Η Klavdia Elanskaya ήταν μια σπουδαία ηθοποιός. Κάποτε, ήταν άξια ανταγωνιστής της Alla Tarasova.
Έναρξη καριέρας
Η Klavdia Elanskaya, της οποίας η βιογραφία εξακολουθεί να ενδιαφέρει τους λάτρεις του θεάτρου, είχε μια σπάνια ιδιότητα - ήταν τρελά ερωτευμένη με τη δουλειά της.
Σε πολύ νεαρή ηλικία μπήκε στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας, αν και εκείνη την εποχή το ταλέντο της αξιολογούνταν χαμηλά. Ο Nemirovich-Danchenko, ένας σοβιετικός σκηνοθέτης θεάτρου, μίλησε για αυτήν ως πολύ άπειρη, πράσινη, αλλά δεν αρνήθηκε ένα καλό μέλλον. Και η εμπιστοσύνη δικαιώθηκε: το 1924, η Klavdia έγινε πλήρες μέλος του θιάσου του θεάτρου τέχνης, και η καριέρα της εκτοξεύτηκε στα ύψη. Αφιέρωσε όλη της τη ζωή στη δουλειά στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας.
Αύξηση
Ο πρώτος ρόλος της Ελάνσκαγια ήταν η Σοφία στην παραγωγή της κλασικής ιστορίας "Woe from Wit". Η υποκριτική ολόκληρου του θιάσου έγινε κομμάτια από τους κριτικούς: εκείνη την εποχή ήταν της μόδας να ασκείται κριτική στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας. Δεν άρεσε ούτε στη Σοφία, που φαινόταν «πολύ κλαψουρισμένη» από την Ελάνσκαγια.
Πολύ πιο αισθητή ήταν η πρεμιέρα του «Hot Heart», στην οποία η ηθοποιός πήρε το ρόλο της Παράσχας. Το πραγματικό ταλέντο δεν χάθηκε ούτε από απειρία - ο ενθουσιασμός και η ποίηση της εικόνας εξύψωσαν την Elanskaya τράβηξαν την προσοχή όλωνπρωτεύουσες. Οι κριτικοί και οι θεατές εκτίμησαν ιδιαίτερα την ικανότητα να μεταφέρουν την πικρή σοφία του ρωσικού λαού σε μια μοίρα, το βάθος των συναισθημάτων για την ηρωίδα τους.
Αναγνώριση
Το γεγονός ότι η Klavdia Elanskaya είναι ηθοποιός με κεφαλαίο γράμμα έγινε σαφές μετά το κλασικό έργο "Three Sisters", στο οποίο έπαιξε το ρόλο της Όλγας, μιας μυστηριώδους γυναίκας με ηχηρή μελωδική φωνή. Από τη Yelanskaya κληρονόμησε μια ελαφριά σκιά θλίψης στο πρόσωπό της. Λοιπόν, η ηθοποιός μετέφερε τόσο την εσωτερική πάλη με τον εαυτό της, στην οποία είναι αδύνατο να κερδίσεις μια πλήρη νίκη, όσο και την αιχμαλωσία της μοναξιάς και την ελκυστική λαχτάρα για ανεκπλήρωτα όνειρα. Ήταν ένα λαμπερό, μαγευτικό ξεκίνημα στην υποκριτική. Η Elanskaya έπαιξε έναν αξέχαστο ρόλο για τα επόμενα 16 χρόνια: ακριβώς πεντακόσιες φορές μετενσαρκώθηκε ως Όλγα ξανά και ξανά και το πλήρες καστ των ερμηνευτών κατάφερε να ταξιδέψει σε όλη τη Σοβιετική Ένωση. Μετά από αυτό, κανείς δεν μπόρεσε να επαναλάβει την εκπληκτική επιτυχία της παράστασης.
Καλύτερος ρόλος
Ο μεγαλύτερος ρόλος της Ελάνσκαγια θεωρείται η Κατιούσα Μάσλοβα στο έργο "Sunday" βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Τολστόι. Αυτό ήταν ένα πραγματικό γεγονός για το θέατρο τέχνης - η εικόνα παίχτηκε υπέροχα. Η Claudia έβαλε την ψυχή της σε αυτόν τον ρόλο και η Katyusha, αποκρουστική, μεθυσμένη και βυθισμένη στον πάτο, εμφανίζεται ξαφνικά με όλο της το μεγαλείο στη σκηνή, αποδεικνύοντας ότι η αληθινή εσωτερική ομορφιά δεν εξαφανίζεται ποτέ. Η Elanskaya έκανε όλη την αίθουσα να τρέμει και, μαζί με τον χαρακτήρα, να βιώσουν μια ολόκληρη ζωή γεμάτη αγανάκτηση, θυμό και βαθύτατη απόγνωση. Ενσάρκωσε όλη την πίκρα του απλού λαού που ζούσε κάτω από τον ζυγό αυτών που είχαν την εξουσία. Ακόμα και τώρα, όταν ακούς την ηχογράφηση αυτής της παράστασης, η φωνήΤο Yelanskoy συναρπάζει - θυμίζει με την αγνότητά του το χτύπημα ενός κουδουνιού, που φωνάζει και ενοχλεί.
Ιδιωτική ζωή
Η Klavdia Elanskaya, της οποίας η προσωπική ζωή δεν ήταν πλούσια ή θυελλώδη σκανδαλώδη μυθιστορήματα, αφοσιώθηκε εξ ολοκλήρου στον σύζυγό της, Ilya Sudakov, και μοιράστηκε μαζί του όλες τις θλίψεις της δύσκολης μοίρας του παρεξηγημένου σκηνοθέτη εκείνη την εποχή. Έχουν δύο κόρες - την Ιρίνα και την Αικατερίνα, που με αξιοπρέπεια πήραν τη σκυτάλη των ερωτευμένων γονιών τους με το θέατρο. Όταν ο Sudakov αρρώστησε, η Claudia εγκατέλειψε την καριέρα της και τον φρόντισε μέχρι το τέλος. Ο σύζυγός της πέθανε την 1η Σεπτεμβρίου 1969, μετά από πολλά οδυνηρά χρόνια κατάκοιτης ασθένειας.
Προσωπικότητα
Η Klavdia Elanskaya, της οποίας η φωτογραφία δείχνει μια γυναίκα με ένα βαθύ και ελαφρώς λυπημένο βλέμμα, ήταν ένας εξαιρετικά αληθινός και ευγενικός άνθρωπος. Δεν ήξερε πώς και δεν ήθελε να αρνηθεί τη βοήθεια σε κανέναν και κέρδισε τη λατρεία σχεδόν όλων με τους οποίους δούλεψε στη ζωή της. Οι άνθρωποι πήγαν σε αυτή τη γυναίκα για συμβουλές, ποτέ δεν συμμετείχε σε ίντριγκες πίσω από τα παρασκήνια και δεν ανεχόταν κουτσομπολιά. Η Elanskaya μετέφερε όλες τις καλύτερες ιδιότητες στις ηρωίδες της, από τις οποίες υπήρχαν πάρα πολλές. Ήταν φίλη με την ηθοποιό Stepanova για πολλά χρόνια, αν και ήταν εντελώς διαφορετικοί ως προς τον χαρακτήρα και το ταμπεραμέντο.
Ήταν αδύνατο να μην αναγνωρίσεις ένα τέτοιο ταλέντο, γιατί η μεγάλη ηθοποιός κυριολεκτικά ανέπνευσε το θέατρο, αγαπούσε να παίζει και να βιώνει σύνθετα συναισθήματα άλλων ανθρώπων. Αυτή η αφοσίωση και η χαρά του παιχνιδιού προσελκύει και μαγεύει το κοινό εδώ και χρόνια.
Ηλιοβασίλεμα καριέρας
Η Klavdiya Elanskaya αγάπησε τόσο πολύ το θέατρό της που πέθανε μαζί του. Ο τελευταίος αξιοσημείωτος ρόλος της ήταν η Μαρία Λβόβνα στο έργο «Κάτοικοι του καλοκαιριού». Η υποκριτική εκτιμήθηκε ιδιαίτερα, αλλά η παράσταση δεν έλαβε ευρεία αναγνώριση - ακόμη και οι καλύτεροι ηθοποιοί της εποχής μας δεν κατάφεραν να μεταφέρουν την ίδια την ουσία της Ρωσίας στις αρχές του 20ού αιώνα. Το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας ζούσε τα τελευταία του χρόνια και αυτό φαινόταν ξεκάθαρα από το νωχελικό ύφος, την υπερβολική αλαζονεία και τις ριζωμένες συνήθειες που δεν είχαν θέση στη σύγχρονη εποχή. Παράσταση μετά από παράσταση, η Elanskaya έπαιζε όλο και περισσότερους ασήμαντους ρόλους που δεν μπορούσαν πλέον να επιστρέψουν στην παλιά τους δόξα.
Εξάλλου, η μακρά ασθένεια του συζύγου της δεν μπορούσε παρά να επηρεάσει την ηθοποιό και στη δεκαετία του '60 εγκατέλειψε σχεδόν εντελώς τη δουλειά της. Ο τελευταίος της ρόλος ήταν η Μελάνια στο έργο "Egor Bulychev και άλλοι" σε σκηνοθεσία Λιβάνοφ το 1963. Η παράσταση αποδείχθηκε ότι ήταν μια ανεπιτυχής προσπάθεια να αναβιώσει το μεγαλείο του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας και ο διευθυντής του θεάτρου έθεσε το ζήτημα της απόλυσης της Yelanskaya. Για την ηθοποιό, αυτό ήταν ένα πραγματικό πλήγμα - οι άνθρωποι τους οποίους υπηρέτησε πιστά την έδιωξαν. Έστειλε μια επιστολή γεμάτη θλίψη στη διοίκηση και ο Κλαύδιος έμεινε στον θίασο με τον μισό μισθό. Αλλά το θέατρο πέθαινε ανελέητα και η Klavdia Yelanskaya αφοσιώθηκε ολοκληρωτικά στον σύζυγο και τα παιδιά της.
Μία από τις κόρες της δίδαξε υποκριτική και η άλλη ήταν ηθοποιός και σκηνοθέτης, επικεφαλής του θεάτρου "Sphere". Και οι δύο δεν ζουν πια. Δυστυχώς, η Yelanskaya, όπως πολλοί ταλαντούχοι ηθοποιοί, ήταν ανίσχυρη μπροστά στη νέα εποχή. Είναι για πάνταπαρέμεινε στην περίοδο που εκτιμήθηκε ο συντηρητισμός και το κλασικό δράμα. Αυτή η αδυναμία να αποκαλύψει νέες πτυχές του ταλέντου της έγινε μοιραία για πολλούς - ο χρόνος τους πέρασε και το θέατρο, στο οποίο η Claudia αφιέρωσε όλη της τη ζωή, αποδείχθηκε λάθος. Το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας επέζησε, αναπληρώθηκε με νέους ηθοποιούς και οι πρώην σύντροφοι της ηθοποιού την απέλασαν ανελέητα, μη μπορώντας να αντιμετωπίσουν τις νέες τάσεις.
