλων του Προέδρου της Ρωσικής Ομοσπονδίας.
Αξία
Σήμερα, η Irina Alexandrovna έχει περισσότερες από 100 δημοσιεύσεις, έργο στο μουσείο, μια τεράστια συμβολή στην πολιτιστική ανάπτυξη της χώρας. Για τις υπηρεσίες της, της απονεμήθηκε το παράσημο της Οκτωβριανής Επανάστασης, το Κόκκινο Λάβαρο της Εργασίας, «Για τις υπηρεσίες στο Πατρώνυμο» 1ου και 2ου βαθμού, είναι πλήρες μέλος της Ακαδημίας της Ρωσίας και της Μαδρίτης, έχει το Γαλλικό Τάγμα του Διοικητής των Τεχνών και της Λογοτεχνίας και του Ιταλικού Τάγματος Αξίας.
Δεν ήταν μόνο διευθύντρια ενός μεγάλου μουσείου, αλλά και δίδαξε στο Ινστιτούτο Ανατολικών Γλωσσών στο Παρίσι, στο τμήμα ιστορίας της τέχνης στο Κρατικό Πανεπιστήμιο της Μόσχας, στο Ινστιτούτοκινηματογράφος.
Για 12 χρόνια, η Antonova ήταν αντιπρόεδρος του Συμβουλίου Μουσείων της UNESCO και τώρα είναι επίτιμο μέλος. Μαζί με εξέχουσες πολιτιστικές προσωπικότητες της χώρας, είναι μόνιμο μέλος της κριτικής επιτροπής του ανεξάρτητου διαγωνισμού «Triumph».
Στην ηλικία της, η Irina Alexandrovna πηγαίνει συνεχώς σε θεατρικές παραστάσεις, συναυλίες, στο τσίρκο. Τη συνήθεια να πηγαίνει σε πολιτιστικές παραστάσεις δύο φορές την εβδομάδα της ενστάλαξαν οι γονείς της ως παιδί. Αγαπά πολύ το μπαλέτο, τη μουσική, το θέατρο, οδηγεί αυτοκίνητο με ευχαρίστηση. Ήταν το αυτοκίνητο που η Irina Antonova ονόμασε φρούριο της.
