Ταινίες του Λαρς φον Τρίερ

2024 Συγγραφέας: Henry Conors | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2024-02-12 05:56

Αυτός ο διαβόητος και εξωφρενικός σκηνοθέτης παραδέχτηκε ότι, ενώ εργαζόταν στα σενάρια των ταινιών του, έχει πρόσβαση σε έναν παράλληλο κόσμο, παίρνοντας ναρκωτικά και πίνοντας ένα μπουκάλι βότκα την ημέρα. Είναι σε μια αλλοιωμένη κατάσταση που εργάζεται πολύ γόνιμα και οι ιδέες δεν φεύγουν από το κεφάλι του.

Αλήθεια, προσπαθεί να εγκαταλείψει τις αρνητικές συνήθειες, φοβούμενος ότι μετά από αυτό ο καλλιτέχνης θα πεθάνει μέσα του και δεν έχει συνηθίσει να κάνει «καθαρές ταινίες». Αλλά μόλις ο σκηνοθέτης ξεκινά τα γυρίσματα μιας νέας ταινίας, αρχίζει να πίνει ξανά, εξηγώντας ότι αυτή είναι πολύ υπεύθυνη δουλειά και το αλκοόλ αφαιρεί κάθε ανησυχία και ανησυχία. Σήμερα η συζήτησή μας θα επικεντρωθεί στις ταινίες του Λαρς φον Τρίερ, ο οποίος αυτοαποκαλείται ο καλύτερος σκηνοθέτης στον κόσμο, που δύσκολα αντιλαμβάνεται ο θεατής.

Όνειρο για μια λαμπρή ταινία

Γεννημένος το 1956, ο αμφιλεγόμενος κινηματογραφιστής επαναστατεί ενάντια στο σύστημα από παιδί, χωρίς καν να αποφοιτήσει από το γυμνάσιο ενάντια στον αυταρχισμό του. Αναζητώντας τον εαυτό του, ο Lars τοποθετεί βίντεο στο σωματείοερασιτέχνες κινηματογραφιστές που γυρίστηκαν από αυτόν προσωπικά. Ο νεαρός ονειρευόταν να δημιουργήσει μια λαμπρή ταινία, με επίκεντρο τον Ταρκόφσκι και τον Μπέργκμαν, και να σταθεί στο ίδιο επίπεδο μαζί τους.

Αρχικά, ο Lars είναι πιο διάσημος για τη δουλειά του στη δανική τηλεόραση. Το 1994, οι θεατές μένουν κυριολεκτικά στις οθόνες στις οποίες η συναρπαστική σειρά "Kingdom" αφηγείται περίεργα παραφυσικά φαινόμενα.

Ο Λαρς φον Τρίερ, του οποίου η φιλμογραφία περιλαμβάνει 35 σκηνοθετικά και 13 έργα υποκριτικής, καταλαβαίνει μόνος του ότι η καλή πλοκή και οι εξαιρετικοί ηθοποιοί που μεταφέρουν ειλικρινά τα συναισθήματα των χαρακτήρων είναι πολύ πιο σημαντικά από την ειδική τεχνολογία ταινιών. Γίνεται ο ηγέτης του κινήματος Dogme 95, που αγωνίζεται για την κατάργηση της αφύσικης ομορφιάς και της υποκρισίας στις ταινίες.

Χορεύοντας στο σκοτάδι

Το μουσικό δράμα που του χάρισε το βραβείο του Χρυσού Φοίνικα το 2000 γυρίστηκε εξ ολοκλήρου με ψηφιακό εξοπλισμό για να δώσει στον θεατή την εντύπωση ενός ολοκληρωμένου ντοκιμαντέρ για το τι συμβαίνει. Η χορεύτρια στο σκοτάδι πρωταγωνιστεί στην τραγουδίστρια Björk, η οποία έπεσε θύμα των ιδιαίτερων απαιτήσεων του σκηνοθέτη Lars von Trier. Προσπάθησε να πετύχει τη μέγιστη αξιοπιστία από μια μη επαγγελματία ηθοποιό και την έφερε σε νευρικούς κλονισμούς, με αποτέλεσμα να φύγει επανειλημμένα από το πλατό με σκάνδαλο.

Η Björk, της οποίας το παιχνίδι αξιολογήθηκε από την κριτική επιτροπή του Φεστιβάλ Καννών, παραδέχτηκε ότι τη στιγμή της δολοφονίας ενός ατόμου στο κάδρο, ένιωθε σαν πραγματική εγκληματίας. Η τραγουδίστρια δεν εμπνεύστηκε από εργασιακή εμπειρίαμε τον σκηνοθέτη και ορκίστηκε να μείνει μακριά από την ταινία.

Dogville

Ας σημειωθεί ότι ο βαρύς χαρακτήρας του Λαρς φον Τρίερ εμφανίζεται κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων. Υπάρχουν πραγματικοί θρύλοι για το πώς ο σκηνοθέτης φέρνει τους ηθοποιούς σε νευρική εξάντληση και πολλοί επρόκειτο να του κάνουν μήνυση για επεισόδια που υποσχέθηκε να μην τα δείξει ποτέ σε κανέναν, αλλά τα συμπεριέλαβε στη φωτογραφία του. Όλες οι ηθοποιοί θυμούνται τις δυσκολίες στη συνεργασία με έναν λαμπρό δάσκαλο.

Η Νικόλ Κίντμαν, η οποία πρωταγωνίστησε στην πειραματική ταινία Dogville, δεν αποτέλεσε εξαίρεση. Ο Λαρς φον Τρίερ ήλπιζε σε επανάληψη της επιτυχίας, αλλά η αμφιλεγόμενη ταινία αγνοήθηκε στις Κάννες. Η ηθοποιός συνέκρινε την παρουσία της στο πλατό με έναν εφιάλτη, μην καταλαβαίνοντας πάντα τι συνέβαινε στο κεφάλι ενός απαιτητικού σκηνοθέτη. Υπήρξαν αναφορές για τρομερούς καυγάδες ενώ δούλευε στην κασέτα, με την Κίντμαν να τσακώνεται για κάθε επεισόδιο.

Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι μετά από μια τόσο έντονη αναμέτρηση, η ηθοποιός, όπως και ο Björk, αρνήθηκε να παίξει στο μέλλον με τον Lars von Trier, αν και της πρότεινε να συνεργαστούν ξανά. Η ταινία, που μιλάει για την ανθρώπινη διπροσωπία και την άκαρδη, θέτει υπό αμφισβήτηση τις χριστιανικές εντολές. Η εύθυμη Γκρέις, που αναζητά τη σωτηρία από τη μαφία, υπομένει την ταπείνωση και την κακοποίηση στο Ντόγκβιλ, μετά την οποία μετατρέπεται σε δολοφόνο που πυροβολεί όλους όσους υπέστη εκφοβισμό.

Επιλογή Καλύτερης Κριτικής Κινηματογράφου

Η ταινία στερείται σκηνικών και ειδικών εφέ, και ο ίδιος ο πίνακας του Lars von Trier ήτανμια θεατρική δράση στην οποία υπογράφονται οι δρόμοι και ζωγραφίζεται ο σκύλος. Ο σκηνοθέτης ακολουθεί το concept του, εφιστώντας την προσοχή του κοινού στο λαμπερό παιχνίδι των καλλιτεχνών και τονίζοντας για άλλη μια φορά τον τίτλο του εξαίρετου ψυχολόγου. Με μικρό προϋπολογισμό, είπε όλα όσα ήθελε και κάθε λεπτομέρεια είχε σχεδιαστεί από τον ίδιο μέχρι την παραμικρή λεπτομέρεια (που αξίζει ένα όνομα δρόμου - Elm Street).

Δείχνοντας εξωτερικά αθλιότητα και βρομιά, ο Λαρς υπαινίσσεται τον εσωτερικό κόσμο των φαινομενικά φιλικών και αξιοπρεπών 15 κατοίκων της πόλης που μετατρέπονται σε αληθινά αποβράσματα. Οι κριτικοί θεωρούν το Dogville ως την καλύτερη δημιουργία του αξιοσέβαστου σκηνοθέτη. Ο Λαρς φον Τρίερ παραδέχτηκε ότι έγραψε την πλοκή της κασέτας σε λιγότερο από 2 εβδομάδες, όντας σε κατάσταση ακραίας μέθης.

Αντίχριστος

Ωστόσο, ο σκηνοθέτης είναι σίγουρος ότι το καλύτερο έργο της καριέρας του είναι ο Αντίχριστος, που παρουσιάστηκε στο Φεστιβάλ των Καννών το 2009. Οι κριτικοί κινηματογράφου, που ήταν παρόντες στην πρεμιέρα, χαιρέτισαν την ταινία με σφυρίγματα και χλευαστικά σχόλια, χαρακτηρίζοντάς την μισογυνική και προσβλητική για το κοινό.

Συχνά φέρνει τους ηθοποιούς σε νευρικές κρίσεις με την επιθυμία του να ελέγχει τα πάντα, και ο ίδιος βρέθηκε σε βαθιά κατάθλιψη, ο επαναστάτης Λαρς φον Τρίερ. Ο «Αντίχριστος», σύμφωνα με τον ίδιο τον σκηνοθέτη, τον τράβηξε από την άβυσσο στην οποία κατάφερε να βυθιστεί, αποκαλώντας την ταινία το φάρμακό του. Ο εξωφρενικός Δανός μάλιστα χαίρεται όταν ακούει μη κολακευτικές κριτικές που απευθύνονται στους απογόνους του, αποκαλώντας τους «μουσική για το αυτί». Απαντάει σκληρά ότι δημιούργησε ένα ψυχολογικό θρίλερ όχι για κάποιον,αλλά για τον εαυτό μου.

Η μούσα του σκηνοθέτη

Η ταινία «Αντίχριστος» του Λαρς φον Τρίερ ισχυρίζεται ότι όλα τα προβλήματα προέρχονται από μια γυναίκα. Είναι ένας πραγματικός δαίμονας, που βασανίζει ό,τι είναι καλό και ανθρώπινο σε αυτόν τον κόσμο. Στην κασέτα που είναι αφιερωμένη στον Α. Ταρκόφσκι, παίζει η Σ. Γκενσμπούργκ, η οποία έχει ήδη αναγνωριστεί ως μια πραγματικά ηρωική γυναίκα: συμμετέχει σε τρεις ταινίες του φον Τρίερ, γίνεται η μούσα του, ενώ άλλες ηθοποιοί δύσκολα άντεξαν ούτε ένα κοινό έργο.

Στον «Αντίχριστο» η Σαρλότ συμβόλιζε τη διαβολική ουσία μιας γυναίκας που χάνει το παιδί της και τρελαίνεται από τις ενοχές. Φεύγει με τον σύζυγό της σε ένα σπίτι που στέκεται μόνη στο δάσος, στο οποίο αρχίζουν να συμβαίνουν πραγματικά τρομερά πράγματα.

Ο επαναστάτης Lars von Trier, του οποίου η φιλμογραφία αποδίδει τέλεια την εσωτερική του κατάσταση, γυρίζει 3 λεπτά την ημέρα από το 1994 και τα τελευταία πλάνα θα είναι μόλις το 2024. Η πλοκή της ταινίας κρατείται κρυφή, ενώ υπάρχουν ακόμη και μυστικές εντολές για το ποιος θα συνεχίσει να εργάζεται σε περίπτωση θανάτου του Λαρς. Οι θεατές έχουν μόνο 8 χρόνια να περιμένουν για να μάθουν ποιο είναι το πιο μυστηριώδες έργο σε όλο τον παγκόσμιο κινηματογράφο.