Κάθε έθνος του κόσμου έχει τις δικές του μοναδικές παραδόσεις και έθιμα, λογοτεχνία και μουσική. Όλα αυτά διαμορφώνουν την κουλτούρα της χώρας. Άξια προσοχής είναι η πρωτότυπη και ζωντανή κουλτούρα του Ουζμπεκιστάν, η οποία έχει διαμορφωθεί εδώ και χιλιάδες χρόνια. Απορρόφησε όλα τα ήθη και έθιμα όλων των λαών που κάποτε κατοικούσαν στην επικράτεια της σύγχρονης χώρας.
Πολιτιστική Ποικιλομορφία
Για πολλούς αιώνες, οι αρχαίοι Έλληνες, οι Ιρανοί, οι τουρκικές φυλές νομάδων, οι Ρώσοι, οι Κινέζοι και οι Άραβες έχουν συνεισφέρει στον πολιτισμό του Ουζμπεκιστάν. Η χώρα μπορεί με ασφάλεια να ονομαστεί πολυεθνική, κάτι που αντικατοπτρίζεται στη μουσική, τη ζωγραφική, τον χορό, τις εφαρμοσμένες τέχνες, τα ρούχα, την κουζίνα και τη γλώσσα. Ο λαός του Ουζμπεκιστάν σέβεται πολύ τις παραδόσεις, ειδικά για τους κατοίκους της υπαίθρου.
Ο Μεγάλος Δρόμος του Μεταξιού είχε τεράστιο αντίκτυπο στον πολιτισμό του Ουζμπεκιστάν. Η εμπορική οδός έτρεχε από την Κίνα προς διάφορες κατευθύνσεις:
- πρώτα - στις στέπες του Καζακστάν και τη Φεργκάνα,
- δεύτερο - στη Μέση Ανατολή, στην Ινδία και στη Μεσόγειο Θάλασσα.
Χάρη στον Δρόμο του Μεταξιού, δεν υπήρχεμεταφέρθηκαν μόνο ενεργό εμπόριο, αλλά και τεχνολογίες, ιδέες, γλώσσες και θρησκείες. Με αυτόν τον τρόπο ο Βουδισμός εξαπλώθηκε σε όλα τα εδάφη της Κεντρικής Ασίας. Μνημεία του βουδιστικού πολιτισμού διατηρούνται ακόμη κατά μήκος της διαδρομής του μονοπατιού: Fayaz-Tepe στο Ουζμπεκιστάν, ο ναός Kuve στην κοιλάδα Ferghana, Ajina-Tepa στα εδάφη του Τατζικιστάν.
Η ουζμπεκική μουσική σχηματίστηκε επίσης υπό την επίδραση ξένων πολιτισμών. Μουσικοί και τα όργανά τους ταξίδευαν με τα καραβάνια. Διαδώστε σταδιακά τη γνώση της χαρτοποιίας και του κυνηγιού όλων των ειδών σιδήρου από τη μια χώρα στην άλλη. Η απόκτηση της ανεξαρτησίας το 1991 συνέβαλε στην αναβίωση των εθίμων και των παραδόσεων, στην περαιτέρω ανάπτυξη των λαϊκών τεχνών.
Καλές Τέχνες
Η κουλτούρα του Ουζμπεκιστάν είναι αδιανόητη χωρίς καλές τέχνες. Οι τεχνίτες της Ανατολής φημίζονται από καιρό για το καλλιτεχνικό τους ταλέντο, το οποίο αντικατοπτρίζεται στη διακόσμηση και τη διακόσμηση υπέροχων παλατιών, μαυσωλείων και άλλων χώρων λατρείας.
Τα κύρια μοτίβα της δημιουργικότητας του Ουζμπεκιστάν είναι η καλλιγραφία, τα σχέδια και τα στολίδια. Δεδομένου ότι οι παραδόσεις του Ισλάμ απαγορεύουν την απεικόνιση ανθρώπων και ζώων, οι δάσκαλοι άρχισαν να αναπτύσσουν πιο αφηρημένες περιοχές, φέρνοντάς τους στην τελειότητα. Στη συνέχεια, εμφανίστηκε μια τέτοια κατεύθυνση καλών τεχνών όπως η μινιατούρα του Ουζμπεκιστάν. Οι καλλιτέχνες δημιούργησαν μικρές αλλά πολύ φωτεινές εικόνες που καλύφθηκαν με βερνίκι. Χρησιμοποιούνταν για τη διακόσμηση των εσωτερικών χώρων ανακτόρων ή σπιτιών πλούσιων ανθρώπων.
Στην εποχή της Τιμουριδικής κυριαρχίας (14ος-15ος αι.)υπήρξε μια άνευ προηγουμένου πολιτισμική έξαρση. Η ζωγραφική των Ουζμπέκων καλλιτεχνών έφτασε σε πρωτοφανή άνθηση. Στα μουσεία της Σαμαρκάνδης διατηρούνται ακόμη στοιχεία από εκπληκτικές ζωγραφιές τοπίων. Τα ανάκτορα του Αμίρ Τεμούρ κάποτε ήταν διακοσμημένα με γραφικά πάνελ που απεικόνιζαν τις συζύγους του ηγεμόνα, τον ίδιο, τους γιους και τους συνεργάτες του. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που γεννήθηκε το έργο του Kamoliddin Behzod, του μεγάλου μεσαιωνικού καλλιτέχνη, ο οποίος θεωρείται αξεπέραστος δεξιοτέχνης της ανατολίτικης μινιατούρας.
Μια νέα άνοδος στην τέχνη έλαβε χώρα ήδη στις αρχές του δέκατου ένατου αιώνα. Εκείνη την εποχή, παρατηρήθηκε η υψηλότερη ανθοφορία της τέχνης της μινιατούρας, η οποία συνδέεται με τα ονόματα δασκάλων όπως ο Abdulkhalik-Mahmum, ο Ahmad Donish (1827-1897) και άλλοι.
Αλλά οι Ρώσοι περιπλανώμενοι είχαν σημαντική επιρροή στη ζωγραφική του Ουζμπεκιστάν του εικοστού αιώνα. Τα καταπληκτικά έργα τους έγιναν η βάση για την περαιτέρω ανάπτυξη της ανατολικής σχολής τοπίων και πορτρέτων, την ανάπτυξη της κατεύθυνσης του ρεαλισμού στη ζωγραφική.
Τα έργα των σύγχρονων δασκάλων μπορείτε να δείτε στην Πινακοθήκη Καλών Τεχνών, που είναι η πιο σύγχρονη αίθουσα εκθέσεων στην Τασκένδη, καθώς και στο Μουσείο Τεχνών, τη βάση της συλλογής, η οποία αποτέλεσε τη βάση πολλών έργα ευρωπαϊκής ζωγραφικής του ίδιου του Μεγάλου Δούκα N. K. Romanov. Εικόνες σύγχρονων ανθρώπων παρουσιάζονται επίσης σε άλλα μουσεία και γκαλερί τέχνης της χώρας.
Οι αληθινοί γνώστες της ζωγραφικής πρέπει οπωσδήποτε να επισκεφτούν το Μουσείο. Savitsky I. V. Μέσα στους τοίχους του υπάρχουν περισσότερα από 90.000 εκθέματα, μεταξύ των οποίων υπάρχουν έργα της ρωσικής πρωτοπορίας, αντικείμενα εκλεκτού Ουζμπεκιστάντέχνη, έργα λαϊκής εφαρμογής του Καρακαλπακστάν και του Αρχαίου Χορεζμ.
Μουσεία της χώρας
Αυτή τη στιγμή, υπάρχουν 110 μουσεία στο Ουζμπεκιστάν, 98 από αυτά υπάγονται στο Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού. Οι περισσότερες από τις εγκαταστάσεις βρίσκονται στην Τασκένδη. Μερικά από τα πολύ ενδιαφέροντα μουσεία βρίσκονται στα τουριστικά κέντρα της χώρας, μεταξύ των οποίων αξίζει να ξεχωρίσουμε τη Χίβα, τη Μπουχάρα και τη Σαμαρκάνδη. Μπορούν να μάθουν πολλά για τις παραδόσεις και τα έθιμα του Ουζμπεκιστάν.
Ένα από τα πιο διάσημα μουσεία στην Ασία είναι το Μουσείο Τέχνης Savitsky, το οποίο βρίσκεται στο Nukus, την πρωτεύουσα του Καρακαλπακστάν. Τις τελευταίες δεκαετίες, κέντρα χειροτεχνίας και γκαλερί τέχνης που προωθούν την κλασική και σύγχρονη εθνική τέχνη, καθώς και τις χειροτεχνίες, έχουν γίνει όλο και πιο δημοφιλή στο Ουζμπεκιστάν. Μόνο στην Τασκένδη, υπάρχουν περίπου δέκα μεγάλες γκαλερί τέχνης, οι οποίες φιλοξενούν τακτικά εκθέσεις καλών τεχνών, λαϊκής τέχνης, αντίκες και άλλα πράγματα που μπορούν να ονομαστούν πολιτιστική κληρονομιά του Ουζμπεκιστάν. Παρόμοια ιδρύματα ανοίγουν και σε άλλες μεγάλες πόλεις της χώρας: Σαμαρκάνδη, Χίβα, Μπουχάρα. Είναι δημοφιλή όχι μόνο στους τουρίστες, αλλά και στους ντόπιους.
Κέντρα χειροτεχνίας λαϊκής χειροτεχνίας αντιπροσωπεύουν το έργο πραγματικών, κληρονομικών τεχνιτών και τεχνιτών που παράγουν χειρωνακτικά μεταξωτά χαλιά, κεραμικά, σουζάνι, αξεσουάρ, κοσμήματα, σφυρήλατα προϊόντα, εθνικά ρούχα και άλλα χρησιμοποιώντας αρχαίες τεχνολογίες.
Λογοτεχνία
Βασικόγιατί η σύγχρονη ουζμπεκική λογοτεχνία έχει γίνει μια πλούσια λαογραφία. Από αμνημονεύτων χρόνων, οι άνθρωποι εφευρίσκουν και περνούν από στόμα σε στόμα έπη ηρωικού περιεχομένου, οι βασικοί ήρωες των οποίων ήταν ήρωες που πολέμησαν ενάντια σε σκλάβους και καταπιεστές, που απεικονίζονταν ως σκοτεινές δυνάμεις. Έτσι εμφανίστηκαν τα επικά έργα: "Alpamysh" και "Ker-Ogly". Το ποίημα "Alpamysh" λέει για τον ηρωισμό και το θάρρος των ηρώων του Ουζμπεκιστάν. Το έργο έχει περάσει μέσα στους αιώνες και έχει γίνει μνημείο της ανατολικής λογοτεχνίας.
Όχι λιγότερο διάσημο είναι ένα άλλο λαϊκό έργο, που αντιπροσωπεύεται από έναν κύκλο παραμυθιών και παραμυθιών για τον Χάτζα Νασρεντίν, έναν πνευματώδη και έξυπνο πονηρό που δίδαξε πολλά μαθήματα σε πλούσιους ανθρώπους. Τον ενδέκατο αιώνα δημιουργήθηκαν πολλά έργα, τα οποία βασίστηκαν σε ισλαμικά θρησκευτικά πρότυπα ηθικής. Αξίζει να θυμηθούμε το διδακτικό ποίημα «Kugadu Bilig» του Yusuf Khas Hajib Balasaguni, «The Gift of Truths» (Ahmad Yugnaki), «The Dictionary of Turkic Dialects» (Mahmud Kashgari).
Η λογοτεχνία γνώρισε πρωτοφανή άνθηση στην εποχή των Τεμουριδών κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Αμίρ Τεμούρ. Η λογοτεχνία έγινε δημοφιλής γιατί έγινε κοσμική, απαλλαγμένη από την υπερβολική θρησκευτικότητα. Εκείνη την εποχή, έζησε και εργάστηκε ο μεγάλος εκπρόσωπος των Ουζμπέκων συγγραφέων και ποιητών Alisher Navoi, ο οποίος θεωρείται όχι μόνο κλασικός της εθνικής λογοτεχνίας, αλλά και ο ιδρυτής της ουζμπεκικής γλώσσας. Τα σπουδαία έργα του «Χάμσα» και «Χορντεβόν» μπήκαν στο θησαυροφυλάκιο της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Αργότερα μεταφράστηκαν σε εκατοντάδες γλώσσες.
Αξίζει επίσης να θυμηθούμε τον τελευταίο ηγεμόνα των Τιμουρίδων, ο οποίος ήταν ο ιδρυτής του κράτους των Μογγάλων τοΙνδία, που διήρκεσε διακόσια χρόνια - Zahhiriddin Muhammad Babur. Ο μεγάλος ηγεμόνας ήταν και λαμπρός ποιητής εκείνων των χρόνων. Στο ποίημα "Baburname", περιγράφοντας τη δική του βιογραφία, περιέγραψε την ιστορία της ανάπτυξης των λαών της Ασίας, της Ινδίας, του Αφγανιστάν. Το έργο είναι ένα αριστούργημα της ουζμπεκικής λογοτεχνίας.
Τον 13ο-19ο αιώνα, οι λογοτεχνικές δημιουργίες είχαν λυρικό χαρακτήρα και ήταν αφιερωμένες κυρίως σε ερωτικά θέματα. Οι Uvaisi, Nadira, Mashrab, Khorezmi και άλλοι έγιναν εξέχοντες εκπρόσωποι εκείνων των χρόνων.
Τον 19ο και τον 20ο αιώνα, μετά την προσάρτηση του Τουρκεστάν στη Ρωσική Αυτοκρατορία, ξεκίνησε μια νέα εποχή της σύγχρονης ουζμπεκικής λογοτεχνίας. Από τους εκπροσώπους αυτής της περιόδου αξίζει να ξεχωρίσουμε τον συγγραφέα, σατιρικό και ποιητή Furkat και τον ποιητή Mukimi.
Στη σοβιετική εποχή, ταλέντα όπως ο Khamza Khakimadze Niyazi, ο Sadriaddin Aini, ο πρώτος μυθιστοριογράφος Abdul Kadyri, ο φιλόσοφος και συγγραφέας Fitrat, του οποίου οι λογοτεχνικές παραδόσεις συνεχίστηκαν από τους Gafur Ghulam, Oybek, Abdul Kahkharom, Uygun και Hamid Alimjan., άνθισε.
Σε όλη την ιστορία, η σοφία των ανθρώπων αντανακλάται στις λαϊκές παροιμίες του Ουζμπεκιστάν. Τον 19ο-20ο αιώνα, η ρωσική κουλτούρα επηρέασε τη θεματολογία τους. Εξ ου και η έκφραση ότι οι ρωσικές και ουζμπεκικές παροιμίες μοιράζονταν τη σοφία τους.
Μουσική
Η παραδοσιακή μουσική του Ουζμπεκιστάν έχει μακρά ιστορία. Η λαογραφική του κατεύθυνση αντιπροσωπεύεται από πολυάριθμα είδη. Ανάμεσά τους υπάρχουν παιδικά τραγούδια, νανουρίσματα, καθημερινά τραγούδια, εργατικός χορός, λυρική παραμονή.
Τα κλασικά της μουσικής του Ουζμπεκιστάν είναι maqom. Ένα ιδιαίτερο είδος, το οποίο χαρακτηρίζεται από ένα συγκινητικό σχέδιοεκτέλεση. Τέτοια τραγούδια ερμηνεύονται από λυρικούς τραγουδιστές στα λόγια των ποιητών της Ανατολής - Navoi, Jami, Mukimi, Nadir, Ogakhi και άλλοι.
Η παραδοσιακή μουσική του Ουζμπεκιστάν έχει συμπεριληφθεί στη λίστα με τα άυλα αριστουργήματα της UNESCO. Ο πλούτος των εθνικών παραδόσεων αποδεικνύεται από μια μεγάλη ποικιλία μουσικών οργάνων:
- μαδημένα χορδές - ντουτάρ, ντόμπρα, ούτι, τανμπούρ, ρουμπάμπ;
- τόξο χορδών – kobuz, gijak, sato και setor;
- φλάουτα πνευστών – hajir-nai και nai;
- brass - karnay.
Η σύγχρονη μουσική δεν είναι λιγότερο ενδιαφέρουσα. Η ποικιλομορφία του μπορεί να κριθεί από το διάσημο μουσικό φεστιβάλ Sharq Taronalari, το οποίο πραγματοποιείται κάθε δύο χρόνια από το 1997. Το φεστιβάλ ιδρύθηκε από τον Πρόεδρο Karimov για να αναπτύξει και να διατηρήσει τα καλύτερα επιτεύγματα της εθνικής μουσικής.
Εθνική φορεσιά
Μιλώντας για τον πολιτισμό της χώρας, θα ήθελα να θυμηθώ τη λαϊκή φορεσιά του Ουζμπεκιστάν. Τα ανδρικά και γυναικεία ρούχα διακρίνονται από τη φωτεινότητα των χρωμάτων. Αποτελούν μια αντανάκλαση του τρόπου ζωής και των παραδόσεων των ανθρώπων. Στις πόλεις βέβαια δεν θα συναντάς πια ανθρώπους με τέτοιες στολές. Φοριούνται μόνο τις γιορτές. Ωστόσο, στις αγροτικές περιοχές, εξακολουθούν να φοριούνται καθημερινά.
Το ανδρικό κοστούμι περιλαμβάνει μια καπιτονέ ρόμπα (chapan), η οποία είναι δεμένη με ένα φουλάρι (kiyikcha). Η παραδοσιακή κόμμωση είναι η κεφαλοκεφαλή. Στο σώμα συνηθίζεται να φοράτε λευκό πουκάμισο (kuylak) με ίσιο κόψιμο και φαρδύ παντελόνι (ishton). Οι άνδρες φορούν μπότες από λεπτό δέρμα στα πόδια τους.δέρμα. Ως εορταστική επιλογή τα παλιά χρόνια χρησιμοποιούσαν ζώνες κεντημένες με ασήμι και διακοσμημένες με πλάκες.
Juma Mosque
Μιλώντας για τον πολιτισμό της χώρας, είναι αδύνατο να μην αναφέρουμε την αρχιτεκτονική της. Ένα εντυπωσιακό μνημείο ουζμπεκικής αρχιτεκτονικής είναι το Τζούμα Τζαμί, που βρίσκεται στην παλιά συνοικία της Τασκένδης. Εδώ συγκεντρώνονται τα κύρια αρχαία αρχιτεκτονικά κτίσματα που έχουν διασωθεί μέχρι σήμερα. Παραδόξως συνυπάρχουν με σύγχρονα κτίρια.
Τα θεμέλια του Τζούμα Τζαμί τέθηκαν τον ένατο αιώνα. Ο ναός είναι το παλαιότερο τζαμί της Παρασκευής στην Τασκένδη. Δυστυχώς, δεν είναι δυνατό να αξιολογηθεί η αρχική του εμφάνιση. Κατά την περίοδο της μακρόχρονης ιστορίας του, το τζαμί καταστράφηκε και αναστηλώθηκε επανειλημμένα. Ολόκληρο το αρχιτεκτονικό σύνολο που το περιέβαλλε δεν έχει επιβιώσει μέχρι σήμερα.
Θέατρα
Η τέχνη είναι αδιανόητη χωρίς θέατρο. Στο Ουζμπεκιστάν, το πιο διάσημο και παλαιότερο θέατρο είναι το Κρατικό Ακαδημαϊκό Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου Μπολσόι. Alisher Navoi. Τα πρώτα βήματα για τη δημιουργία του έγιναν ήδη από το 1926 με τη δημιουργία ενός εθνογραφικού συνόλου. Αλλά το 1939 μπορεί να θεωρηθεί η χρονιά γέννησης της Όπερας, όταν έγινε η πρεμιέρα της εθνικής όπερας Buran.
Αξίζει να σημειωθεί ότι η θεατρική τέχνη του Ουζμπεκιστάν διαμορφώθηκε υπό την επίδραση των πολιτισμών πολλών λαών από την εποχή του Δρόμου του Μεταξιού. Και ο τελευταίος ενάμιση αιώνας είχε σημαντική επιρροή στη ρωσική σχολή υποκριτικής.
Διακοπές
UΟι κάτοικοι της περιοχής, όπως κάθε έθνος, έχουν τις δικές τους διακοπές. Ανάμεσά τους και η πιο αγαπημένη. Οι διακοπές Navruz στο Ουζμπεκιστάν κατέχουν ξεχωριστή θέση. Είναι πολύ αγαπητός στους ιθαγενείς. Η ιστορία του είναι ριζωμένη στην ομίχλη του χρόνου, ακόμη και στην προεγγράμματη ιστορία της ανθρωπότητας. Οι διακοπές προήλθαν από το Khorsan (ανατολικό τμήμα του Ιράν) πριν από περισσότερα από 4 χιλιάδες χρόνια. Αργότερα εξαπλώθηκε σε άλλες περιοχές της Κεντρικής Ασίας.
Εμφανίστηκε κατ' εντολή της φύσης. Η γιορτή γιορτάζεται στις 21 Μαρτίου, όταν η νύχτα και η μέρα είναι ίσες. Το Navruz για τον ιρανικό και το τουρκικό λαό είναι σαν το νέο έτος για εμάς. Αυτή είναι η εποχή της ανανέωσης της φύσης. Η αργία έχει κρατικό καθεστώς. Επί του παρόντος, το Navruz είναι μια από τις κύριες παραδόσεις του Ουζμπεκιστάν. Όπως στην αρχαιότητα, την ημέρα αυτή πραγματοποιούνται πολύχρωμες τελετές και πρωτότυπες τελετουργίες.
Τέχνες και χειροτεχνίες
Μιλώντας για τον πολιτισμό της χώρας, είναι αδύνατο να μην αναφέρουμε τις τέχνες και τις χειροτεχνίες. Η αυθεντική δημιουργικότητα των τεχνιτών, των λαϊκών τεχνιτών, που μεταδίδουν παραδόσεις από γενιά σε γενιά, είναι άξια θαυμασμού.
Οι πλοίαρχοι βάζουν ένα κομμάτι της ψυχής τους σε κάθε προϊόν τους, δημιουργώντας μοναδικά αριστουργήματα: κοσμήματα, οικιακά σκεύη, σκεύη, ρούχα, υφάσματα και άλλα. Οι δημιουργίες των δασκάλων της Σαμαρκάνδης, της Μπουχάρα, της Φεργκάνας και της Χίβα είναι από καιρό διάσημες πολύ πέρα από τα σύνορα της χώρας. Στο Ουζμπεκιστάν έχουν διατηρηθεί διάφορες σχολές κεντήματος, κεραμικής, μαχαιριών, μάλλινων και μεταξωτών χαλιών και κυνηγιού.
