Οι ισπανικοί χοροί είναι ευρέως δημοφιλείς σε όλο τον κόσμο. Τα ονόματά τους είναι γνωστά σε πολλούς. Την ίδια στιγμή, λίγοι άνθρωποι σκέφτηκαν από πού κατάγονται. Αλλά τα ονόματα των ισπανικών χορών (που παρατίθενται παρακάτω) οι άνθρωποι γνώριζαν στην αρχαιότητα. Ακόμη και οι χορευτικές μορφές που υπήρχαν κατά την ελληνιστική εποχή έχουν επιβιώσει μέχρι σήμερα.
Γενικές πληροφορίες
Για πολλές χιλιετίες, η Ισπανία ήταν γνωστή ως Iberia. Οι πρώτοι κάτοικοί του χαρακτηρίζονταν από μια πολύ ποικιλόμορφη εθνοτική σύνθεση, που έκανε τους ισπανικούς λαϊκούς χορούς, των οποίων τα ονόματα είναι πολύ ηχηρά, τόσο μοναδικά και διαφορετικά. Η τέχνη του χορού επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό από τους Κέλτες που έζησαν στην Ιβηρία το έτος 500 π. Χ., καθώς και από τους Μαυριτανούς, που κατέλαβαν την Ισπανία για επτακόσια χρόνια.
Ακόμα μεγαλύτερη ποικιλομορφία στην εθνοτική σύνθεση έγινε από Εβραίους μετανάστες και Ινδούς και Πακιστανούς τσιγγάνους που έφτασαν στα ισπανικά εδάφη μετά την κατάκτησή της από την Καστίλλη. Σύνδεση εθνοτικών μορφών και νέων μεταναστευτικών πολιτισμώνΗ τέχνη οδήγησε στο γεγονός ότι εμφανίστηκαν ασυνήθιστοι ισπανικοί χοροί. Τα ονόματά τους είναι γνωστά σε όλους σήμερα. Κάθε χορός έχει μοναδικά χαρακτηριστικά ανάλογα με την περιοχή από την οποία ξεκίνησε. Αυτό δεν προκαλεί έκπληξη, γιατί κάθε περιοχή της Ισπανίας έχει τις δικές της πολιτιστικές ρίζες και συγκεκριμένα χαρακτηριστικά.
Ισπανικοί χοροί: ονόματα
Ιστορικά, οι πιο ιδιοσυγκρασιακές και παθιασμένες γυναίκες και άνδρες ζουν στην Ανδαλουσία και σε άλλες επαρχίες της Ισπανίας. Ξέρουν να αγαπούν με πάθος, χωρίς να κοιτάζουν πίσω, και να υποφέρουν πικρά. Ένα τέτοιο ανεξέλεγκτο πάθος αποκάλυψε στον κόσμο τους αγαπημένους ισπανικούς χορούς. Ονόματα όπως flamenco, bolero, paso doble είναι στα χείλη όλων σήμερα. Αναμφίβολα, αυτοί οι χοροί είναι οι πιο συναισθηματικοί στον κόσμο. Συνδυάζουν τους ρυθμούς των καστανιέτων, το νότιο ταμπεραμέντο, τους ήχους της κιθάρας, τις ακονισμένες κινήσεις μεγαλοπρεπών μελαχρινών και μελαχρινών.
Δεν γνωρίζουν όλοι ότι οι ισπανικοί χοροί περιλαμβάνουν πολλές στυλιστικές ενσαρκώσεις και ποικιλίες. Εξετάστε τα μεμονωμένα είδη.
Φλαμένκο
Αν ζητήσετε από κάποιον να πει το όνομα του διάσημου ισπανικού χορού, με σχεδόν εκατό τοις εκατό πιθανότητα θα προφέρει τη λέξη «φλαμένκο». Και πράγματι είναι. Αυτός ο πιο δημοφιλής χορός στον κόσμο ξεκίνησε από τα εδάφη της Ανδαλουσίας, όταν οι τσιγγάνοι έφτασαν εκεί τον δέκατο πέμπτο αιώνα. Ήταν αυτοί που σχημάτισαν μια ειδική χορευτική κάστα.
Υπάρχουν πολλές θεωρίες για το γιατί πήρε το όνομά του το φλαμένκο. Κάποιοι το θεωρούν συνώνυμο της λέξης "gitano", που μεταφράζεται από την ισπανική ορολογία ως "τσιγγάνοι". Άλλοι ταυτίζουν την προέλευση του όρου με τους Φλαμανδούς στρατιώτες που φρουρούσαν τα ισπανοβελγικά εδάφη. Φορούσαν ιδιαίτερα ρούχα που τόνιζαν την επιδεικτική περηφάνια και την αυτοπεποίθηση. Οι ίδιες ιδιότητες ήταν εγγενείς στον χαρακτήρα των τσιγγάνων.
Έτσι, είναι αδύνατο να γνωρίζουμε με βεβαιότητα από πού προήλθε το όνομα του διάσημου ισπανικού χορού - φλαμένκο. Αλλά αν μελετήσετε όλες τις διαθέσιμες πηγές, θα μας οδηγήσουν στη Σεβίλλη, το Κάντιθ και τη Χερέθ. Γενικά, το φλαμένκο περιλαμβάνει δύο σχολές: την Καστιλιάνικη και την Ανδαλουσιανή. Το πρώτο χαρακτηρίζεται από φτωχότερες και ξηρές στάσεις και κινήσεις. Το δεύτερο είναι κάπως προσβλητικό.
Οι Τσιγγάνοι λένε ότι το φλαμένκο εκφράζει την ψυχή τους. Τώρα αυτός ο χορός είναι δημοφιλής όχι μόνο στην Ισπανία, αλλά σε όλο τον κόσμο. Είναι μάλλον λάθος να το τοποθετήσουμε αποκλειστικά ως ισπανικό ή τσιγγάνικο - αυτός είναι ένας μοναδικός συνδυασμός μορφών χορού όλων των λαών που έζησαν στην Ισπανία σε όλη την ιστορία της.
Fandango
Αυτός ο ισπανικός χορός, του οποίου το όνομα προέρχεται από ένα πορτογαλικό λαϊκό τραγούδι, προέρχεται από την περιοχή της Huelva. Το Flamenco είχε σημαντική επιρροή στην ανάπτυξη του fandango. Βασίζεται στις τυπικές περιστροφές και φιγούρες του χορού ερωτοτροπίας. Στις επαρχίες της Ανδαλουσίας, διάφορες παραλλαγές του fandango είναι πλέον δημοφιλείς, αλλά μόνο τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά του παλιού στυλ που ξεκίνησε από την Huelva κάνουν αυτόν τον χορό αξεπέραστο. Ωστόσο, πρέπει να πούμε ότι το fandango είναι ελάχιστα γνωστό εκτός Ισπανίας.
Paso Doble
Στην πραγματικότητα, αυτός ο χορός ξεκίνησε από τη νότια Γαλλία, αλλά οι κινήσεις του,το δράμα και ο ήχος αντικατοπτρίζουν την ταυρομαχία - την ισπανική ταυρομαχία. Από τα ισπανικά, η λέξη "paso doble" μεταφράζεται ως "διπλό βήμα". Ο χορός βασίζεται στη μουσική που ακούγεται την ώρα που οι ταυρομάχοι μπαίνουν στην αρένα ή λίγο πριν σκοτωθεί ο ταύρος. Το Paso doble χαρακτηρίζεται από ταχύτητα κίνησης - αποτελείται από στροφές και βήματα. Επί του παρόντος, το πρόγραμμα χορού της Λατινικής Αμερικής είναι απαραίτητο χωρίς αυτό.
Μπολερό
Αυτός είναι ο εθνικός χορός της Ισπανίας, που δημιουργήθηκε από έναν χορευτή της αυλής ονόματι Sebastian Cerezo. Το εφηύρε το 1780 για το γαλλικό του μπαλέτο. Ως βάση ελήφθησαν μορφές χορού από το Μαρόκο. Το Bolero μπορεί να χαρακτηριστεί ένας από τους παλαιότερους «σχολικούς» χορούς. Προφανώς το όνομά του προέρχεται από το ισπανικό ρήμα "volar", το οποίο μεταφράζεται ως "πετάω". Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι κατά τη διάρκεια της παράστασης του μπολερό υπάρχει η αίσθηση ότι οι χορευτές μοιάζουν να επιπλέουν στον αέρα.
Από τον δέκατο όγδοο αιώνα, έχουν δημιουργηθεί πολλές χορευτικές συνθέσεις. Η κιθάρα χρησιμοποιείται ως συνοδευτικό. Αυτός ο εθνικός χορός είναι ένας από τους πιο αγαπημένους στον ισπανικό λαό. Χάρη σε ενδιαφέροντα χορευτικά βήματα και όμορφους ρυθμούς, έγινε διάσημος σε όλο τον κόσμο.
Το Bolero μπορεί να εκτελεστεί από ένα ζευγάρι ενός άνδρα και μιας γυναίκας ή πολλά ζευγάρια ταυτόχρονα. Υπάρχει μια εκδοχή του χορού με τη μορφή τετράδας.
Sarabande
Αυτός ο χορός είναι γνωστός στην Ισπανία από τον δωδέκατο αιώνα. Μια φορά κι έναν καιρό, η Καθολική Εκκλησία μάλιστα επέμενε σε αυτόαπαγόρευση, καθώς χρησιμοποιήθηκαν κάποιες ειλικρινείς κινήσεις κατά τη διάρκεια της παράστασης, η χάρη και οι καμπύλες του γυναικείου σώματος αποδείχθηκαν πολύ ανοιχτά. Απρεπή θεωρούνταν και τα τραγούδια με τα οποία παιζόταν ο σαραμπάντας. Τότε άρχισε μια συνειδητή επανεξέταση του χορού, με αποτέλεσμα να γίνει πιο επίσημος και σοβαρός. Άρχισαν να το εκτελούν ακόμη και σε κηδείες και η μουσική γράφτηκε κατά παραγγελία σε μικρή κλίμακα.
Όλα αυτά οδήγησαν στο γεγονός ότι τον δέκατο έβδομο - δέκατο όγδοο αιώνα μια εξευγενισμένη εκδοχή του sarabande εξαπλώθηκε σε όλη τη Δυτική Ευρώπη ως χορός στην αίθουσα χορού. Ωστόσο, στα μέσα του δέκατου όγδοου αιώνα, είχε χάσει τη δημοτικότητά του.
Ethnic χοροί
Γενικά, οι πρώτοι χοροί που εμφανίστηκαν στην Ισπανία βασίστηκαν στο θέμα της μαγείας. Βασίστηκαν σε μια ποικιλία θρησκευτικών τελετουργιών που ήταν άρρηκτα συνδεδεμένα με τους κύκλους της φύσης. Για παράδειγμα, ο χορός των μαγισσών ήταν δημοφιλής στη Χώρα των Βάσκων από την εποχή του παγανισμού. Το όνομά του είναι Sorgin Dantza. Επιπλέον, οι Βάσκοι έχουν χορό με σπαθιά, που συμβολίζει τον ερχομό της άνοιξης, τους Γαλικιανούς. Επίσης, αυτός ο λαός είναι γνωστός για την τέχνη του πολεμικού χορού. Αυτοί οι χοροί περιλαμβάνουν δύο διαγωνιζόμενους χορευτές που χρησιμοποιούν ξύλα ή ξίφη. Τα άλματά τους φαίνονται εντυπωσιακά και μεγαλεπήβολα.
Στην Ισπανία είναι δημοφιλείς οι λαϊκοί χοροί σε κύκλο, στους οποίους συμμετέχουν άνδρες και γυναίκες. Οι άνθρωποι στέκονται σε κύκλο, ενώνουν τα χέρια και εκτελούν ορισμένα βήματα ταυτόχρονα. Υπάρχει ένας καταλανικός χορός σαρδάνα, όταν άντρες και γυναίκες στέκονται επίσης σε κύκλο,πάρτε τους γείτονες από τα χέρια, σηκώστε τους και αρχίστε να προχωράτε με αργά βήματα.
Κάθε ισπανικός χορός είναι μια ιστορία των ανθρώπων του και δείχνει τη χρωματικότητα και την ατομικότητα της ψυχής του.
